2002年，事業受挫的姜文，宣泄自己的內心，結果成就了一部經典

監製和導演，究竟誰才是一部電影作品的拍攝主導？

照理説，一部電影的拍攝走向，應該是由導演一手把控。但事無絕對，當一位監製的態度過於鮮明時，導演反而會在電影拍攝的過程中，手足無措。

在港片大銀幕上，程小東雖然以導演身份，拍攝了《倩女幽魂》、《笑傲江湖之東方不敗》，但面對徐克這個態度鮮明的監製，這些電影也都被打上了“徐克作品”的鮮明烙印。

無獨有偶，以導演身份拍攝了《非常突然》、《暗花》的遊達志，最終也沒能走出監製杜琪峯的濃烈個人風格。

這種監製想法凌駕於導演之上的電影作品，並非只是港片大銀幕上的特例。

內地大銀幕中，也有不少類似的作品。

2002年，由姜文監製、陸川導演的《尋槍》，就是這麼一部作品。

壹：

1998年，陸川從“北影”畢業，正式開啓了自己的電影導演之路。

可是，這位新人導演的發展之路並不順利。從1998年到2001年之間，陸川沒有接到過任何拍攝片約。

“英雄無用武之地”的無奈，讓此時的陸川倍感挫敗。也正是在此時，一部名為《尋槍記》的小説，擊中了陸川的內心。

於是，陸川以一萬元的價格，買下了《尋槍記》的版權，並試圖將其改編成劇本、搬上電影大銀幕，以此來找回自己“丟失的槍”。

這部名為《尋槍記》的小説，在故事主題的表現之上，對黑澤明的電影《野良犬》進行了不少借鑑。

1949年，日本電影大師黑澤明，推出了懸疑警匪片《野良犬》。該片通過一名警員“丟槍”、“尋槍”的過程，展現了二戰之後日本的社會弊端、民生百態。

電影的故事是在尋找“槍”，但電影的主題卻是在尋找“自信”與“自強”。

黑澤明希望通過電影鏡頭，喚起日本民眾的“自信心”，讓戰敗後的日本快速實現“崛起”、“自強”。

超高的製作水準，讓《野良犬》成為了一部影史經典。而這種“借物詠志”的“尋槍故事”，也成為了一個極其經典的“電影母題”。

90年代末，得益於“改革開放”的國策，中國的市場經濟迎來了發展高峯。

而在這股經濟熱潮的推動之下，此時的中國，也展露出了一些不良社會現象。1999年，廣西作家凡一平，套用了《野良犬》裏“尋槍”的母題，創作了小説作品《尋槍記》。

和《野良犬》一樣，這部《尋槍記》也通過一個“警察找槍”的故事，對大量的社會不良現象進行了揭露，並希望以此激勵讀者大眾，抵住物質誘惑，找回自我。

《尋槍記》的小説故事，擊中了陸川的內心，而陸川根據這部小説改編而成的劇本《尋槍》，又深深地觸動了姜文。

2000年之後的姜文，電影之路也不順利。因為“違規參與海外電影競賽”，姜文遭到了處罰——“五年之內不得以導演身份拍攝電影作品”。

看到《尋槍》的劇本，姜文十分感慨。同是天涯淪落人的姜、陸二人，決定聯手將《尋槍》的故事搬上大銀幕，一同找回彼此“丟失的槍”。

有了姜文這個“監製”的加入，《尋槍》順利找來了投資。然而，也正是因為姜文的加入，《尋槍》的故事多出了不少“姜文電影”的味道。

濃烈的個人風格，晦澀的臆想鏡頭，陸川、姜文肆意宣泄的內心情感，讓這部《尋槍》受到了不少影迷的熱議。

接下來，筆者就根據自己的理解，和大家聊一聊這部《尋槍》的故事。

貳：‍

關於這部《尋槍》的故事，不少人都認為是主人公“馬山”自己把“槍”藏了起來，之後在“幹掉周曉剛”時發生意外，“錯殺”了李小萌。

為了擺脱內心的愧疚，故事的最後馬山“飲彈自殺”。

對於這一故事觀點，筆者並不贊同。

陸川在《陸川：我的尋槍記》裏曾有這樣一段言論。

由此可見，姜文、陸川都想在《尋槍》裏表現一個“用生命去找尋”的故事。

如果電影真的是“馬山”自己把“槍”藏了起來，之後造就了一場“槍擊案”，最終“飲彈自盡”。那麼電影的故事就更像是“自我的內心救贖”，而非是對“用生命去找尋”的表達。

不少影迷認為“丟槍”是馬山的監守自盜，原因有兩點，一是馬山那句“槍不是丟，是不見了”，二是片中的臆想人物“劉結巴”。

然而，筆者認為，這兩方面的劇情，其實另有所指。

首先，關於這句“不是丟，是不見了”。筆者認為這句台詞更像是姜文的一種宣泄、自嘲。

如果説，無戲可拍的陸川是“丟了槍”，那麼受到處罰的姜文，更像是被“沒收了槍”。

姜文的“槍”並沒有丟，只是不見了（被沒收了）。

至於説“劉結巴”這個角色，有部分影迷認為，這個人就是“馬山”，是“馬山”臆想出來的人物。

筆者也贊同“劉結巴”是臆想人物的觀點，但這個“劉結巴”並非是“馬山”自己，而是馬山對兇手形象的臆想。

叁：‍

在筆者的眼中，《尋槍》的故事應該是這樣的。

小鎮“警察”馬山，在妹妹的婚禮上喝醉，之後弄丟了自己的“槍”。“丟了槍”之後，馬山也慌了神，他原本想向所長坦白，可惜所長不在。

所長不在，讓馬山的心中產生了一絲“僥倖”。他決定在所長回來之前，找回“配槍”。

為了找回“配槍”，馬山開始對婚禮上的賓客們，進行詢問、調查。

在調查期間，馬山的腦海中，開始對“兇手的形象”進行臆想。馬山認為，兇手可能是一個善於偽裝的人，他可能表面是一個結巴，但其實並不是結巴。

隨着馬山的臆想，劉結巴的形象，也開始出現在電影鏡頭之中。

經過了一下午的調查，馬山一無所獲。而此時，所長回來了，還帶回了一個好消息，馬山獲得了“個人先進獎”。

在“獎盃榮譽”與“丟槍過失”的雙重壓力之下，馬山向所長交代了實情。

説出了實情之後，馬山雖然遭到了上級領導的批評，但是他的精神狀態，卻得到了釋放、緩和。

承認錯誤之後，馬山繼續對“槍”的下落進行調查，他將目光集中在了周曉剛的身上。

然而在調查中，馬山只發現了周曉剛“製造假酒”的證據，並沒有發現“槍”的線索。

夜裏，馬山騎着摩托車回家。路上，又累又困的馬山做了一個夢，夢裏他抓住了一個小偷，還從小偷手裏繳獲了一把“槍”，可惜“槍是假的”。

夢醒之後，馬山按照夢中的靈感，買了一把“假槍”。雖然這把“槍”是假的，但這個假貨卻給馬山的內心帶來了一絲慰藉，馬山的精神狀態也進一步變得緩和。

小鎮上發生了一起“槍擊案”，涉案“槍支”正是馬山丟失的那一把。案發後的種種線索，都指向馬山，而所長也將馬山當做嫌疑人，關了起來。

不過，案件的目擊證人周曉剛，證明了馬山的清白，馬山也因此被釋放。

根據線索，馬山認為案件與周曉剛關係極大。為了抓住兇手，找回丟失的“槍”，馬山決定從周曉剛的身上下手。

電影的最後，馬山穿着周曉剛的衣服，誘捕兇手。而兇手正是之前馬山臆想的人物“劉結巴”。

肆：

電影和電視劇的最大區別就在於，電視劇注重故事的呈現，而電影注重情感的表達。

在這部《尋槍》裏，姜文、陸川就站在馬山的角度，通過情緒的起伏變化，對電影進行內容表達。

一開始，丟了槍的馬山神情緊張，而電影的鏡頭也搖晃劇烈，鏡頭之外還伴隨着急促的呼吸聲。

隨着馬山向所長坦白了問題，馬山的情緒開始變得緩和，電影的鏡頭也開始變得穩定。

之後，馬山從夢裏得到靈感，弄了一把“假槍”防身，他的情緒也進一步穩定。

當兇案發生後，周曉剛、結巴劉、馬山的老婆，這些角色出場後，都變得緊張了起來，然而馬山的情緒卻並沒有太大的波動。

電影的最後，馬山終於抓住了兇手，找回了自己的“配槍”。雖然他中了兩槍、喪命，但是他的靈魂，卻神情喜悦、開懷大笑。

這大概就是“來自靈魂深處的喜悦”吧。

許多觀眾都在糾結“劉結巴”這個臆想角色，都在糾結“殺死李小萌”的真兇究竟是誰。

有人認為“劉結巴”就是馬山，也有人認為真兇其實是馬山的老婆。

然而，在筆者的觀點裏，“劉結巴”來自於馬山對兇手的臆想，他就是兇手的一個代號。

電影的最後，馬山去誘捕兇手，這個兇手可以是參加婚禮的任何一個人，也可以是一個不存在的、臆想出來的“劉結巴”。

真兇是誰，對於馬山來説並不重要；抓住真兇、找回“配槍”，對於馬山才比較重要。

在找尋的過程中，主人公“馬山”層層變化的情感，才是這部《尋槍》的重點。至於説誰是兇手？兇手如何犯案？兇手的動機是什麼？這些都不是電影表達的重點，所以找一個“劉結巴”這樣的符號人物，一筆帶過就好了。

值得一提的是，相較於凡一平的小説《尋槍記》，這部《尋槍》在故事劇情上進行了大幅度的改編。

在原著小説的故事裏，案件的真兇其實是那個“老樹精”，馬山的“槍”丟了之後，並沒有成為“案件”的兇器，馬山最後也沒有中槍。

但是在電影版的故事裏，馬山的“槍”成為了兇器，最後馬山為了抓捕兇手，還中了兩槍。

有意思的是，在《野良犬》的結局裏，男主角“村上”為了抓捕兇手，也中了兩槍。《尋槍》裏的故事結局，明顯有幾分致敬的味道。

當然，以上對於《尋槍》故事的解讀，僅僅是筆者的一些個人觀點。相信在不同的觀眾眼中，《尋槍》應該也有着各自不同的故事理解。

2000年之後的華語大銀幕上，不少導演都對“尋槍”的母題進行了創作嘗試。

2002年的陸川、姜文，合作了這部《尋槍》。而2003年的杜琪峯，也拍攝了一個“尋槍的故事”——《PTU》。

在《尋槍》裏，姜文、陸川渴望表達“用生命去尋找”的主題。而在《PTU》裏，杜琪峯卻渴望尋找曾經輝煌的“港片靈魂”。

（完）