最近，中央戲劇學院發佈消息稱，將於2022年起招收相聲創作表演方向本科生，學制四年，聘請相聲名家為主講教師。此消息一出，引發社會熱議。一些人認為“課堂之上教不出相聲大師”，擔心此舉勞而無功。
相聲是一門地地道道的民間藝術，向來以市井百姓為聽眾基礎。有人把北京天橋、天津勸業場、南京夫子廟稱為中國相聲的“三大發源地”，可見這門藝術具有很強的“草根性”。歷史上，相聲藝術形成過一些不同流派，相聲傳承靠的都是收徒拜師、同門傳授。但是，傳統藝術不可能一成不變，通過大學教育系統培養藝術人才，正是一種與時俱進。
相聲有過輝煌的歷史。無論是李德鍚、馬三立、馬季等相聲大師，還是活躍在春晚和其他舞台上的姜昆、馮鞏、郭德綱等相聲演員，他們在“説、學、逗、唱”中，給觀眾帶來很多歡樂。然而，一段時期以來，相聲也面臨創演低迷、缺少佳作、人才匱乏和格調不高等問題。好的劇本、好的創作、好的表演之缺，説到底是人才之缺。
通過開設“相聲本科班”，讓求學者掌握“説、學、逗、唱”的創演技巧，培養在説唱中塑造藝術形象、表達思想感情的本領，試圖解決的正是相聲人才青黃不接、後繼無人的問題。在我國的高校學科設置上，有越劇本科，京劇本科，還有京劇研究生班，為啥就不能有“相聲本科”？況且，此前中戲曾開設過相聲大專班，培養了賈玲、潘斌龍、賈旭明等相聲創作表演人才，有一定的教育基礎。
人們擔憂“課堂教不出相聲大師”，強調的其實是相聲藝術的專業實操性；相信相聲人才要靠“祖師爺賞飯吃”，強調的其實是根據天賦因材施教。中戲的“相聲本科班”可否考慮在傳統的師徒傳承與系統的大學教育之間，找到某種有機結合的方式？哲學大師熊十力在北大任教時，就打破“師生蟻聚一堂”的教學方式，讓學生前往家中，採用更為隨和、自由的講論模式，並隨時指點學生立志、讀書、自省、做人。其特立獨行的教學方法培養了不少高足。以此為鑑，相聲教學能否採取“學校集中授課+名家分別指導”等方式？
“紙扇長，醒木方，穿大褂，站桌旁。祖師爺留下説學逗唱，灑向人間笑一場。”從清咸豐、同治至今，相聲藝術已走過一個半世紀，至今依然有龐大的受眾基礎。如今，相聲謔而不虐、婉而多諷的“包袱”與笑料，也受到很多年輕人喜愛，一些相聲類綜藝節目的較高關注度就是佐證。中戲開設“相聲本科班”培養相聲人才，讓它後繼有人，有望給人間帶來更多歡笑聲。
李思輝 來源：中國青年報