楠木軒

8歲到66歲的素人登上劇場舞台為什麼戳中觀眾的淚點《悠悠視界》用質樸的肢體語言訴説對生活的熱愛

由 華愛利 發佈於 娛樂

《悠悠視界》的舞者年齡跨度從8歲到66歲,絕大部分從沒接受過專業舞蹈訓練。

女博士、程序員、商業分析師、幼兒園教師……十餘名工作截然不同、身處天南海北的舞者聚到上海,利用週末時間排演舞蹈劇場《悠悠視界》。近日,“閉關”半年多的《悠悠視界》揭開神秘面紗,舞者們的年齡跨度從8歲到66歲,絕大部分是從沒接受過專業舞蹈訓練的“素人”。那些未經規訓的軀體用天然而純粹的肢體語言,述説着真實的生命體驗,讓不少觀看試演的觀眾潸然淚下。

藝術為素人舞者們打開了生活的另一扇窗,也為他們的情感找尋到了新依託。在長達數個月的排練中,神經生物學博士在讀生蔣夢瑩逐漸悟到更多生命的意義:“這是一次旅行,途中收穫了友情與成長;這是一份寄託,承載着我在現實世界裏奮鬥——‘悠悠’或許不夠‘美麗’,但足夠赤誠。”據悉,《悠悠視界》目前仍在打磨修改中,將於5月21日在上海國際舞蹈中心實驗劇場首演。

以疫情為背景,述説真實的生命體驗

《悠悠視界》是由上海國際舞蹈中心劇場(以下簡稱“國舞劇場”)製作出品的素人舞蹈劇場,演員來自各行各業。2020年3月,國舞劇場推出了一系列由本地青年舞者教授的線上舞蹈課程,主辦方收到11歲男孩悠悠的回課作業——五段學舞視頻。據瞭解,這位男孩來自武漢,媽媽是醫務工作者,疫情期間一直是舞蹈與他作伴。

這個故事觸發了青年編導宋欣欣的創作靈感,街舞舞者胡宏俊、編劇李然、音樂人阿鳴、燈光設計李博文也因此聚攏在一起。“最初,我們打算編創一個有關‘悠悠’的故事,找小演員來扮演他。後來我們意識到,故事最動人處正在於男孩誠實地舞出了生活的原貌,如果虛構故事就違背了這一點。”宋欣欣決定改變創作方向,讓不同舞者用各自獨特的身體狀態和舞蹈方式,述説真實的生命體驗。“儘管作品裏沒有悠悠這個人物,但他點燃了這個作品。最終,我們保留了原名,‘悠悠’既可以當作‘點燈人’,也可以作為形容詞,描述從容自然的狀態。”

《悠悠視界》以疫情為背景,展現平凡人的閃光點,讓觀眾在劇場裏感受到治癒和温暖。作品在2020年7月開啓招募,吸引了百餘位舞蹈愛好者報名,經過多輪海選,最終凝練成十餘名演員的舞台呈現。“在排演《悠悠視界》的過程中,我發現過去的創作離‘地面’比較遠,或者説是拘泥在自己的世界裏。”宋欣欣感慨,腳踏實地的創作可以讓人走出對生活的臆想,觸碰到形形色色的人,用質樸的肢體語言訴説對生活的熱愛。

從去年10月起至今,這些舞者堅持利用業餘時間進行排練。幾乎每個週末,8歲的王煜穎和10歲的王欽瑀都會從哈爾濱飛到上海練舞,他們是劇組裏的“開心果”。66歲的項晴是“零基礎”舞者,她認為:“跳舞是人的天性,只要不設限,就可以敞開了跳。”38歲的杜鵑曾是一名幼兒園教師,2020年5月她因病暴瘦到25公斤,生命垂危被送進ICU。那段日子,她不能動,不能抬頭,連翻身都得靠別人幫忙,一度想過輕生。如今,她卻出現在上海國際舞蹈中心的劇場舞台,重燃生命火花。“對我來説,舞蹈意味着新生,它療愈我的靈魂,點燃繼續活下去的勇氣和希望。”

放下慣常標準,“不完美”的身體裏也許藴藏大好河山

“舞蹈為我打開新世界,讓我結識許多志同道合的夥伴,也成為了認知自我和了解自我的一個支點。”31歲的吳佳婧是一名互聯網企業商業分析師,三年前開始接觸現代舞后,她逐漸拓寬了日常生活軌道之外的天地。舞蹈不僅為生活打開另一扇窗,也為情感找到一個出口。廣州人葉藝清剛來上海不久,在她看來,《悠悠視界》像是情緒的宣泄口,“可以放下成年人揹負的沉重標籤,釋放真實的自我”。

儘管這些“素人”的身體未經規訓,但天然、純粹的肢體語言中藴藏着真實的力量。“欣賞這一類作品,需要大家暫時放下對美以及舞蹈的慣常標準,那些並不‘完美’的身體內部也許自有大好河山。”宋欣欣認為,在《悠悠視界》的舞台上,所有演員的藝術表達都是平等的,沒有專業和非專業之分。“我的關注點並不是舞者標準化、程式化的動作美感,而是在他們的身體上銘刻着個性鮮明的人文痕跡。”

讓普通人走上舞台,在藝術中開掘生命的另一重意義,製作出品《悠悠視界》也代表了劇院的態度。“這部作品誕生於疫情最嚴峻的時候,在這些招募者的舞蹈與經歷中,我們看到了更多的悠悠,並被飽含着真實情感的舞蹈深深震撼。”國舞劇場總經理張博文坦言。通過聚焦於舞蹈和日常生活的聯繫,“素人舞蹈劇場”在探索身體與生活的互動之中,追問着每一段生命經驗的意義和價值,表達着對於當下現實的凝視與關懷。

作者:宣晶

編輯:徐璐明

責任編輯:範昕