《以家人之名》姐妹們有在追嗎？
一部以家庭、親情為主題的劇情片，剛播出時風很大。
豆瓣8.6分，喜提熱搜無數。
但如今開播到20多集，新入坑的人越來越少。
棄劇的人卻越來越多。
豆瓣也跌到了7分。
原因是從10集往後，這部劇就從親情劇，慢慢變成了三角戀狗血愛情劇。
並且，還疑似有“骨科”的嫌疑。
同時，宋威龍的“AI”演技，也勸退了很多觀眾。
説起來，他算是近年小生中顏值比較高的。
於正簽下他之後，給的資源也都挺好。
接連搭檔關曉彤/宋茜/林允/鞠婧禕，演了好幾部男一。
冷知識：今年宋威龍已經連上四部男主劇。
但他本人一直都不温不火。
主要是演技拖了後腿：
宋威龍就彷彿一塊千年的木頭成了精。演起戲來，永遠只有一個表情。
無論是古裝劇：
姐弟戀：
還是親情劇：
迷茫渙散的眼神+死氣沉沉的臉永不變。
繼續看——
媽媽來挑撥自己和李爸的關係，我抬眼：
聽到自己媽媽高位截癱，我握拳：
還有這段羣戲：爸爸在哭嚎，弟弟紅着眼，妹妹淚水打轉。
我，表情依舊不動如山，彷彿一切跟自己毫無關係。
AI，是AI吧？
當然，説起 AI 流演技，宋威龍只是後進生。
這種演技，他的前輩們早已開創許久。
今天，所長就來盤點一下，貴圈各種“魔鬼”演技流派，非戰鬥人員請緊急撤退。
在此之前，所長先吐槽兩句。演藝圈近年真是江河日下，演技進入大貶值階段。
如今，竟然連AB和楊超越都有了演技tag？
真大可不必。
所長還是建議她倆，發演技通稿前，先對號入座看看，自己是不是“貴圈魔鬼演技流派”中的一種。
吐槽完畢。姐妹們備好眼藥水了嗎？
來，上魔鬼演技了——
人工智能流
流派鼻祖，陳學冬。
《夏至未至》裏，他飾演男主傅小司。
原著裏是這樣寫他的：立夏看到了他的眼睛，帶着蒼茫的霧氣，像是清晨籠罩了寒霧的湖。
也許這霧太濃了點，陳學冬在劇裏，全程面癱到極致。
你興高采烈，我呆若木雞：
你恨我入骨，我呆若木雞；
你眉目含情，我呆若木雞：
總之，你隨便上躥下跳，我動算我輸。
陳學冬的表情，永遠不會出賣他的心。
所長一度懷疑……
難道他真的是智能機器人？
同款面癱還有盛一倫。
一個表情一張臉，演完所有劇：
女演員也有不少面癱。
比如吳謹言。
《延禧攻略》大結局，飾演反派的佘詩曼字字泣血，從憤懣演到崩潰失望，層次豐富，切換自然。
鏡頭轉換，對面的魏瓔珞一臉平靜。
甚至還有點走神——
你可以給下面這張圖配上任何內心戲台詞。
還有劉詩詩和劉亦菲。
她倆的演技，相比上面幾位當然要好很多。
但雖然能做表情，卻常年雙眼無神。
看對比圖：
同樣是女英雄，劉亦菲和另外兩位的堅毅眼神對比，感覺就像是在發呆。
同樣是聶小倩，王祖賢眼波流轉，而劉亦菲還是麼得感情的同款眼神：
出道10年了，雖然劉亦菲的顏值依舊在線。
但眼神戲也沒什麼進步（變化）。
上金粉世家 下南煙齋
其實，貴圈有很多面癱但演技好的演員。
面癱式演技，也確實是一種正經的演技流派（零度表演）。
比如倪大紅。
一位常年面癱選手。
但他能癱出層次感。
《大明王朝1566》氣魄非凡的老臣：
《白髮魔女傳之明月天國》裏的奸臣魏忠賢：
《將夜》裏的豪氣的武林尊者：
面癱式演技靠的是微不可見的“固定小表情”，以及一雙承載情感的眼睛。
它本該呈現出的是一種由內到外的質感。
可惜，國內大部分演員的面癱，都是由外癱到內。
毫無情感，更毫無質感。
眉飛色舞流
其實面癱還好，很多演員做起表情來，更加可怕。
還是先拿陳學冬舉例。
《解密》裏，他飾演一位數學奇才。
人設是一個不擅長社交的自閉人士。
但他演出的效果，彷彿是一個生活不能自理的智障……
有被嚇到：
楊洋剛出道時演《紅樓夢》裏的賈寶玉，演技在李少紅的調教下還可以。
面對林黛玉，掩不住的歡喜+有些小羞澀的感覺很到位。
但後來不知道走了什麼歪路。
先是學會了陳學冬的面癱演技，又緊跟着入了眉飛色舞流。
《武動乾坤》裏，他出演的人物被異魔追殺躲進山洞。
生死攸關之際，他的表演是這樣的：
他在這部劇的人設是個“痞子英雄”。
但不出意外，他和陳學冬一樣，演成了一個智障：
同款“眉飛色舞智障”還有宋茜。
《繭鎮奇緣》，宋茜飾演一位從國外留學回來，要替父報仇的民國大小姐。
她受到驚嚇時，表演是這樣的：
被壞人追趕時，又是這樣的：
不是，被壞人追你笑什麼呢？
最絕的還是《柒個我》裏的蔡文靜。
張一山給她遞了一根糖。
蔡文靜，好吃：
真好吃：
好好吃：
我？
一個接一個，真是青出於藍而勝於藍了。
陳學冬為你們鼓掌。
不止開心時眉飛色舞，難過時也同樣——
陳偉霆，《活色生香》。
心愛的人在面前死去，他傷心大哭。
哭成了這樣：
張天愛，《愛情進化論》。
她失戀後傷心大哭。
哭成了這樣：
陳都靈，《七月與安生》。
她傷心大哭。
哭成了這樣：
各位如果真哭不出來，能否先饒了觀眾？
來看一下哭戲的正確打開方式。
哭戲首先是眼神戲：
眼神到位，笑也擋不住滿屏的悲傷：
當然也可以哭得撕心裂肺，五官猙獰；
前提是足夠真摯，對人物情感足夠投入。
這也是體驗派演員的精髓——
真聽真看真感受。
但很多國內演員，演起戲來就是兩個極端。
要麼面癱，要麼智障，靜若AI，動如癲癇。
毫無真情感，毫無真體驗。
咆哮瞪眼流
咆哮瞪眼流，貴圈知名的“一招鮮吃遍天”方法派演技。
咆哮流，由馬景濤開創：
近年由馬可發揚光大。
《思美人裏》，他壯志未酬，心態爆炸。
咆哮泄憤：
還是《思美人》，他大義凜然向君主諫言。
咆哮示忠：
《極光之戀》，他深愛女主怕人不知。
咆哮表白：
總之萬物皆可咆哮，“演技非常炸裂”。
趙寶剛評zs演技
吳亦凡深得其真傳：
陳學冬看了想拜師：
唐嫣楊洋直呼內行：
吳謹言：學到了。
《皓瀾傳》，母親被推入井裏，我痛苦咆哮：
《你是我的答案》，被匪徒挾持，我融會貫通，眉飛色舞地咆哮：
“爆發力驚人。”
咆哮流之外，還有一個瞪眼流。
開創人AB。
主旨：開心我瞪眼，難過我瞪眼，緊張我瞪眼，愛你我瞪眼。
面好吃我還瞪眼。
沈月，感謝前輩們指導：
宋茜，我又來啦：
吳謹言：你有我學得快？
看我眉飛色舞+瞪眼咆哮：
曾舜晞：別爭了，瞪眼派親傳弟子是我。
OK，你眼睛大你説了算。
本質上，咆哮也好，瞪眼也好，都是非常偷懶的表演方法。
演技流派裏，雖然確實有純粹的“表現派”。
即不投入真實情感，純靠演技以及外界力量來表現人物。
國內演員這種流派的演員很少。
大部分都是非科班出身的體驗派，或者科班出身的“方法派”（體驗派的延申）。
馮遠征勉強算是一個。
這種派別不強調從自我出發去體驗，而是強調模仿/觀察/設計，去表現出一個人物的特徵。
通常來説，表現派相比體驗派，演完之後自己更容易“出戏”。
華金，表現派，演完小丑很快就脱離了“小丑狀態”
希斯·萊傑，體驗派，演完小丑自己精神狀態受到了很大影響
表現派對演員的要求也很高。
它要求大量對生活的觀察與記憶，以及大量的表演實踐。
不存在“一招鮮吃遍天”的捷徑。
縱觀文中的三種“魔鬼”表演流派：面癱，智障，懶惰。
本質上，都是想走捷徑的行為。
只是演員這條路，並無捷徑可走。
比如周迅，大家形容她大都是天賦異稟的靈氣。
但被問到怎麼才能當好演員時，她承認自己天賦的同時，也表達了另外一面：
我很努力的，我真的很努力的，我不是不努力的人。
是的，歸根結底還是努力，不斷努力。
一遍又一遍地拍攝，一點又一點地精進。
否則即使你天賦如張柏芝，不努力最後也只是泯然眾人而已。
況且，很多演員有所謂的天賦嗎？
身為演員，無論如何，還是要先對“演技”這兩個詞有敬畏心。
拿着天價片酬，就請努力磨練基本功，認真把戲演好。
這是演員的本分。