楠木軒

罵她醜的都打臉了吧,她 這樣不管往哪條路走,都是上坡路

由 希學英 發佈於 八卦

#胡杏兒懷三胎#

出道21年的胡杏兒,在不惑之年,終於憑實力活成了“頂流”。

人生贏家?

人們只看到她事業家庭雙豐收。

但我只想感嘆一句——

胡杏兒,終於熬出頭了。

01

和她名字的寓意恰恰相反。

胡杏兒,從來都算不上幸運兒。

很小的時候,父母就離婚了,三姐妹跟着父親一起生活。

但獨自漂泊的日子顯然佔更多。

12歲,胡杏兒被送到北愛爾蘭留學。

別以為是什麼富二代出國體驗生活的故事。

家裏全靠父親一個人的工資養活,而他的公務員工作能讓子女享有國外讀書的津貼。去愛爾蘭,因為便宜。

如果説留學生活給胡杏兒的人生帶來的最大收穫,那一定是——

學會吃苦。

從學校到鎮上需要坐公交,摺合人民幣約兩塊。

為了省錢,她選擇徒步四十分鐘走到,簡直是留學羣體中的異類。

畢業時要寄運行李,為了省兩百塊的出租車費,她選擇坐公交搬家。

五六個大箱子,她獨自一人搬上搬下,還得換乘幾次。

到機場一稱才發現,行李竟重達兩百斤,她一個小女孩硬是扛了過來。

明知自己可能交不上學費,但還是去考了心儀的大學。

胡杏兒想試試,自己能夠到多高。

她成功證明了自己——

兩所名校都給她發來了offer。

果然,一百多萬的學費高昂到咂舌,她負擔不起,最後還是回了香港。

眾多學子夢想的香港科技大學,已經是她退而求其次的選擇。

種種意外選擇,在冥冥之中決定了她的人生方向。

早早踏入社會,跟她選學校的動機相仿:

家境所迫。

跑去參加港姐的選拔,是因為父親即將退休,她得貼補家裏的開支。

那一年,胡杏兒才20歲。

在扎堆的美女中,她顯得格格不入。

一個字,憨。

比賽時緊張過頭,跳舞到一半連動作都忘記,一羣人中,她顯得肢體尤其不協調。

顯然,唱跳那一掛就不是她擅長的。

在那時,命運隱約給她找準了定位——

演。

評委出了個題,讓她表演“喜怒哀樂”。

她表情靈動,像只張牙舞爪的小獸。

儘管稱不上演技,但勝在嬌憨,也放得開包袱。

就這樣,胡杏兒一路挺進,從港姐選舉的人海中入選季軍。

説她幸運?

不,這一屆的三甲人選,註定她未來的路很難走——

當年港姐冠軍,郭羨妮。

擁有四分之一的英國血統,十足的混血長相,眉眼立體。

媒體更稱她是繼李嘉欣後,港姐選美的天花板。

亞軍原子鏸出身優越,母親是香港著名武打明星鄭佩佩,夢想是成為一名百老匯演員。

對比之下,季軍出道的胡杏兒,遠遠被甩開了一大截差距。

拼顏值,拼出身,都很難。

細看胡杏兒的外表,和標緻也不咋沾邊。

嬰兒肥,厚嘴唇,皮膚黑黃,牙齒微突。

在當時流行“高知美女”的香港,港科大的高學歷為她加了分,這才勉強夠到了季軍。

一向以毒舌著稱的港媒可不買賬,陰陽怪氣地嘲諷她為“豬扒港姐”。

出名要趁早,即使是“臭名”,好歹出頭了不是?

這看似走運的背後,還暗藏一道坎——

胡杏兒沒趕上港姐風光的好時候。

千禧年之際,曾為演藝圈輸送大量資源的香港小姐,在那時已經走上了下坡路。

很不幸,胡杏兒就是最好的證明。

季軍頭銜雖然讓她獲得了TVB的敲門磚,但並沒有點亮她的星途。

和同年出道的郭羨妮相比,她的運氣實在不咋地。

從角色的分量就可見一斑。

出道即高點的郭羨妮,簽約TVB後,第一部戲就和古天樂、宣萱、林峯等大牌明星搭檔《尋秦記》。

而胡杏兒的資源實在太一般。

分配給她的角色總是鄰家妹妹、閨房小姐,都是沒什麼存在感的小小配角。

胡杏兒曾一度很焦慮:

難不成要一輩子演人家的妹妹?

她曾經壯着膽子問導演,能不能給自己安排一些情感稍微豐富的角色。

結果卻慘遭打擊:

別做夢了,你不會有機會當主角的。

02

但胡杏兒偏不信命。

好在她有從前吃苦的經歷打底。

於是表演,又成了她另一門求學之路。

學霸胡杏兒,最不怕的就是考試。

每一次拍戲,都像是一次小考,她要做的,就是牢牢把握住每一個機會,不讓自己考砸。

但,用那句最俗氣的話——

是金子就會發光。

胡杏兒終於被看見了。

跑了三年龍套後,她混到了個臉熟的機會,飾演《流金歲月》中的弱智女孩丁善茵。

她的天真與自然,正好與角色相契合,楚楚可憐的長相也給角色加了分。

TVB終於發現:誒,咱們還有這號人?

於是得獎也順理成章。

那一年,她成功獲得了TVB的“飛躍進步女藝人獎”。

這獎,更像是把她遺忘多年的一點補償。

好學生的努力,第一次得到了認可。

從這之後,TVB開始有意栽培胡杏兒。

她出演了《律政新人王》、《衝上雲霄》等當時的大熱劇集,雖還是配角,但戲份逐漸加重。

但“應試教育”式的表演風格,也讓她的弊端逐漸暴露——

就像班裏“死讀書”的那個好學生,會把原題一道道啃下來。

但要是換了種問法?

那……這道題就不會了。

在拍攝《衝上雲霄》時,演技尚且稚嫩的胡杏兒和當時的影帝吳鎮宇演一對情侶。

後來吳鎮宇在採訪中表示,有新人演員NG三十多次還不過關。

當時作為搭檔的胡杏兒,首當其衝地被媒體懷疑是吳鎮宇暗指的對象。 (後來吳鎮宇公開澄清説的不是她)

演了好幾部戲都是一個路子,演技過於套路化,都是一貫的誇張表情。

港媒再次開噴,給她起了個外號:胡囧囧。

眼看着就要熬出頭的胡杏兒,在上升階段被卡在了瓶頸處。

她不服,開始自己尋找解題的方法。

這個一直陷在啃原題裏的好學生,終於學會了自己破題。

而她的思路是——

讓自己成為角色。

《肥田喜事》被認為是她演藝生涯的轉折點。

在這部劇裏,她要飾演一個身材肥胖的樂天女孩兒。

那時候胡杏兒100斤都不到,公司要求她增重20斤。

胡杏兒答應了。她閉關兩個月,在家裏專心增重。

全脂牛奶當水喝,雪糕、牛排、意大利麪……什麼容易長胖就吃什麼。

而她也令人驚喜地超過了預期——

兩個月,成功增肥四十斤。

整個人肉眼可見地圓潤了起來。

比起公司規定的指標,這形象更貼合劇中的角色。

《肥田喜事》中的樂天女孩兒,以圓圓滾滾的形象迅速俘獲人心,知名度也開始打響。

那一年的TVB台慶上,她被安排站在第一列,與眾多TVB當家花旦站在一起。

事業眼看着有了起色。

她終於打破命運的詛咒了?

03

看起來,似乎是這樣。

最難熬的至暗時刻過去,胡杏兒迎接來了屬於自己的高光時刻。

2011年,她憑藉《怒火街頭》和《萬凰之王》,成功獲得了”最佳女主角“獎、我最喜愛的電視女角色獎”、“非凡風采女藝員”獎。

這是TVB有史以來第一位“三料視後”。

但質疑聲又接踵而至。

胡杏兒的視後頭銜,被很多人炮轟為“最水影后”。

那幾年TVB已經逐漸式微,許多當家花旦離開,人員嚴重青黃不接。

楊怡那一年也沒什麼好的作品,而胡杏兒拿的視後,被認為水分含量太高,名不副實。

視後並沒有給她的演藝路帶來多少光環。

一個演員的安身之本,是作品。

而獲獎後的幾年,除了一部《衝上雲霄2》以外,她也沒濺出多大的水花來。

與此同時,她還經歷了受挫嚴重的一次情傷——

那段與黃宗澤人盡皆知的感情,以在視後頒獎禮上的高調公佈,到淚灑發佈會慘淡收場。

在TVB熬了十多年,她看似登頂,但並沒有達到自己想要的成功。

於是胡杏兒做出了一個大膽的決定——

2015年,她離開老東家TVB,決定來內地發展。

這可以説是一步險棋。

相當於把過往的一切成就清零,從頭再來。

畢竟在香港,大家都知道胡杏兒。

轉戰內地後,你誰啊?

開弓沒有回頭箭,清盤以後,胡杏兒只能繼續苦熬。

來內地發展後,她不温不火地拍了幾部戲,都是些評分不高的爛片。

在內地沒有觀眾基礎,主角自然也輪不到她,只能打打醬油。

轉折,在17年大火劇《那年花開月正圓》。

她在裏面飾演一個反派女二,胡詠梅。

本是大家閨秀,卻出於對愛的執念,處處為難陷害孫儷飾演的周瑩,最終也葬送了自己的一生。

儘管角色不討喜,但已是她進軍內地市場最好的一份履歷。

她對這個角色的演繹,讓人見識到了非臉譜化的反派,給觀眾留下深刻印象。

《那年花開》為胡杏兒在內地扎穩腳跟,打下了堅實基礎。

再到《演員2》,人們從廣義上的“知道這麼一號人”,到開始真正領略到了她的演技。

在《親愛的》裏,她把一個剛失去孩子的農村婦女,給演活了。

在《誤殺》裏,她又是一個為母則剛的女警察。

公與私的立場相交織,她精準地詮釋了角色的複雜。

她的表演,讓一向嚴苛的李成儒都用上了尊稱,更直言誇她“不怕扮醜”。

來到內地,雖然同樣是熬。

但見效明顯更快了——

在TVB,從打醬油到當家花旦,她花了十年時間才站穩腳跟。

而在內地,從零開始到闖出一片天,她只用了當初一半的時間。

為什麼?

04

這都是“熬出來”的本事。

在TVB的十多年,胡杏兒一共拍了近四十部戲。

在TVB最辛苦的時候,她曾經一天拍二十個小時,這樣的狀況持續了一週。

甚至,同時拍兩種不同類型的劇,在時裝戲和古裝戲中來回切換,一天需要變裝四次。

回到家洗個澡眯十分鐘,是她一天中僅有的奢侈。

十分鐘後鬧鐘響起,又要開始拍戲了。

TVB成就了胡杏兒。

她自己也深知這一點。

《演員2》的舞台上,提及過去的經歷時,她將TVB稱為自己的孃家。

沒有TVB,就沒有今天的胡杏兒。

但每年都有離開TVB北上賺錢的演員,不少人都遭遇了水土不服。

曾經的視帝黎耀祥,在內地也只能不温不火地發展。

如今胡杏兒的風頭遠遠超過其他老同事們,活成了“北上頂流”。

憑什麼是她?

從內因來看。

胡杏兒足夠清醒——

演員對她而言,只是一份工作。

和胡杏兒演過的律師,空姐,職場白領一樣,演員對她而言,只是一份不同的工種,談不上多麼高大上。

既然是工作,就會面臨淘汰的可能。

只有不斷地向前,才能始終讓自己保持核心競爭力。

而胡杏兒也的確做到了。

一個香港演員,卻操着一口標準流利的普通話。

這是為了適應被北上拍戲的需求,特意練就的。

而在演繹《親愛的》這個片段時,對不熟悉的安徽方言,她也能速成,就連作為安徽人的趙薇都驚歎:

説得比我還標準。

陳凱歌也不吝惜自己的讚美:

無論什麼情境,她都能立刻適應。

並且在適應之外,還能很好地將技巧與情感融合在一起。

胡杏兒的存在,是給演員這個職業“去神化”的。

包括前天因為生三胎上熱搜,她也公佈表示:

沒必要放大女演員懷孕這件事的影響。

女演員也是職業女性,我也沒有比其他懷孕的女性金貴。

這不是口號,她一直身體力行地踐行着這一點。

拍《那年花開月正圓》時,她瞞着劇組所有人,沒告訴他們懷孕的消息。

直到和孫儷有一場衝突較大的拉扯戲時,她怕孫儷來真的,這才在私下悄悄告訴她。

説到底。

胡杏兒為什麼能火?

因為稀缺。

“胡杏兒們”的存在,是來反哺行業的。

能持續產出優質作品,並能給影視圈帶來良性循環。

但如今,這樣的人越來越少。

影視行業有錢可賺,很多半路出家成為演員的人,都想來分一杯羹。

賺錢不磕磣,可是連基本功,都沒幾個人能練紮實。

這種浮躁,在年輕演員身上越來越常見。

他們的存在,是在消耗行業。

消耗信任來生產爛片,消耗資源來力捧流量。

不去打磨演技,各個都在爭着試探行業的下限。

前段時間劉德華的一個考古採訪上了熱搜。

他談到了如今行業的標準下行,連準時、記台詞也成為了一個演員的優點。

反正摳圖式拍戲,滴眼藥水流淚都能演。

反正拍戲忘詞沒關係,後期一鍵配音全搞定。

在這種不良風氣的侵蝕下,能記住台詞的演員,都已是翹楚。

行業標準一再放低,被喂屎的,還是觀眾。

而這一批在浪裏淘沙走過來的演員,便顯得尤為可貴。