楠木軒

新蝙蝠俠也不敵“新冠”,那還怎麼拯救哥譚?

由 夏德才 發佈於 休閒

?《條信》看在都近最家大説聽

?沒了懂看

最近你是不是已經被微信裏的逆向文字和這個表情包刷到有些煩膩了?

諾蘭大概也想不到自己的新片能夠在國內引起這麼長時間這麼高熱度的討論。

説起來,諾蘭可算是疫情之後,中國票房的大救星了:《星際穿越》、《盜夢空間》、《信條》,“諾蘭三重奏”在電影院先後上映,雖不是票房大賣,但光引起的話題度,就足夠讓大家重新把目光聚焦回電影院了。

而且這個導演奇就奇在,觀眾們對他的“寬容度”似乎特別高:

一個善意的建議:咱等凡夫俗子看個《信條》,就不求理解那些高中之後就沒聽過的物理知識了,用心感受一下故事就好了。

這才是看片的快樂啊,不是嗎?

這部電影裏最出彩的不是充當攝影機的黑人猛男,而是作為配角的型男羅伯特·帕丁森,他的存在串起了整個支離破碎的劇情。

從《暮光之城》到《信條》,他終於實現了演技的轉型和蜕變。

蝙蝠俠,這是我唯一想演的超級英雄

在看《信條》之前,對羅伯特·帕丁森的印象也只停留在:“哦,就是那個暮光男”。

沒想到看完《信條》後,瞬間刷新了對他的認識,並且開始對他主演的《新蝙蝠俠》有點小期待。

帕丁森本人是非常看重“新蝙蝠俠”這個角色的,此前的採訪中他也提到,如果他演的《新蝙蝠俠》不能讓大家滿意,那他就去拍A片。

作為一個英國人,帕丁森不像美國人那樣對超級英雄充滿狂熱。曾經直言自己對超級英雄題材沒什麼興趣的他,在談到蝙蝠俠時,態度卻明顯不一樣了:“蝙蝠俠是與眾不同的,我覺得他有趣的地方就在於沒有超能力。”

而且新蝙蝠俠這個角色還是他自己去主動爭取來的。當時事情還沒敲定,就已經有小道消息泄露出來,説他會出演角色。帕丁森還很生氣:“我特別擔心華納會因為消息泄露而改變主意。我的團隊每個成員都慌神了,當時我甚至認為這事已經吹了。”

而巧得很的是,帕丁森被告知他將出任新一任“蝙蝠俠”的那一天,正是他去諾蘭《信條》劇組開工的第一天。而諾蘭此前是《蝙蝠俠:黑暗騎士》三部曲的導演。

據説,帕丁森在《信條》片場跟諾蘭討論了不少蝙蝠俠的細節問題。鑑於諾導的《蝙蝠俠》系列口碑不錯,所以不免讓人更加期待帕丁森版的蝙蝠俠。

只是沒想到,近日帕丁森因為感染了“新冠”,而導致《新蝙蝠俠》的拍攝被迫暫停,扼腕惋惜。

而這個蝙蝠俠到底有什麼魅力,可以讓帕丁森着迷不已,如此上頭?

美漫人氣一哥,不是“鋼鐵俠”?

來過JC動漫館的朋友或許會知道,在我們的歐美區裏,其實是有專門開闢一個小小的專區,陳列着“蝙蝠俠”系列的展品。

時常有前來參觀的觀眾會問道,歐美超英漫畫里人氣角色這麼多,為什麼我館展出最多的是蝙蝠俠?鋼鐵俠不是更受歡迎嗎?

JC動漫館館藏:

《蝙蝠俠》漫畫手稿 紙本丙烯

約翰·博爾頓 (John Bolton )(英)

確實,有很多國人會覺得最火的超級英雄應該是漫威的鋼鐵俠吧。同樣是沒有超能力,只有“鈔能力”的超級英雄。小唐尼演的鋼鐵俠風趣幽默,加上票房的熱賣,已經讓鋼鐵俠這個形象大家心中佔了上風。

不過,電影的成功不等於漫畫的成功。

若要論起美漫人氣角色的“頭把交椅”,非蝙蝠俠莫屬。如果説漫畫版鋼鐵俠算一線角色,那蝙蝠俠絕對是美漫的頂流了,常年穩坐人氣冠軍“寶座”。

2019年的人氣冠軍還是他,而鋼鐵俠沒能擠進前十:

能夠打敗超級英雄世界裏超過10000名的角色,傲視羣雄,蝙蝠俠靠的肯定不是這個:

DC全靠蝙蝠俠才撐到今天

眾所周知,蝙蝠俠才是DC親爹,而超人是DC親兒子。就像2017年的《樂高蝙蝠俠大電影》開頭所説的:“DC全靠蝙蝠俠才撐到今天”。

今年是蝙蝠俠誕生的第81個年頭,相比同屬於DC旗下的超人,蝙蝠俠的資歷有點淺,但人氣卻更高。

最初DC希望在《偵探漫畫》刊物上打造一個全新的、可與“超人”分庭抗禮的超級英雄。而蝙蝠俠這一形象一經推出就極受歡迎,於是很快蝙蝠俠就擁有了自己的同名漫畫系列。

JC動漫館館藏:

《蝙蝠俠》漫畫手稿 紙本墨水

菲利普·克雷格·羅素(P. Craig Russell)(美)

DC傾注了大量的心血去創造蝙蝠俠的故事,資源的傾斜雖然在某種程度上是以犧牲其他角色的人氣為代價,但蝙蝠俠也因此成為了美漫第一代言人。

JC動漫館館藏:

《蝙蝠俠》漫畫手稿 紙本墨水

弗朗西斯·曼阿普(Francis Manapul)(加)

長達80年的連載,蝙蝠俠漫畫的變遷見證了美漫的潮流和歷史。

一開始是蝙蝠俠孤身一人奮戰,很快DC又給蝙蝠俠安排了一個少年搭檔羅賓,兩人組隊合作。漫畫黃金時代結束後,為了拯救下滑的銷量,DC又撮合了蝙蝠俠和超人這對最強搭檔,結果大受歡迎,兩人的組隊一直延續至今。隨後正義聯盟的成型也開啓了美漫的白銀時代,超級英雄們組隊成為了大潮流,而蝙蝠俠始終是正義聯盟中猶如老大般的存在。

JC動漫館館藏:

《蝙蝠俠》手稿 紙本墨水

鮑勃 ·凱恩(Bob Kane )(美)

蝙蝠俠能夠火足80年,其實和美漫的整個產業體系不無關係。

美漫經營模式通常是漫畫連載帶動影視,進而進行IP運營。作品的版權屬於公司,而非編劇或者畫師所有。這也就意味同一個角色故事背後的團隊可能是不一樣的,所以角色的每部作品,畫風或者風格可能都因團隊而異,不夠穩定。

但是也有一個好處,就是擁有足夠的時間去挖掘角色本身的故事,所以我們能夠看到像蝙蝠俠這樣超過80年曆史的漫畫,甚至還有一些超級英雄的故事更加久遠。也因此這些角色都非常生動立體,形象豐滿。

JC動漫館館藏:

《蝙蝠俠》手稿 紙本丙烯

Dustin Nguyen

採用流水線制創作漫畫的另一個好處是,可以讓專業的人做專業的事:編劇通常比畫師會寫故事,畫師則比編劇更擅長處理畫面。兩者相互合作,互為補充,可以提高效率的同時,也讓作品維持在一定質量水準上。

也因此,許多金牌編劇,諸如阿蘭·摩爾,傑夫•洛布,尼爾·蓋曼都為“蝙蝠俠”系列貢獻過經典的故事,更別説為蝙蝠俠繪製漫畫的頂尖畫師何其之多,在保證《蝙蝠俠》可讀性的同時,也保證了《蝙蝠俠》相當高的藝術水準。

JC動漫館館藏:

《蝙蝠俠》漫畫手稿 紙本丙烯

約翰·博爾頓 (John Bolton )(英)

一張獨一無二的“蝙蝠俠”作品

這張“蝙蝠俠”集體創作,是JC動漫館館長·金城老師,2016年前去美國聖迭戈國際漫展(SDCC)淘回的,當時他一眼就相中這張畫。

這幅彩畫是由5位最偉大的蝙蝠俠藝術家共同創作,他們的作品涵括了20世紀30年代-70年代這一跨度的蝙蝠俠創作。

有一年夏天,好萊塢知名形象“小丑”的漫畫作者傑瑞·羅賓遜開生日Party,他邀請了4位最好的朋友參加,幾位都是知名藝術家,共同的符號是:都曾經是蝙蝠俠漫畫的作者。

宴會之前有人提議,不如共同繪製一幅生日賀圖送給羅賓遜。

於是,傑瑞·羅賓遜率先上陣,這位老兄當仁不讓佔據C位,在紙板正中快速完成一個“小丑”造型,謝爾冬·默多夫動作緊跟,幾乎沒有思考便塗滿了左上的空間,右上角的畫面由迪克·史邦揮灑;墨費·安德森完成了左下,而右下角是由尼爾·亞當斯創作。

整個畫面氣勢恢弘,構圖飽滿大氣,佈局疏密有致。特別巧妙的是,圍繞小丑周圍的4幅畫面,選材皆是蝙蝠俠的造型,也就是説,這四位藝術家都曾經是蝙蝠俠的主力干將,而他們在各自的作品中,均有祝賀傑瑞·羅賓遜生日的文字,以及每個人的簽名。

能夠同時看到不同時期風格的蝙蝠俠穿越故事,相聚在同一畫面中,作品完成度相當高,尤其是凝結了五位藝術巨匠的人生友誼,這樣的漫畫手稿非常罕見。

JC動漫館館藏:

《蝙蝠俠》手稿 紙本設色

傑瑞﹒羅賓遜/謝爾冬﹒默多夫/迪克﹒史邦

/墨費﹒安德森/尼爾﹒亞當斯

讓無數名導和演員青睞有加的《蝙蝠俠》漫畫,是難以超越的經典之作,這也是無數漫畫迷走進影院的最大動力。喜歡它的朋友不妨來JC動漫館,看看原版漫畫,和館花聊聊老爺的故事。

看,這就是老爺的排面