廖繼春1926年畢業於東京美術學校，
返台之後積極參與畫壇的活動，
三十歲以前便已經嶄露頭角，
在“台展”、“帝展”等官方重要展覽會中常獲入選與獎賞。
此外，
他也與其他台籍畫友共同組織了“赤島社”、
“台陽美術協會”等團體，相互切磋砥礪。
日本戰敗後，
他輾轉遷居台北，
既作育英才之餘，
又創作不輟，
直到過世之前，
畫架上仍然擺放着進行中的畫作。
廖先生的個性樸實木訥，
但在畫作中卻常藉由燦爛亮麗的顏色，
傳達出奔放明朗的活潑情調。
他的風格和西方的後期印象派和野獸派關係最為密切，
這是緣自他求學時代奠下的基礎，
但畫家對於顏色敏鋭的感受與掌握，
使得他卓然出眾，
可以説是位“顏色的魔術師”。
1960年代，
受邀赴歐美旅遊之後，
由於抽象表現主義盛行的影響，
他嘗試將物象化為近乎幾何的點線面，
以形式構圖和顏色搭配作為表現的重點。
晚年又迴歸早期以明確風景為題、物象明朗的方向，
但用色更為成熟而富有韻律。
以紮實的實景寫生為基礎，
再去經營畫面顏色塊面的表現方式，
是廖繼春創作的主要基調。
他所描繪的題材通常也都是身邊尋常生活所見，
或台灣各地的名勝古蹟，
直到赴歐美旅遊寫生之後，
筆下方出現異國題材。
但他卻能以自己獨特的想像力和創造性，
營造出與眾不同的世界。
善用鮮明強烈的顏色，
使它們能夠調和相諧，
是廖繼春畫中最冒尖的成就。
他的風格源應是以馬蒂斯為代表的野獸派。
廖繼春畫中粗重的輪廓線、
強烈對比的顏色、
不以仿真真實世界為依歸的光影表現，
都充滿了野獸派的氣息，
只是他的源是經過日本西畫界的轉介，
狂野奔放的部分已然馴化了許多。
廖繼春的繪畫思想，
印證了藝術無限自由的可能性，
他的思想全由色彩和形象表現在畫面上，
可説創作就是廖繼春的世界、
畫面是他的戰場，
無聲的畫勝有聲，
指揮眾色彩猶如指揮千軍萬馬的將軍。
藝評家白雪蘭説，
廖繼春是一位抒情感性的藝術家，
一生沒停過畫筆，
他創作的畫面充滿着感性，
色彩豔豐亮麗，
賞析者憑直覺便能感受其創作的愉悦與美感，
使他在同輩畫家之中更顯突出，
而在藝壇早受到肯定與崇敬。
廖繼春在美術教育工作上歷經50餘年，
影響後代相當深遠，
其作品更是我國重要的藝術資產。
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