1905電影網專稿 “就這？”、“咋沒了”、“太突然了”……番劇《大理寺日誌》第一季經歷了3個月的播出週期，豆瓣評分保持在8.6分，而平台評分僅比開播時的9.9分下降了0.1分。
大部分的“差評”，更多是來自觀眾對於劇集戛然而止的結尾的“不滿”。
這個成績對於動畫出品方——好傳動畫的創始人尚遊而言，終於鬆了一口氣。
比起3年前公司出品的《大護法》，《大理寺日誌》不止獲得了好口碑，還在更大的市場中，獲得了廣泛的認可。
這個成績讓他對後續的動畫作品有了更多的認識和目標。
在《大理寺日誌》第一季完結之際，好傳動畫同時發佈了《朔風——破陣子》的預告。觀眾看完這部極具古風氣質的動畫，發出來的評論都傳遞出來一個字，“牛”！
與之同時，我們還發現電影版《大理寺日誌》也出現在了光線傳媒的年報中。
除了這些作品之外，好傳動畫在《大護法》上映之際，就曾官宣的三部曲又將何時和觀眾見面？“採訪結束，就回去做《大理寺日誌2》”
“我作為導演只能保證片子的下限。”《大理寺日誌》導演槐佳佳不斷地自謙着。
但實際上，他是經過了整個團隊內部的“比稿”過程後，才被選擇成為了這部動畫番劇的導演。準確地説，不是他選擇了《大理寺日誌》，而是《大理寺日誌》選擇了他。
他把自己視作“網生一代”，非科班畢業的他，抱着對動畫的熱情，一直在動畫公司做“代工”，熬了13年才做出屬於自己的原創作品。
他正是當下動畫界的一個縮影，《大魚海棠》的導演張春和梁旋如此，《哪吒》的導演餃子亦是如此。
互聯網時代的機遇和市場的運作，給了這批80後的動畫人無限機會。 正因如此，他們更明白機會的不容易。《大理寺日誌》從2015年啓動，中間經歷了實地採風、故事改編、原畫設計等過程，終於時隔5年後交出作品。 事實上，一開始內部是計劃做一個更快更短的泡麪番（一集時間很短的動畫，通常在三分鐘到六分鐘左右不等）。 可是，沒想到整個團隊越做越興奮，互相不想給對方拖後腿，從時間，甚至到後期成本都變得不可控。於是，有了現在觀眾見到的這個效果。 播出過程中，團隊不斷根據觀眾的反饋，對整體內容和後續的畫作反覆進行修改和潤色。直到最後一集上線，團隊才真正宣佈殺青。 雖然上線後，“太短”成了觀眾最不滿足的地方。事實上，團隊給出的第一版結局，時長長達40分鐘。“必須刪，不能這麼任性。”尚遊看完之後，還是很果斷地給出了修改要求。“第二季的時候，計劃單集時長會長一點。”他給出了承諾，“爭取每集20分鐘。” 收官之後，尚遊給大家放了一週的小長假。休假結束後，團隊就將立馬投入到第二季的動畫製作中。因為有了前期很好的基礎，所以很多人物設計製作等環節，進度都會比前作更快。
“如果不涉及出長安城的話，第二季計劃明年年底會上線。”尚遊給出了觀眾“催更”的回覆。但一旁的槐佳佳導演可不淡定，急着攔下這個承諾，“先別説大話，原著後面有很多出城的場景。” 和《大理寺日誌2》同步製作的，還有電影版《大理寺日誌》。
尚遊告訴我們，“番劇《大理寺日誌》是一個有主線的故事，比如講述為什麼李餅會變成一隻貓，為什麼武則天是劇裏這樣的傲嬌小公主。但是電影可能會是跳脱出主線的一個完整故事，講述破案的故事。它不會只是服務劇迷和漫迷，而是面向更大眾的作品。” “就像是《唐探》系列，是一個輕鬆破案的故事。”導演槐佳佳也向我們進一步透露了電影版的內容。
在尚遊看來，團隊對《大理寺的日誌》的熱情是被《大護法》逼出來的。 《大護法》上映之後，評論呈兩極狀態。喜歡它的觀眾，認為這部作品的內涵是當時動畫市場中少有表現的；但不喜歡的觀眾，直言不知道這部作品在説什麼。 而最刺痛團隊的評論，就是當時有人説《大護法》的每一幀都是簡單粗線條的製作水準。所以在創作《大理寺日誌》的時候，大家卯足力氣畫，希望能借此向觀眾證明，團隊能做出品質極佳的中國動畫。
對於好傳動畫而言，《大護法》如同一座里程碑。當初總投資1000多萬的動畫電影《大護法》，在上映後拿下了8760萬票房，這讓好傳動畫第一次有了大眾層面的聲量。同時，這也讓這個做動畫代工出身的團隊，堅定了做原創動畫的信心。 作為出品人，尚遊則在《大護法》的案例中，反思了更多關於市場的問題。 “團隊並不僅希望在文藝片上越做越遠，而是能站在商業化的道路上，站在人民羣眾的角度上，做一些調整。《大理寺日誌》就是很明確是一個類型，但它同樣涉及了我們的中華歷史文化。” 有了這些經驗，《大護法2》會比前作有些不同，“我們肯定會保留那種獨特的作者性，但在製作工藝和情節安排上，會做一些調整，希望是普通人都能看懂的一個故事。”
至於《大護法2》什麼時候能和觀眾見面，“可能還需要等一等，等到團隊找到像《大理寺日誌》這樣，一股自上而下的力量的時候。 “但行好事，莫問前程。”這是《大理寺日誌》開集的一句話，也是劇集想表達的主題。這句話對於好傳動畫本身而言，亦是如此。 7月3日，《大理寺日誌》最後一集上線的同時，官方也發佈了《朔風》的預告。這部作品的導演正是負責《大理寺日誌》打戲原畫的鄭午導演。
這部作品還在創作中，但是預告發布之後，大家迫不及待地要把“牛”打滿公屏。尚遊希望未來這會是一部普通人都會喜歡的作品。 作品改編自網絡小説《朔風飛揚》，和《大理寺日誌》一樣，都是發生在盛唐時期的故事。 這部作品將主要是描述西域都護府的邊塞風情，從預告也能看到，裏面涵蓋了戰爭、愛情等元素。 但是這個故事對於觀眾而言，或許又是一種挑戰。《哪吒》表達了一種人定勝天的可能，但是在《朔風》中，尚遊想表現的反而是失敗。 “在現實社會中，大家更有可能面對失敗，甚至失敗是一種常態。《朔風》想講的就是怎麼去面對失敗，在這個過程中，作品中每個角色的命運都有一個相應的變化。”他希望觀眾能在這種狀態中找到共情，湧起那股熱血之情。 不管是發生在盛唐時期的《大理寺日誌》《朔風》，還是架空背景的《大護法》《霧山五行》，好傳動畫都以極具特色的古風風格呈現在觀眾面前。 細看近年來的動畫市場，從《大聖歸來》到《哪吒》，動畫人都把眼光朝向了有歷史背景的故事。 在導演槐佳佳看來，這些其實都是屬於中國動畫人的“一口氣”。 90年代初，國內電視台開始不斷播放其他國家的動畫，也影響了90後那代追去二次元的人。 事實上，這種情況反向影響了槐佳佳這代80後導演，他們的童年是看着上海美影廠動畫長大的。雖然那批作品並不算太多，但都印象深刻。“所以到了我們自己做動畫的時候，特別想找回一口氣，證明自己，證明中國動畫。”
當這羣導演開始從自己的歷史文化中尋求靈感的時候，他們更希望能把那股民族自豪感放進作品裏。這種文化是其他國家都沒有的，甚至都無法被模仿。
從《大聖歸來》到《哪吒》，大家一直討論着“國漫崛起”的話題。我們也看到，《姜子牙》原計劃的上映前，被市場放在了票房預期的第一梯隊。
對於中國動畫產業而言，這一切永遠只是過程，而且沒有終點。
畢竟，這羣動畫人提起畫筆，把中國故事呈現出來的時候，不單只是在追去好看，更希望讓觀眾看到的是文化自信。