我們為什麼要看一檔體育綜藝
《這！就是街舞》第三季總冠軍楊凱，出任四川省霹靂舞代表隊總教練，將參加亞運會；《這！就是灌籃》前三季，已有33名球員被CBA球隊選中，進入職業賽場；《“拳”力以赴的我們》的選手來自各行各業，但坐鎮指導是亞洲首位UFC女子世界冠軍張偉麗和其他3個拳擊世界冠軍……
最近在平台綜藝熱播榜佔據前十的幾檔體育綜藝，不約而同地選擇了“專業”道路。即便請明星參與或設計一些綜藝環節，也都是在為專業做輔助。而這個選擇，偏偏年輕觀眾還很買賬！究竟發生了什麼，讓不會籃球、不會街舞、不會拳擊的觀眾，愛上了看專業的體育綜藝？
相較於選秀、唱歌等熱門類型，體育綜藝作為一個較為垂直的領域，一度沒有那麼熱鬧。回溯歷史，創造過收視奇蹟的河南衞視《武林風》，是一檔專業選手參賽的搏擊類節目，誕生於2004年，稱得上體育綜藝的初代形式——把相對專業的比賽搬到電視上。之後，隨着粉絲經濟的發展，體育綜藝邀請演藝明星加入，體育成為遊戲的形式之一，明星才是“主角”，如2013年的《星跳水立方》，2018年的《超新星全運會》等。
觀眾對綜藝“喜新厭舊”，沉寂了數年的體育綜藝突然以新的面貌出現，反倒引起了他們的好奇心。更重要的是，這一代體育綜藝的項目都有着潮流屬性，本就符合年輕人的興趣。街舞、籃球，自不用説，連相對小眾的拳擊，在中國也有8000萬以上的愛好者。
上一代熱播的體育綜藝，往往主打明星，但這曾有一個致命缺陷——不可持續。如果專注於某一項運動，如“跳水”，明星水平不夠，觀眾看久了難免審美疲勞，而從明星資源角度，重複參加節目的可能性也不大；而如果以“運動會”的拼盤形式，降低專業要求，增強趣味性，那它就有了一個強勁的對手來搶奪觀眾眼球——競技真人秀，比如《奔跑吧兄弟》《極限挑戰》等。
而這一代體育綜藝，先是打破了一個刻板印象——“素人=專業”“明星=娛樂”，並不這樣對等。一方面，明星可以是行業內的佼佼者，藉助綜藝“破圈”成為大眾明星，如此就將兼具專業和人氣；另一方面，明星也可以通過訓練變得專業。
也許有人要問，以前的體育不能訓練明星嗎？這裏就要説到另一個話題，關於真人秀。我們都知道，真人秀的好看，一定程度上是因為有“劇本”；然而模式化的“劇本”，動輒磕CP，也讓觀眾逐漸產生了對“真”的懷疑，降低了觀看熱情。
而體育綜藝——尤其是走上專業路線的體育綜藝，它的真實感可能是綜藝中最強的。比如拳擊，在競技體育的統一評判標準下，做不得假，參加的明星如果不好好練真的會捱打，既然沒有人願意捱打，那就只能好好練，花拳繡腿的“表演”無法矇混過關——這樣的良性循環保證了真實感。
近日，中國傳媒大學中國網絡視頻研究中心發佈的《2021網絡視聽平台主流價值傳播力研究報告》中提到：在線上，網絡視聽產品通過多渠道吸引大批觀眾自發傳播、推廣；在線下，產品的強大影響力也有了延伸，與現實連接緊密，並在推動社會潮流風尚上有着強大的影響力和號召力。
和其他類型的綜藝相比，體育綜藝的最大優勢，是年輕人看完之後是可以真實參與其中的。一項調查顯示，在觀看熱播的體育綜藝後，61.7%的觀眾感受到項目魅力，33.7%對這項運動的喜歡加深；30.6%想去跳街舞/打籃球/打拳擊了，30.5%想去現場看比賽，26.9%想去健身了；被體育運動精神鼓舞、生活更加積極向上的佔52.8%。還有數據顯示，《這！就是街舞》從第一季播出到現在，街舞的培訓機構增長率在300%以上。
在年輕人云集的網絡問答社區知乎，有人提問，拳擊這種“暴力運動”為什麼會被大眾接受？一個回答得到了大家的贊同——“拳擊的意義不是在於你能擊倒多少人，而是你能在承受多少重擊後，仍能繼續前進”。
忙碌的工作與生活中，年輕人在不斷“打怪升級”，對體育有着競技之外的功能期待：鍛鍊身體、減肥、緩解壓力、娛樂……在不少城市，拳擊等曾經的小眾體育項目，成為年輕人解壓的新方式。
而在觀看體育綜藝時，目光無論落在體育還是綜藝，專業還是娛樂，最終都將彙集到人——人在運動時迸發的精神力量。這是一檔節目必須抓住的要點，也是“專業”的最終目的。否則，專業將成為炫技，走向另一個極端，也將失去被圍觀的力量。
當綜藝舞台上的人熱血沸騰，看着他們的我們也熱血沸騰，這種熱血延伸到現實生活中，或將成為追求美好生活的力量。
來源：中國青年報客户端