編者按：1947 年5月1日，中國共產黨領導的第一個民族區域自治地區——內蒙古自治區在烏蘭浩特正式成立。70年彈指一揮間，內蒙古各族兒女守望相助、團結奮鬥、一往無前，參與和見證了內蒙古波瀾壯闊的發展!“要始終高舉民族團結旗幟，堅持和發揚各民族心連心、手拉手的好傳統。”習近平總書記在內蒙古調研時多次強調，要精心做好民族工作，把內蒙古建成祖國北疆安全穩定的屏障。為慶祝內蒙古自治區成立70週年，弘揚內蒙古人民砥礪奮進、攻堅克難、開拓創新的精神，“中國夢”踐行者青春勵志故事重磅策劃“崢嶸七十載，紮根北疆情”暨內蒙古自治區成立70週年系列人物專訪，聚焦為內蒙古各行各業發展做出傑出貢獻的優秀典型，講述、記錄內蒙古自治區實幹振興發展的滄桑鉅變!
“崢嶸七十載，紮根北疆情”暨內蒙古自治區成立70週年系列人物專訪第一期
“我的外祖母在80多歲的時候，聲音還像個小姑娘一樣……我的媽媽現在也已經80多歲了，她也還在唱，唱得很好……”在接受中國青年網記者採訪時，阿拉坦其其格正和一群80、90後的年輕人共同排演一部音樂劇，排練期十分緊湊，而她則坦言和年輕人在一起，讓她充滿了青春的激情。
阿拉坦其其格，內蒙古阿拉善盟阿拉善右旗人，著名蒙古族女中音歌唱家，國家一級演員，國家級蒙古長調傳承人，中央音樂家協會會員，內蒙古長調研究會副會長，內蒙古民族歌舞劇院獨唱演員，內蒙古師範大學音樂學院研究生導師。
阿拉坦其其格來自一個蒙古族遊牧民家族，來自一個把長調世代傳唱的家庭。正如阿拉坦其其格所說，“長調是蒙古族人的靈魂”，她們祖孫三代正是這種靈魂的最佳代言人。
牧民的女兒 她與歌為伴
“從我懂事開始，我就很愛唱歌跳舞，從小學一年級到後來工作一直都是文藝骨幹”，如今已過花甲之年的阿拉坦其其格，回憶起與歌為伴的半個多世紀，語氣裡飽含真實而熱切的幸福感。
相比“含著金鑰匙出生”的千金小姐，阿拉坦其其格與生俱來地帶有一種更加珍貴的財富——音樂天賦，而與其說是天賦，不如說是音樂世家的基因遺傳，或是遊牧民家族的精神傳承。
阿拉坦其其格的外祖母曾是當地十分有名的歌唱家，一次外祖母前往曾經的“外蒙古”看望其姐姐，就在當天夜裡，中國和蒙古國劃清國界線，外祖母從此和丈夫孩子分離。
“小時候我沒見過姥姥，都是聽媽媽和姥爺講姥姥的故事，講姥姥多麼會唱歌”，阿拉坦其其格說，小時候逢年過節，家裡親戚就會聚在一起唱唱跳跳，這樣的氛圍無疑為阿拉坦其其格的長調學習錦上添花。
於是，她在沙漠裡唱，在草原上唱，在駱駝背上唱……“長調是蒙古族的靈魂，流在蒙古族人的血液裡、刻在蒙古族人的骨頭上，是特屬於這個民族的唱法，唱出來的就是我們蒙古族的自然環境和生活方式。”對阿拉坦其其格而言，身為蒙古族的女兒，唱歌本就融在她的生活和生命中。
“1973年7月14日……”阿拉坦其其格幾乎脫口而出，或許因為這個日子對她來說意義重大，那一天，還未成年的阿拉坦其其格被推選加入當地的烏蘭牧騎，用她自己的話說，從此她開始了正式的歌唱生涯。隨後，阿拉坦其其格開始了更加專業、系統的學習，她在1976年師從內蒙古長調大師，開始系統地學習長調演唱，接觸蒙古族不同地區的長調唱法。半年過後，阿拉坦其其格又進入西北民族大學，開始正式學習美聲唱法。
同時，阿拉坦其其格越來越多地出現在各類比賽和演出的舞臺上，到70年代末，她已是遠近聞名的歌唱演員。然而，相比回憶孩童時的興奮，說到成績、成名，她顯得淡然了，在眾多的榮譽面前，她“挑”了兩個讓她印象深刻的經歷。
1982年，阿拉坦其其格到北京參加少數民族青年文藝匯演，“那是第一次獲得全國性的獎項，受到了很大的鼓勵”。1993年在蒙古國國際長調比賽中，阿拉坦其其格獲得金獎，“那一次是純長調同行間的比賽，非常專業，所以能在這些高手中拿獎，對我也是非常大的鼓勵。”阿拉坦其其格回憶道。
唱歌對於阿拉坦其其格而言，更多的是感受和享受，相較於歌唱為她帶來的榮譽，她更感懷唱歌讓年過花甲的她和一群80、90後的孩子“玩音樂劇”成為現實，在音樂裡、在演唱時，她依然是那個愛唱愛跳的小姑娘。
長調的傳承人 她用愛發聲
“爬不過的是金色聖山，爬過的是悠揚的歌聲;憑著歌聲，使我投進母親的懷抱……”這首悠揚的《金色聖山》，不僅是一曲經典的蒙古長調民歌，更像是一串牽連著祖孫三代的音符，穿過世紀，越過國界，讓親人相聚，讓長調綿延……
阿拉坦其其格說，外祖母在母親8歲的時候，教母親唱《金色聖山》，而當她親耳聽到外祖母完整地唱完《金色聖山》時，她自己也已年過半百。
因為在國際蒙古族長調演唱比賽中以一首《金色聖山》奪得金獎，阿拉坦其其格在蒙古國找到了姥姥，後來將姥姥接回國內，她親耳聽見了姥姥唱歌，“那一次我真正感受到，我的姥姥真的是很會唱歌的人。”她說。
如果說《金色聖山》傳承著阿拉塔其其格一家三代的血脈，那麼蒙古長調則可謂貫穿於整個蒙古族的輪迴。
半個世紀過去，曾經愛唱歌的小姑娘，已成著名的長調大師、研究生導師，阿拉坦其其格在教授長調時，往往會在第一節課問學生們：“是不是真的熱愛長調?”而在學生遇到困難想要放棄學習長調時，她會問學生，“作為蒙古族人是否有責任將長調傳唱下去?”
談及教學，阿拉坦其其格說，唱歌最忌諱不停地練，而“要動腦筋去悟，用心唱”。她坦言，教學過程中她十分嚴厲，“因為我是那麼要求自己的，我覺得我能做到，我的學生們也應該能做到”。
這份嚴厲或出於她的認真嚴謹，或出於她的責任感、使命感，因為阿拉坦其其格對長調愛得深沉而細膩。在她看來，長調誕生於蒙古族人的日常生活，承載著整個民族的性格和氣概。
不懂蒙古語的聽眾或許聽不懂長調的歌詞，但一定能感受到長調的寬廣、悠揚，正如蒙古族人經歷的那樣，他們眼裡看到的就是一望無際的草原、沙漠，因此唱出來的也就是這樣心境。
“在內蒙古不同的地區，同樣一首長調歌曲唱出來的風格都不盡相同，因為不同地區的自然環境不同，當地人民的演唱風格就會隨自然環境的變化而變化。”阿拉坦其其格說。
1983年，是阿拉坦其其格難忘的另一個年份，她第一次以中國歌唱演員的身份走向國際舞臺，也是第一次將長調帶出國門。“當時是在日本，我唱了《富饒遼闊的阿拉善》《遼闊的草原》等等，後來日本人提出讓我不要用話筒，改成清唱，他們想聽最純淨、天然的聲音。”阿拉坦其其格回憶。
“音樂真的是無國界的，即便他們聽不懂歌詞，但旋律中的情緒、情感，他們是能感受到的”，阿拉坦其其格說，站在國際舞臺上演唱並沒有特別不一樣的感受，“觀眾都是一樣的”，但當語言不通的觀眾因為她的歌聲而閉目落淚，這讓她驚喜和欣慰，“當你用心唱，觀眾也會用心聽，你動心了，他們也會動心”。
如今主要致力於培育長調接班人的阿拉坦其其格表示，現在有越來越多的人在關注長調，她希望繼續將長調唱出蒙古族，唱向世界。“我對我的學生最大的期望，就是他們首先對人生有正確的態度，然後保護、傳承蒙古族人骨子裡的靈魂性的文化。”她說。(中國青年網記者黃昂瑾)