影視“限薪令”來了 少了“大卡司”網劇也能火

　　從《河神》、《無證之罪》到《白夜追兇》，近期最為火熱的影視劇幾乎都來自於網劇渠道。這些劇集中並沒有太多一線明星主演，但卻有一眾演員精彩到位的演出和扣人心絃的劇情，這些作品吸引了大量觀眾，並且贏得了口碑。

　　這樣的事實讓市場和業者看到，將大量的資金“砸”在幾個當紅明星身上，卻忽略劇本和製作的影視劇會越來越沒有市場，真正好的作品才會受歡迎。而此前，這種集中砸錢在幾個主演身上所造成的明星天價薪酬現象如今也將得以改善。

　　近期，政府相關部門出臺政策，要求從內容製作和播放渠道兩方面力控明星薪酬。

　　瑞銀證券傳媒行業分析師劉智景向第一財經記者表示，明星片酬過高背後是國內影視製作能力不足、不得不依賴明星等單一要素來支撐其影視劇的收視率或播放量。過高片酬壓制了國內影視製作成本，限制了製作水平的提升，而近期湧現的一批沒有明星大腕卻也能火爆的網劇讓業者們看到，影視製作公司也應該嘗試改變過去製作中依賴明星的慣性，努力提高製作水準，用好的內容說話。

　　“限薪令”出臺

　　近日，國家新聞出版廣電總局、國家發展改革委、財政部、商務部、人力資源和社會保障部等發出《關於支援電視劇繁榮發展若干政策的通知》（下稱《通知》），目的在於支援電視劇繁榮發展，其中特別提到要建立和完善科學合理的電視劇投入、分配機制。劍指目前不合理的電視劇製作中投入分配不合理現象。《通知》要求，行業組織出臺電視劇成本配置比例指導意見，引導製作企業合理安排電視劇投入成本結構，最佳化片酬分配機制。規範購播和宣傳行為，維護行業健康發展，嚴禁播出機構以明星為唯一議價標準。綜藝節目、網路劇參照電視劇的規定執行。

　　隨後不到一個月內，中國廣播電影電視社會組織聯合會電視製片委員會、中國廣播電影電視社會組織聯合會演員委員會、中國電視劇製作產業協會、中國網路視聽節目服務協會聯合釋出《關於電視劇網路劇製作成本配置比例的意見》，意見明確，影視劇裡全部演員的總片酬不超過製作總成本的40%，其中，主要演員不超過總片酬的70%，其他演員不低於總片酬的30%。

　　對於《通知》，北大文化產業研究院副院長陳少峰認為正好擊中了目前明星片酬過高的兩個根源。“片酬過高背後一方面是人為地干預，比如電視劇製作公司必須請哪些一線明星；另一方面則是市場行情導致，由於這幾年湧入影視行業的投資過多，帶來大量泡沫，推動了明星片酬畸形增長。這些問題短時間內會不利於影視產業發展。”陳少峰向記者表示。

　　長期以來影視劇製作的藝人中心制讓明星片酬不斷提升。

　　CIC灼識諮詢專案總監董筱磊向記者表示，明星片酬過高首先是電視劇產業供大於求，為了能夠獲得市場青睞，製作方選擇高價籠絡當紅演員提升作品影響力；此外，廣告主以及電視劇的植入廣告商為了讓廣告的效果放大，也會選擇當紅演員的作品，這使得製作方不得不選擇當紅演員。在多個因素引發的“藝人中心制”下，片酬過高的情況不斷加重。

　　行業桎梏

　　雖然明星片酬過高具有一定市場基礎支撐，但某種程度上已經對整個影視產業帶來影響。

　　董筱磊指出：“目前明星薪酬過高是影視產業普遍以明星為中心的結果，這對影視行業長期的發展是不利的。參照歐美、日韓等成熟市場，作品水準以及內容應該是贏得觀眾的主要原因。因此在一定程度上限制明星薪酬有助於引導市場走向規範化和成熟化。相信隨著中國影視行業的不斷成熟，明星薪酬也將逐步恢復到市場的合理水平。”

　　董筱磊向記者透露，2016年幾乎所有一線和二線演員片酬均同比大幅增長250%。在一些高流量偶像IP劇投入方面，演員方面的投入甚至佔到整個製作成本的75%。透過觀察在2016年幾大衛視所採購的2017年電視劇可以看出，很多天價採購觸目驚心。

　　事實上，一部電視劇的合理成本配置應是全部演員的總片酬佔40%、編劇和導演各自佔10%，剩餘的40%則用於攝錄、美服化道、電腦特效等環節的成本。假如演員片酬超過50%或是更高的比例，為降低整體成本，製作團隊難免會壓縮其他環節的成本或者壓縮拍攝時間、趕進度，有時候主演來不及趕拍，就找各種文戲替身和武戲替身，甚至主演只在綠幕前做特寫表演，後期再摳圖彌補。天價片酬製作的影視劇經常會出現劇本粗製濫造、各類穿幫鏡頭、後期製作簡單粗糙等，這都會嚴重影響作品的質量，導致一批差評劇集誕生，而這樣的差評劇也對演員本身造成不良影響。

　　唐德影視方面向第一財經記者表示，限制演員天價片酬，對於當前影視健康發展有著積極的作用。過去隨著大量資本湧入影視行業，影視劇得到了空前的發展，但也出現了產能過剩的情況。每年大概能夠生產1.5萬集電視劇，可能登上電視臺的大約只有8000集，為了能夠在電視臺播出並且引起關注，只能用資本砸明星、砸流量。而一部影視劇的整體投入資金，是一定的。影視製作的環節，除了演員這一因素外，還有編劇、佈景、配音、剪輯、後期等多個環節。演員的高價片酬，必然使得影視劇製作的其他環節減少成本，最終可能會出現有明星但缺少品質的影視劇。反之，當演員的片酬得到限制，影視製作各環節的成本投入適當，那麼精品影視劇的出現就會更多，也能夠提升作品質量的同時推動行業健康發展，讓“觀眾覺得物有所值”成為影視市場的主流。從唐德影視的製作經驗看，影視劇製作各環節的合理成本投入配比，是保證精品影視劇的重要因素。

　　網劇突圍

　　限制明星高片酬背後就是要影視公司能夠提高製作水平，那麼，沒有了當紅演員的支撐，影視劇公司能否製作出好的作品？

　　對此，葉榕資本創始人黃曆向記者表示，目前國內影視劇公司已經具備一定的製作能力，在沒有流量明星的支撐下也能做出受市場歡迎的作品，例如很多網劇用不起流量明星，而把資金、資源投放在製作上，也出現了一些口碑較好的作品。

　　以影片網站愛奇藝為例，其2017年暑期檔上映的多部影視劇均以新人演員為主，並且都取得了不俗的表現，其中愛奇藝《花間提壺方大廚》成為網劇市場逆襲的黑馬，以不到3000萬的總投資，最終收穫了7.3億播放量，豆瓣8.1分的評價。此外，網劇《河神》播放收官時的播放量突破16億。這些網劇雖然沒有大卡司（演員陣容），卻依舊能獲得較高的點選量足以說明，隨著行業發展，本土影視劇公司已經逐漸具備製作好內容的能力。

　　那麼，拍好一部影視作品應該具備哪些要素，特別是在沒有大明星大腕的情況下如何拍好一部影片？

　　董筱磊表示，現如今，隨著電影市場的成熟，觀眾的觀影要求也逐漸從單純地追逐IP以及明星轉向對於影片本身質量的要求的提升。根據2016年愛調研網路平臺的調研資料，66%的觀眾選擇內容及劇情作為其觀看網路自制劇的原因，口碑和題材型別佔比分別為50%與49%。選擇大牌演員作為觀看主要原因的觀眾只佔18%。相信中國影視市場也會逐步向發達成熟的市場轉變，向內容製作的精良產品轉變。

　　事實上，已經有重視內容製作的影視公司開始轉向內容中心制。曾經出品過《偽裝者》、《琅琊榜》等優質口碑作品的正午陽光此前宣佈，未來將取消藝人經紀部，專注於內容創作，這意味著，原本從屬於正午陽光旗下的靳東、王凱等演員和正午陽光不再有藝人從屬經紀合約。很多影視公司都是“藝人中心制”，即以捧紅演員作為最主要目的，因此這類公司重視演員人設經營，但並不十分著力於作品本身。而像正午陽光這樣比較注重作品內容的公司則很明顯是要主打內容中心制，一切以作品說了算，並不是集中資源去捧一個演員。因此，正午陽光取消藝人經紀部從某種意義而言，也是該公司希望集中力量打造優質內容作品，而不是耗費資源去打造個別演員。

　　海外經驗

　　據瞭解，在海外幾大成熟的影視市場，都會採取多項措施控制明星片酬過度上漲。

　　首先，大部分成熟的電視市場都會保持幾家電視臺（網）適度競爭的局面。如美國四大電視網NBC、ABC、CBS和Fox電視網；英國的公共電視臺BBC和商業電視臺ITV保持兩強對峙；韓國電視業主要由KBS、MBC和SBS三大電視臺控制；而日本的四大電視臺FujiTV、NHK、NTV和TBS也佔據了大部分市場。

　　其次，建立青年藝人選拔和培訓機制也很重要。董筱磊表示，在韓國，藝人出演之所以能保持在相對較低的價格，很重要的一大原因便在於其建立起了一套“流水線”式的藝人選拔和培養機制，藝人們面臨著激烈的市場競爭。日本也建立了類似的“藝人事務所”體系，每家事務所形成了“流水線”式的藝人培養機制，使得日本藝人的更新換代也非常快，如果不能快速被大眾接受或記住，立馬就會淘汰。而在日本，各大廣告代理機構以及各個電視臺的選角部門會進行市場問卷調查，綜合市場以及演員條件，給出合理的片酬標準。

　　再次，很多海外影視製作公司非常重視內容製作團隊，其原本給予演員方面的酬勞就是控制在一定比例範圍內的，而給予編劇、導演和幕後製作團隊的酬勞則相對比較合理。比如韓國影視製作公司會非常注重給予編劇的酬勞，對於一些“金牌編劇”非常尊重，甚至在選擇主要演員時都需要十分重視和考慮原著作者、編劇的意見，以此來更加符合故事內容需要。即便是一些知名演員，很多時候也要和原著作者和編劇等進行長時間溝通，並充分聽取和尊重編劇意見，這樣就可以在一定程度上保證內容的品質和控制演員的酬勞成本。此外，有美國這種以編劇、導演為核心的影視劇製作模式可供借鑑。董筱磊表示：“尤其在美劇製作過程中，編劇完全處在核心地位。因為演員價格上升，編劇砍掉人物角色的現象屢見不鮮。好萊塢演員的片酬在製作成本的20%～30%左右；好萊塢一線明星流行的分成方式是底薪2000萬美元加上分成，當票房達到2億美元以上時開始計算，分成比例一般25%為上限。”

　　法國影視劇市場在21世紀初也遭遇過明星片酬不斷上漲的問題。經過法國電影業界廣泛的討論以及對各方深入的研究，2014年法國國家電影中心頒佈了詳細的電影片酬預算指標，對法國電影產業產生了積極的影響。

　　在控制明星片酬方面，國內影視公司也開始進行一些嘗試。國內影視劇龍頭企業華策集團向記者表示：“華策集團一直在培養年輕演員，根據角色需要大膽使用新人，有序建立演員梯隊，同時引入演員參與投資、製作，參股經紀公司等方式，一方面平抑演員片酬，同時也有利於形成更具共擔、共贏的分配機制。” 製圖/張逸俊