楠木軒

被吹成“老戲骨”的8位男星,實則濫竽充數,年齡大不等於老戲骨

由 撒宏才 釋出於 娛樂

在追名逐利的娛樂圈中,

小鮮肉縱橫時代的現狀讓不少觀眾尤為難受,

演技差、不吃苦、只喊疼也成了他們的槽點。

但在如今的演藝圈中,不只有這些小鮮肉令人失望,

還有一些被吹捧成“老戲骨”的演員,細扒後發現其實是在濫竽充數。

只演一種角色、只會一種表情。

這些演員,著實令人失望。

1、靳東

“我不是羅子君,身邊沒有賀函。”

曾幾何時,靳東靠著賀函一角成為了大眾心中的完美情人,

而臉型優越、姿態完美的靳東,也成功破圈,從實力派變成了中年偶像派。

國家一級演員、中國煤礦文工團副團長、中國電視藝術家協會副會長,

頭銜之多,也讓靳東名利雙收。

但不知從何時開始,擔任如此頭銜的靳東,卻成為了觀眾口中的油膩男演員。

靠著一張“高富帥”的臉,靳東卻陷入了“精英怪圈”。

從2015年開始,靳東便開啟了他的“霸道總裁”之路。

從《偽裝者》、《歡樂頌》到《我的前半生》,

靳東徹底掉入了“高富帥”的角色中無法自拔。

明明是兩個時代、不同性格的角色,

卻硬生生被他演成了一個人,

嚴肅的表情、緩慢的口氣,以及無論何時都要彰顯出一副淡定的神態。

久而久之,靳東的戲路越來越窄,似乎他只會出演高富帥與精英。

以至於金星還曾表達過對靳東的失望,

在她看來:他演什麼都一個樣。

而這樣的表現也被觀眾稱為“傻瓜式演技”。

不管是任何角色,都能被靳東“端起來”。

即便是《鬼吹燈》裡的胡八一形象,也被他演繹出了古板、語重心長的味道。

太過完美似乎已經成為了他的槽點。

可拋開這些角色,靳東的確憑藉著“霸總”形象一炮而紅。

並且在7年的時間裡,他拿到了多項大獎。

但對於他的成就,很多觀眾卻並不買賬。

或許,演技和成就並不對等,而不願走出舒適圈的靳東又能走多久呢?

2、霍建華

“霍建華為何不拍戲了?”

這個問題,在他結婚後尤為明顯,

用他自己的話來說:“結婚後我的粉絲全跑光了。”

沒戲演、名氣一落千丈,

這究竟是結婚種下的因,還是演技問題結下的果?

曾經,霍建華為大熒幕貢獻過很多經典角色:徐長卿、劉連城、令狐沖、白子畫。

每一個角色,都能稱之為經典,

但即便帶著這樣的全A角色向前衝,霍建華還是沒有到達觀眾心中的演技彼岸。

因為他不得不承認:年輕時期玩得通的花樣美男路線,人到中年卻玩不轉了。

相反,與他同期的胡歌,卻力轉自己的偶像身份,朝著實力派演員進發,

而霍建華卻也陷入了偶像劇裡無法自拔。

久而久之,“高冷男神”、“禁慾系”、“老幹部”也成為了霍建華擺脫不掉的標籤。

因此,他演什麼角色都是一個樣。

雖說霍建華並不是完全沒有演技,但很明顯,

當他遇到實力派演員時,卻無法接招。

在拍攝《如懿傳》時,前期的霍建華很難與周迅對戲,直到後期磨合才變成了觀眾口中的“渣渣龍”。

入戲慢、實力牽強,這些對他人來說並不突出的問題,確實霍建華致命缺陷。

因為,曾經的他是觀眾心中當之無愧的男一號,

各大劇本紛紛朝他投去了橄欖枝。

但如今的他,卻擔不起昔日那份期望。

於是,想要嘗流量的甜,就要吃沒戲拍的苦。

在《如懿傳》之後,雖然他依舊拿到了《大約在冬季》的角色,

但卻沒有得到期望中的好口碑,反而被觀眾極力吐槽。

從那之後,霍建華似乎“消失”了。

如今,看著他與胡歌的對比,實在是讓人惋惜。

3、張鐵林

1998年,一部《還珠格格》將林心如等人推向了事業高潮,

一部戲讓所有演員爆紅,其中便有張鐵林。

因為扮演的皇帝一角,這讓他成為了“皇帝專業戶”。

從那之後,他的演藝世界似乎只與“富貴”掛鉤。

尤其是在《鐵齒銅牙紀曉嵐》的系列作品中,張鐵林飾演的皇帝角色成了經典。

也順勢讓他的名氣更旺,

久而久之,隨著年齡的增長,張鐵林變成了觀眾口中的“老戲骨”。

但不只是他無法出戏,還是無戲可拍,

總之,張鐵林不論演什麼角色,都有一股“乾隆味”。

表達憤怒時,吹鬍子瞪眼睛也成為了演戲的標配。

一個角色、一種表情,也讓張鐵林的演藝事業越走越窄。

以至於多年過去了,同期的演員成就頗多,

而張鐵林卻不再被觀眾認可,

加上戲外人生的風流往事,徹底讓他的口碑一落千丈。

沒戲拍、觀眾緣變差,依舊想要出現在熒幕之上的張鐵林,只能賣弄情懷。

他登上綜藝,用一成不變的演技繼續消磨“皇帝餘熱”,

但如今的觀眾卻早已不再買賬。

作為曾經被人人誇讚的老戲骨來說,不知張鐵林有沒有臉紅?

4、週一圍

得到章子怡讚譽,並拿下《演員的誕生》冠軍的週一圍,

曾被很多人誇讚是演藝界的滄海遺珠,歷經十年的幸酸歷程,

終於靠著一個綜藝得到了所有人的認可,不可謂不感動。

但直到週一圍出現在大熒幕上後,他的演技卻再一次重新整理了觀眾的認知。

原來他在《演員的誕生》節目中已經是他的演技巔峰。

事實證明,越來越多的讚譽已經讓他飄忽不定,而週一圍從低調到驕傲也僅僅只用了一個綜藝節目的時間。

於是,驕傲自滿的他也暴露出了他的致命缺點:浮誇油膩。

在電視劇《創業時代》播出後,很多人都在緊盯楊穎的演技,

卻忽略了週一圍頻頻翻起的白眼,以及情緒對不上角色的尷尬演技。

之後,週一圍與章子怡合作的《上陽賦》再遭吐槽,

這一次,不只是週一圍沒有逃過觀眾的毒辣眼睛,就連昔日的演員導師章子怡也被拉下馬。

故意耍帥、年齡不對版、演技誇張等等問題頻頻出現在兩人身上。

兩人的浮誇演技也讓這部作品意外夭折。

但將自信刻在骨子裡的週一圍,似乎並沒有發現問題,

而是將翻紅當成救命稻草。

但殊不知,翻紅對於不願改變進取的演員起不到絲毫作用。

5、孫紅雷

靠《征服》征服了所有觀眾的孫紅雷,似乎永遠想不到,

自己的戲路也會面臨尷尬的境地。

不做大哥很多年的孫紅雷,依舊能夠憑藉“劉華強”的鏡頭被觀眾頻頻致敬。

不得不說,能夠將這樣一部劇作簡單、經費有限的警匪片拍成經典,

孫紅雷的確很有實力。

從那之後,孫紅雷靠著“劉華強”一角片酬大漲,為自己的事業前途鋪上了金磚銀瓦。

不管是“黑道大哥”還是江湖名流、亦或是用情至深的廚師,孫紅雷總能輕鬆變換,

尤其是在電影《全民目擊》中,孫紅雷憑藉高超的演技,感動了觀眾,拿下了倫敦華語最佳男主角獎項。

甚至憑藉《極限挑戰》,讓自己的名氣再上一個臺階。

總而言之,玩轉娛樂圈的孫紅雷成功跨入一線男星的陣列。

但任誰都沒想到,一部《掃黑風暴》揭下了他的遮羞布。

在劇中擔任男一號的孫紅雷,卻讓觀眾感覺到他的演技有所下降。

程式化假笑、多餘的肢體動作,以及讓觀眾看不懂的自創動作,不知道是不是綜藝上多了。

相對比劇中的實力派演員來說,孫紅雷的這波操作完全被秒殺。

將主角演成配角,這在孫紅雷的演藝歷程中並不多見。

不知是綜藝耽誤了演技,還是年歲已大無心演戲。

總之,希望被誇讚半生的孫紅雷,不要辜負觀眾的喜愛。

6、陸毅

2017年,反腐劇《人民的名義》靠著“一張床、一面牆”成功出圈,

而陸毅的身影也夾雜在其中。

但身為主角的他,卻被觀眾吐槽沒有演技,

成為了全劇中最不受歡迎的角色之一,罵聲一片。

甚至有人說:“陸毅是最大的敗筆。”

因為在這部電視劇中,張豐毅、吳剛、許亞軍等老戲骨傾情加盟,

為其增色不少,俗稱“神仙打架”。

但陸毅的演技,顯然不敵幾位前輩,甚至無法接招。

而一向被評實力演員的陸毅,又為何成了“觀眾嫌”的演員之一?

這還要說回陸毅的刻板演技。

不論什麼時候、什麼角色,陸毅總能表現出深沉、平靜的樣子,

十分缺乏層次感。

在大眾的印象裡,陸毅長著一張象徵正義的臉,

幾乎沒有出演過反派的他,也逐漸走向了一條舒適道路。

一成不變的演技和嚴肅面孔,也成為了他的致命缺陷。

之後,感受到問題的陸毅開始轉型,但這次轉型卻顯得並不聰明。

2020年,演慣了正劇的陸毅開始接拍名為《只為那一刻與你相見》的偶像劇,

可與偶像劇並不相符的年紀與面孔,讓陸毅的偶像夢夭折在搖籃裡,

最終,陸毅在被觀眾質疑,而這部劇得到了差評。

如今的他,似乎無路可走、無戲可拍,

曾經作為“大眾情人”的陸毅,卻無奈的面對了中年演員的尷尬。

或許,年輕時期不以為然的問題,總能在逐漸蒼老時給予致命一擊。

恰好,陸毅便是如此。

7、楊志剛

入行20年,出演多部影視劇男一號,

卻承認靠哥哥上位扶持,被觀眾質疑背臺詞好似“打字機”。

楊志剛的演藝路由最初的順暢到如今的坎坷,

這其中的因果到底是什麼?

而這所有的秘密,在他登上《演員的誕生》後被揭開。

在節目中,楊志剛作為市場s級演員,卻在第一輪就進入到了待定席位。

雖然沒有被淘汰,但不管是觀眾席還是評委都對楊志成的演技提出了質疑。

其中被認為最大的缺陷便是他的臺詞,

如果看過他出演的影視劇,便不能發現楊志成的臺詞問題,

速度慢、吐字慢,被觀眾評論為“人間打字機”。

且沒有語速、沒有感情,面無表情的演技成為了楊志成最大的槽點。

拍過很多戲,卻只能演出一種型別角色。

難怪爾冬升都要吐槽:“包括你哥哥或者其他導演,他們對你的要求也就這樣了,但是我看你的戲,其實表演方式差不多。”

一成不變的姿態,也讓楊志剛從備受觀眾喜歡的青年演員,變成了備受質疑的中年演員。

20年過去了,不見演技長進,對評價並不在乎的楊志剛,

演藝事業似乎已經走到了盡頭。

8、陳建斌

在很多觀眾心裡,陳建斌是一位實力優秀的中年男演員。

不論是威武霸氣的曹操,還是性格複雜的皇帝,

陳建斌曾用演技征服過所有人。

縱橫演藝界多年的他,嘗試過多種型別的角色,

而他也從未走進過舒適圈無法自拔,

可就是這樣一位演員,卻在接觸都市題材影視劇後後險些翻車。

每一個演員總有自己的風格,陳建斌也不例外。

在大眾的印象裡,他總是一副溫吞的模樣,

只有特定的角色才能激發出他的情緒。

這也導致他在接拍家長裡短型別都市影視劇後,無法發揮長處,

反倒是隻讓觀眾看見了一張沒有情緒的嚴肅面孔。

不僅如此,滿是恭維語氣的臺詞也讓很多觀眾無法入戲。

如今的他,鮮少出演古裝歷史劇,反而迷上了輕鬆都市劇,

不知這個改變是好是壞。

種種情況看來,大概也能得出一個結論:

陳建斌是實力演員,但卻沒有到達老戲骨的地步。

而眾多角色中,也總有他無法演繹完美的人物。

但人無完人,這樣的實力派演員在娛樂圈中卻也不多見。

如今,比小鮮肉更為不易的便是中年演員。

他們有作品、有知名度、也有人氣。

但不思進取、不知改變卻也讓他們幾乎無戲可拍。

小鮮肉尚有青春可以消磨,但中年演員卻只剩下堂而皇之的頭銜可以拿得出手。

說到底,能征服市場、能征服觀眾的,

只有演技和態度。