接替《大江大河》的2021年開年之作《山海情》終於迎來了大結局，該劇一經播出，贏得的幾乎一邊倒的稱讚和回味依舊讓人不捨。
同樣是“國劇之光”正午陽光的力作，很多網友評論：“沒想到扶貧劇居然這麼好看！演員都好接地氣啊，都好贊！”
而在劇集體量上更是在如今動輒50集起步的注水國劇中，憑藉短短23集的緊湊劇情開播即贏得豆瓣9.4的高分。
如果說從2020年本以為有望成為爆款的幾部大劇洗禮中淪為爛劇和撲街劇之後，對於2021年的電視劇開年並沒有多大的期待。可是，偏偏一部並沒有多少宣傳的《山海情》出世便贏得點贊，為國劇樹立了該有的樣子。
那麼，憑什麼23集的《山海情》能夠贏得9.4分？其實，它的好再樸實不過。
第一、《山海情》進度條節奏非常快，而且密度高，細節滿分。
單單從前兩集充滿戲劇張力和衝突的劇情中，觀眾就能夠大致瞭解該劇的主線以及圍繞主線而展開的各個副線衝突，並且很巧妙地將男女主角的愛情線透過敘事回憶及相遇而不捨的愛戀展現出來。
開篇即是圍繞從寧夏貧瘠甲天下的西海固地區搬遷到玉泉營地區建設新家園展開。
由此，多條副線也依次集中展現，第一批搬遷的十戶村民又因為受不了各種苦寒“逃跑”回家鄉湧泉村的吊莊戶和代理村主任馬喊水（張嘉益 飾）理論抗拒再回去；
馬得寶為首的幾個孩子逃課帶著李水花要離開家鄉去外面的世界打工；白校長（祖峰 飾）著急地去找村主任想要找回孩子們；水花逃婚導致收了彩禮的父親被男方家人追打而被逼到村委會；村委會里卻正在開會討論搬遷事宜……
一系列矛盾糾錯交織在一起，混亂、吵鬧、撒潑、無理取鬧、據理力爭、勸架、找孩子、找媳婦猶如一場大型群口相聲。
初看以為是喜劇，加上西北方言版的口音，像極了眾所周知剛聽完的陝西方言劇。而更難得的是，這些看似錯綜複雜的矛盾和副線最終都能夠在後面的劇情中一一劃上圓滿的句號。
更難能可貴的是一兩集劇集又同時完成多種功用，塑造角色、推進故事、交代情況、釋放情感，好的作品一定是這樣有機的整體。
劇情也是如剝洋蔥一樣，甜中帶淚；又如喝茶一樣，先苦後甜。
第二、雖然是扶貧劇，但是裡面細膩的感情，共情的部分很多。
很多觀眾留言，相比如今的大女主劇，沒有刻意地強調自我犧牲式的奉獻精神。女人要對自己好一點，不是三俗的“你愛我，我愛她，她卻愛著他”的三角戀，細膩的感情樸實無華，不依靠狗血愛情博關注。
劇裡最主要的愛情線有兩條，第一條是馬得福和李水花的故事，短短几次鋪墊就搭好了脈絡和輪廓，分離及重逢的幾個鏡頭就很扎心。
水花和得福從小青梅竹馬，但是卻被命運捉弄，愛而不得，兩人的愛情也成為該劇最讓人意難平的戀情。
而關於“熱依扎演技”的熱搜也幾度刷屏，憑藉演技實力真正從《甄嬛傳》中的寧嬪又讓人記住了《山海情》中命運多舛卻堅強獨立的李水花。
第二條是黃堯飾演的白麥苗和白宇帆飾演的馬得寶的愛情。也算是青梅竹馬，都是聰明果然的孩子，卻又因為外出打工而不得異地戀。
一個是愛而不得的意難平，一個是為愛兩難的苦苦期盼。好在第二對有情人終成眷屬。
因為劇情設定和扶貧劇本身的限制，服化道不是傳統意義上的精良美豔，但是也正是因為演繹的是西北寧夏貧瘠山區移民從無到有的變化，所以農民的土得掉渣的扮相和妝容就顯得特別真實。
從張嘉益到黃軒以及一眾男演員，面容上特意強調了黑、皮膚糙、一笑滿眼魚尾紋，顏值管理全面下線，卻非常動人；
再到因為該劇被“罵”到和蘇大強謝廣坤齊名的尤勇智（原名尤勇）飾演的“李大有”。顛覆了他以往的正面角色形象。
從熱依扎到王莎莎以及白麥苗和劇中的獨立女性角色，除了膚色和服裝上的農村扮相，同時也是頭上包著西北婦女特有的頭巾，很是符合地域特色及風土人情。
電影《痛苦與榮耀》裡有一句臺詞，“最好的演員不是那些撒眼淚的，而是那些使勁忍住淚水的。”
用在劇中每個人身上毫無違和感。
第三、好的劇集其實是有共鳴的，觀眾會因為看到同一個演員而回憶老劇，但是又不會因為新劇而覺得串戲。
從閆妮到姚晨飾演的幹部以及郭京飛飾演的福建支援寧夏幹部，活脫脫地讓觀眾不僅覺得演員的選擇非常到位，而且還從這些人聯想到了尤勇智飾演的經典電視劇《平凡的世界》的田福軍，《武林外傳》中的佟湘玉、郭芙蓉及莫小貝，《都挺好》中的蘇明成和蘇明玉。
那些看了名字和扶貧劇的設定差點被勸退的觀眾和網友，一連看了四集之後，完全被劇情和演員的精湛表演而吸引。
第四、劇集所體現的濃濃的風土人情味更是國產劇久違和難得的。
從最開始的異地搬遷的抗拒到最後一戶接一戶搬到新的居住區，吵過打過，但是來自淳樸農民的那份純真情誼卻永遠是吵不走打不散的。也正因為此，每個角色的性格都不是單一的，而是飽滿立體的。
哪怕是幾個配角也能夠通過幾場戲表現出對所在村長和鄉親們的掛念與關懷。雖然，馬喊水不情願最後搬來的水花一家影響兒子前途，但是當看到水花一家的遭遇後，又主動幫扶他們搬家；為了能夠通電，得福一趟又一趟地去找供電局。
這種濃郁的人情感，是如今高樓林立的大城市打工人所無法體會的。
第五、評判一部劇的好壞，有很多標準，但是最容易看到和最讓人信服的就是——看看配角的水準就知道了。爛劇“各有千秋”，但好劇都有一個共通點——它們都塑造了絕佳的群像戲。
比如《家有九鳳》、《甄嬛傳》、《琅琊榜》、《父母愛情》等等。
以前的電視劇人情冷暖感知人間疾苦，如今的電視劇衣食無憂無腦戀愛沒有人味。
現在看國劇最大的感觸，除了劇情無聊，就是我和主角生活的不是同一個世界。為什麼大家都說國劇假，無論什麼劇最後都會變成愛情劇？窮人都被自動遮蔽了。
最後，正如網友說的：沒有劇情支撐的演技打動不了任何人。
演技派和流量明星的不同就在於，要讓好演員持續地被看見，需要的是更多的好作品。好的角色塑造離不開好劇本的支撐；劇本好，演員才有足夠的空間去塑造人物，他們的演技也才有用武之地。
同時，演技派的價值，也是靠作品來體現的。而他們的可見度，也是與一部作品的傳播率密切相關。
經典韓劇《請回答1988》中有一句臺詞，“人真正變強大，不是因為守護著自尊心，用到該劇主演身上也再合適不過。
雖然是扶貧劇，卻拍出了不一樣的共情好劇，單憑以上五點，23集的《山海情》能夠得到9.4分並不為過，導演和演員也如從西海固走出的人們沒有忘記他們的初心，他們沒有斷根，而是把根紮在了這片更肥沃的地方，互相扶持著走上了康莊大道。
羿雲天，非著名寫作者。專注婚姻情感、時事熱點、影視評論原創作者。不隨波逐流，有料有態度，更有溫度。新浪微博：羿雲天；微信公眾號：羿雲天說（ID：yiyuntianshuo）。