《白日焰火》是不一樣的煙火，展現人孤獨的一面和一絲的光明

現如今方便的交通和發達的通訊技術是人與人聯絡的重要途徑，多方位的通訊技術手段，讓世間兩隔的人們能夠面對面通話，這也方便了人與人之間的距離感。可是，人與人之間的關係，並沒有因為技術手段的進步而得到更進一步的變化。現如今視訊通話技術，還不如“千里共嬋娟”給人來得深刻。古人的距離感是來自交通和通訊技術的落後，而現在人的距離感，則來自情感上的孤獨。如今隨著科技的發展，距離感的定義越來越模糊，而人與人心靈的距離則越來越遠。在如今的社會，隨著科技的更新，我們也正在潛移默化的受著影響，正在逐步改變我們生活的方式和節奏。生活在當下，我們始終無法逾越感情的鴻溝。

2014年《白日焰火》上映，電影裡面講述了那個年代的一種孤獨感。導演把鏡頭對準了哈爾濱市，描繪了那裡躁動的夏天和冰冷的寒冬。該部影片也獲得了柏林電影節的金熊獎，廖凡獲得了銀熊獎。桂綸鎂在影片中飾演吳志貞，一個來自北方的女孩，特有的冷漠和周圍的環境格格不入，這份特有的冷和美，讓導演刻畫了一個充滿想象的未知意境。桂綸鎂的形象，就像大眾心中冷和孤獨，總是拒絕人在千里之外，我們總是被它深深吸引，卻無法觸及。

在電影中廖凡飾演一名警察張自力，本來該30而立事業有成，可是因為受傷，被安排在保衛科，家庭事業和工作都是一塌糊塗。鬍子拉渣的張自力遊走在熟悉而又陌生的哈爾濱，在他的周圍都是冷漠的面孔，當然還有他自己本身的冷漠。導演從張自力的角度看待故事的發生，以一種看客的形式，將人們冷漠的眼神表現的淋漓盡致。

張自力生活在人群的冷漠中，又遭遇妻子的背叛，戰友的意外。這些都時刻讓他備受煎熬，他在清醒中頹廢，在醉酒的時候獨享那份內心的孤獨。導演利用哈爾濱這座廢棄的工業城市，呈現出一份荒蕪的氛圍，讓觀眾在影片之外找到人性中獨有的孤獨和無奈。

故事中的碎屍案，正是對於人性的拷問，是善是良，是對還是錯呢？觀眾隨著導演的視角，更多地瞭解到比碎屍案更恐怖的就是人的內心。吳志貞的美和案件的真相中，這兩者艱難的選擇，也正是人性中道德是否淪喪的責問。而影帝廖凡也很好地詮釋了張自力這一角色，他刻畫出了亦正亦邪的人物標誌。

導演始終對於電影有一種冷漠感，他對於電影的一切來說只是個看客，沒有多餘的情懷，這也是導演對於那個年代的感同身受。冰冷的畫面和頹廢的城市，好像無處安放的靈魂，在一直遊蕩著。電影始終讓觀眾沉浸在一種孤獨的盛宴之中，這一切都是透過碎屍案而串聯在一起。撲朔迷離的案件，將人性中陰暗的另一面表現得淋漓盡致，吳志貞天使面容的魔鬼讓人印象深刻。

影片中桂綸鎂的冷和美，在導演的編織下變成了冷豔下的殘忍。張自力、辦案警察、慘死的礦工等等人都被他冷豔下的外表而裹進了致命的漩渦中。電影中的人物無不顯示著歲月的無情，和生而為人的孤獨感。命運的線繩一直讓人看不見摸不到，可是它一直就在你身邊，命運將桂綸鎂、張自力都串聯在了一起。