2021年影視圈註定不太平，頂流王一博攜手趙麗穎強強聯合，在騰訊上架的《有匪》自播出以來都只是反響平平，並未延續《陳情令》和《花千骨》的優秀戰績。反而是兩位18線的不知名男藝人，透過一部武俠風耽改劇《山河令》（原著《天涯客》），撬動了娛樂圈熱度排行榜的半壁江山。
山河令有多火呢？
開播8.1，播出10集，分數上漲到8.6分。
網路上也是清一色的好評，從編劇故事線的修整討論，到劇外演員的選擇，都是討論度和話題度居高不下的一個熱點。
小編一直以為，好劇的標準一定是：劇情架構＞人物設定 ＞ 演員演技
《山河令》的爆火，其實是經過市場的考量和精心打磨的，雖然它不是盡善盡美，但也算中規中矩。
用心的編劇，首先是《山河令》劇組攻佔市場的第一把刀。
這些年，很多投資商過分在乎流量和IP，大肆砸錢，“套殼IP”、“批皮魔改”的事件屢見不鮮，編劇作為小說劇情的主要創作者，卻在資本的影響下，成為了最沒有話語權的人。
《香蜜》熱播時，劇情前半期保持的水準，隨著劇情過半遭到資本方的瘋狂魔改，46集的故事內容硬生生被加到66集。
《有匪》作為一個自帶熱點的大女主劇，也是趙麗穎產後復出的首部作品，卻因為編劇削弱了女主的人設和故事線，讓周翡成為了推動他人劇情發展的工具人，實慘啊。
一部好的作品，需要一個有情懷，有實力的編與之相匹配。
近幾年熱播的劇集，無一不是扛住壓力，將拍板權交給了編劇，因為一個成熟優秀的編劇，是一部作品是否能成功的有力前提。
親自操刀整編《大宋少年志》《慶餘年》的編劇王倦，用收視率為資本開拓了另一條可行的道路。
而《山河令》很幸運，遇到了編劇小初，小初是王倦的粉絲。
她有著豐富的投行經歷，也曾在紐約進修過，更是一位骨灰級的武俠迷。
懷揣著對武俠滿腔熱誠，小初寫了幾萬字的創作思路，從紙片人手裡拿下了這個專案。小初是業內難得保有創作自由的編劇，她可以將各方面的意見和聲音高度整合，最後輸出，在不偏離《山河令》武俠核心的基調上，將故事原汁原味地呈現給觀眾。
有情懷的故事，是《山河令》劇組攻佔市場的第二把刀。
賺快錢的時代，資本的粗暴操縱下，各種粗製濫造的劇本，空泛不接地氣的價值觀，總讓人觀感不適。
成功接下專案之後，她並不著急動筆，而是整理思路。從而確定了周子舒和溫客行貫穿始終的“知己”身份。為了讓觀眾接受這個思路，她對小說的細節進行補充，整體的環節進行潤色。比如：她為兩個男主增加了一個從小認識的前緣，為後面的情感遞進做補充，又設計了一個江湖眾人搶奪琉璃甲的事件，只有他兩不屑的“氣味相投”。
至此，一直為他人而活半世顛沛，誓死也要退出組織的前天窗首領周子舒，可以和心狠手辣的鬼谷谷主溫客行成為摯友，就顯得水到渠成了。
那句“阿絮啊，世上本無事，庸人自擾之”更是奠定了本劇英雄意氣的主基調。
合適的選角，是《山河令》劇組攻佔市場的第三把刀。
編劇在寫人物小傳時，詳細到外貌特徵、性格特徵、心理活動分析，這些內容越具體細緻，越有助於導演去找到合適的角色。
比如，周子舒的演員外貌軟組織要少，更貼合他堅毅的人物身份和氣質；溫客行性子灑脫，喜好吟詩作對，外形就需要更柔潤一些。
扮演溫客行的龔俊，92年出生，已經快30歲了。
網劇出道的他，演了這麼多年的劇，唯一能讓人記住的也就一部《醉玲瓏》的配角了，被稱為18線糊咖，名副其實。同樣，扮演周子舒的張哲瀚入行10餘年，除了《琅琊榜》裡的少年林殊一角，更是嫌少有拿得出手的作品。
不選用“流量”，本身就是對作品的自信，也是對行業風氣的良性引導。
粉絲經濟，粉絲控評，明面上是為明星增加話題度，可是背地裡惡意拉踩、攪亂公眾平臺環境不也是在給明星招黑、吸引火力嗎？
從2018年爆火的《陳情令》，《鎮魂》到如今的《山河令》，基礎上都繞不過“耽改”這個題材。
甚至有人笑稱，如果有幸演繹一部耽改劇，就相當於掌握了娛樂圈的“財富密碼”，可以快速翻紅，迅速吸粉。確實，兩位演員在《山河令》播出之後，資源提升很多，粉絲量翻番，代言廣告更是接到手軟。
就連演藝類綜藝節目，演員請就位的導演趙薇都忍不住呼籲：“現在美妝化妝品都是男明星來代言，給我們女演員一點機會吧，這要是擱以前我們這些女演員是出不來的。”
那麼造成這個現象的原因是什麼？
是市場。
在女性粉絲日益增多的市場環境下，美妝、護膚品、乃至衛生巾廣告都被眾多小鮮肉，頂流包全了。甚至就連影視最初注重的“男性視角”直接過渡到了“女性視角”。
什麼是“女性視角”？
看看大家對《山河令》的美譽就知道。知乎有網友這麼誇讚這部作品，認為他滿足了女性對異性審美的以下幾點。
1.性張力
所謂性張力，他不僅僅體現在露肉、脫衣服這種膚淺的設定上，而是透過演員的一抬眸一個微笑，眼波流轉間就感受到，腎上腺素、催產素瘋狂分泌的感覺。
溫客行的“撩”，一種帶著男性慾望的探究和進攻，卻又俏皮靈動，不落俗套，連周子舒這個鋼鐵直男都受不了，更何況是春心萌動的觀眾妹子們。
周子舒的清冷溫潤，嚴謹堅韌，又和溫客行的性格形成明顯的對比，但是周子舒的魅力在於，他缺乏靈活，卻也不木訥，他也會在舉杯喝酒的時候酣暢淋漓，透出小孩子一般清澈灑脫的一面。
如果說溫客行的感情像火，周子舒的感情更像是潺潺流水，溫柔又剋制，不動聲色的撩撥到你心裡最柔軟的地方。
2. 感情線
相比於傳統言情劇的，男強女弱來說，《山河令》雙男主的設定，更多的去詮釋一種雙方博弈，共同成長，共同進退，相互救贖的感情聯結。
所謂的“雙向奔赴”，指的就是這個。
我覺得你值得信賴，於是最大限度的對你敞開胸懷，護你周全，這種感情是成熟且可以相互滋養的，並不拘泥於無腦式的小愛，而是一種大愛。
全集中處處都是情感鋪墊，真摯卻並不露骨。
比如，溫客行在江邊和周子舒辭行時說得那句：“但渡無所苦，我自迎接汝”。意思是，你儘管渡江不要擔心我親自來接你。這句話取自王獻之讓他小妾放心，愉快渡江而寫的情詩。
再比如，溫客行對周子舒撒嬌：“千山暮雪，我孤翼隻影向誰去？”意思是，問世間情為何處，直教人生死相許，千山慕雪，向誰去，向你去，你人都是他的，影子當然也是他的。
耽美的重點在於美，更多的是需要透過一種情景設計，聲音特效，音樂曲風來營造一種氛圍。從而在這種氛圍中感受主人公的愛恨情仇，理解他們的夢想和抱負，詩與遠方。
但願，這種藝術的美也可以在生活裡得以延續。
唯願，四季花常在，天涯共此行。