樂迷們稱她為颯女孩，在人們的印象中她總是無所畏懼、朝氣蓬勃。唱“心要野”的她，唱“bling”的她，彷彿隨時都能將氛圍點燃……
然而，去年後海大鯊魚樂隊在參加《樂夏》後，元氣大減。作為主唱的付菡在節目中因因狀態不佳，還迎來了近乎全網的否定。
沉寂過後，逆風翻盤。
付菡在社交媒體寫下：“我熱愛的東西在我心裡從沒放棄過”
01
用音符織就夢網
在地球日的今天，付菡釋出了這支個人單曲《奔向銀河之夜》。
設計出身的她，在藝術上有著不同於常人的敏銳嗅覺。在以往的作品中也不難看出，付菡的音樂底色是浪漫而先鋒的。秉持著這份對色彩敏感的捕捉力，她將視覺上的感知帶入進旋律當中，用音符織就了她獨有的音樂色彩。
眾所周知，梵高是偉大的畫家，一幅《星空》成為曠世之作。他用誇張的手法，生動地描繪了運動的星空。藍色的激流洶湧澎湃，他筆下脫離現實的幻想世界讓人震撼不已。
梵高大膽的創作手法，以及獨樹一幟的表現力，為後人留下了源源不斷的藝術啟迪。不止於繪畫，那些色彩也融進了音符裡。付菡的新作《奔向銀河之夜》，靈感便來源於梵高的《星空》。
“致那些偉大的藝術家，他們如繁星照亮天空。”她說，“在我小的時候那些偉大的藝術家，總給我無限的夢想，所以它也是送給我人生中仰望星空的日子，也許我不再是孩子，但那些夜晚卻足以照亮我的一生。”
南法的阿爾勒是梵高住過的地方，這這裡梵高畫下了很多鉅作，《羅納爾河上的星夜》、《阿爾勒的臥室》、《夜間的咖啡座》、《星空》等。當付菡旅行於此，在麥田裡仰望天上的星星，想象了梵高在南法的星空下看到滿天星光時和群星的對話，創作靈感就此湧現。
不得不感嘆，這首由她親自作詞作曲的《奔向銀河之夜》中，付菡展示出自己具有藝術天賦的一面。在星空下的多個夜晚，付菡將廣袤無垠的意境收進旋律。爵士元素的浪漫、大提琴音的古典、鋼琴聲的清冽，編織出一個奇異的夢幻世界，一個令人沉溺的夢網。
在付菡的音樂世界，從不缺乏想象力。比起《奔向銀河之夜》，古靈精怪的《腳踏車歌王》和原始神秘的《漂流記》，也同樣令人倍感驚豔。
時常關注她的人會發現，這幾首作品都屬於她的個人音樂專案。節奏不疾不徐地展開，她正以全新的風貌走向星辰大海的音樂征程。
02
用想象鋪就底色
近日以來，付菡的營業速度令人稱歎。在個人音樂專案裡，天馬行空的音符，將她獨特的音樂氣質更為鮮明地凸現出來。
以往，付菡的身份是“後海大鯊魚”樂隊的主唱，在樂隊之外，付菡開始了一個全新的個人音樂與藝術專案，《腳踏車歌王》則是這個專案的重要起點。《腳踏車歌王》是付菡創作的第一首屬於自己的歌，從作曲、填詞、編曲，再到封面設計，都由她自己完成。
小時候的生活環境，
歌舞團大院裡每天都能聽到各種民族樂器大合奏的聲音。為了追溯兒時的記憶，在歌曲開篇，一段由揚琴演奏的旋律再配以響亮的鑼聲，記憶中的老北京形象躍然於眼前，暖黃的色調配以顆粒狀質感，散發著懷舊的美學色彩。
腳踏車歌王走過的旅程，是付菡生活中的成長之路，也印刻著她在音樂上逐漸成熟的痕跡。“風雨之後誰說一定就會有彩虹，可張開雙臂當作你可以飛翔”歡快的旋律，自由的人聲，就像騎在腳踏車上輕盈地行過每條街道。
這首歌還拍攝了MV，帶有色彩衝擊感的畫面，再配以豐富的絃樂，電流聲穿插而過，童年時光若隱若現，那些小時候才會有的天馬行空的想象，也重新翻湧浮現。她說，“腳踏車是兒童通往成人世界的橋”，從孩童到成年再到老年，我們正以腳踏車為媒介，經歷無數平凡卻美好的時刻。
《漂流記》是付菡個人音樂專案中的第二首單曲，其名字源自於付菡2017年同名攝影展。“武俠感和未來感的混搭，是我個人很喜歡的元素。”她曾這樣表示。
“天地遼闊送我一杯月亮光，把它灑向四海皆故鄉。”
這是一首將東西方音樂相融合的作品。既有現代音樂的時尚感，也有東方傳統美學的古典色彩。悠揚的馬頭琴為整首歌蒙上了一層神秘的面紗，沉穩柔和的大提琴平添一絲遼闊的意境，節奏起伏的鼓點將異域風情渲染的飄渺悠長……
《漂流記》無疑是付菡的又一次大膽嘗試。從音樂整體、封面，再到MV，可以看見她創作理念在自由地馳騁。在音樂和視覺中融入東方哲學，這是付菡獨有的表達方式。而原力女孩的形象，也在音樂和視覺的互動作用下，變得清晰和完整起來。
03
用勇氣重新出發
《樂隊的夏天》作為這兩年最火的樂隊垂直類綜藝，打開了一眾樂隊的知名度。凡是上過這檔節目，或多或少都吸引了不少人氣。諸如新褲子、五條人，粉絲猛增的同時，商業價值也不斷攀升，可謂名利雙收。
但事情總有例外。在第一季節目結束後，無論是樂隊之間的推薦，還是樂迷們的呼聲，後海大鯊魚的關注度水漲船高，被推向了頂峰。從他們的名字出現在“擬邀陣容”名單時開始，再到官宣、隊內互投第一，他們甚至一度成為hot1的最有力人選。
可是，經過初舞臺、返場等幾次表演，卻最終止步於晉級。在影片的彈幕上，無數的否定之聲，尤其是對主唱的狠評……
從客觀角度來看，付菡的表現確實少了幾分張力。即便平時唱功上是欠缺的，但舞臺表現力卻無可替代。樂評人李源還在節目中表示：“付菡是新生代女性搖滾音樂人裡面的第一個icon。”
為何光芒消失，最核心的原因是她的歸屬感沒了。
樂隊成員的離開、核心主幹的缺場、樂迷們的期冀、樂隊名聲的分量…這些負重壓在了付菡身上。那時，緊繃成一根弦的付菡，與大眾所熟悉的“自由自在”的付菡形成鮮明的反差。
節目播出後至今，已經過了大半年。曾幾何時，樂迷們無不想念著那個時尚、先鋒、充滿能量的付菡。
不久前，她開始頻繁營業，走上了自己的音樂旅程。我們彷彿又看到了那個能為我們“唱一首快樂的歌”的靈魂主唱。
從樂隊中分離出來，開啟一條自己的支線，從腳踏車旅途，走向廣袤的原野，再奔向銀河，付菡漂流之旅的下一站會是哪？能量滿滿的她又會用音樂給我們帶來怎樣的奇幻之旅？不禁開始期待起來……