1905電影網專稿 “西方人的傳說是諾亞方舟，我們祖先的故事是精衛填海、愚公移山。”電影《峰爆》的上映，讓我們走近“中國速度”背後的鐵路基建人，感受到他們面對災難時的中國式救援精神。
山崩地裂、巖洞探險、徒手攀巖......每一個災難場景的製作都震撼恢弘。相比最容易直觀感受到的宏大場面，對凡人英雄的個體造型塑造就不那麼能被注意到。
電影的真實感與接地氣，其實就藏在這種細節中。
主演朱一龍、黃志忠、陳數和焦俊豔要穿上什麼，化成什麼樣，才能既貼近現實裡中國基建人和鐵道人的形象，也能符合電影人物要求的外形特點呢？
本期《幕後》，讓我們跟隨《峰爆》的造型指導李宙，揭秘這部電影裡的人物服裝與妝發的設計理念。李宙此前曾擔任《金剛川》《八佰》的造型指導，對戰爭片、災難片裡的人物造型工作有豐富的想法和實踐經驗。
《峰爆》主演怎麼穿?
朱一龍和黃志忠“最費”衣服
“我們在塑造人物的時候會考慮到很多他的日常行為和生活方式”，李宙介紹，朱一龍飾演的鐵道工程師洪翼舟，在造型設計上就會與其他角色不同。
“他從小到大的這種經歷，攀巖的特長，還有野外工程師的工作性質，所以主要為他設定的是比較專業的服飾，比如衝鋒衣、速乾衣等。”
李宙認為，這個角色不會過度把精力放在服裝打扮上，而是把錢都花在比較尖端的裝置和裝備上，所以他身上的衣服款式一定會很少。
洪翼舟的父親洪贇兵是退伍的老鐵道兵，即便已不再是軍人身份，也依然有著鐵道兵的精氣神。在服裝造型上為他搭配是軍綠色的外套，帶拉鍊的紅色針織衫，比較肥大的褲子以及老年人愛穿的運動鞋。李宙說，“做的就是減法，越簡化越好”。
山崩、地裂、泥石流...老洪和小洪在片中被大雨淋溼，還要登高攀巖，經歷重重險境。李宙透露，“最費”衣服的就是這對父子，他們的一款衣服就得各自準備七套。
七套衣服應用在故事的不同階段，“比如塌陷掉下去了，衣服的灰與破，就是一套。他在地下里爬，要再準備一套去磨破。從出場到攀爬巖壁的那一套中間還要經歷兩三個過程，要有受過磨難的感覺”，每一套都要根據具體情節要求設計好對應的破損、血傷程度。
《峰爆》中的兩位主要女性角色丁雅珺和盧小靳的服裝造型設計，因為工種和人物性格不同也有很大差異。
陳數飾演的專案經理丁雅珺，作為基層女性管理者，主要穿著的是便裝，因為常年在工地環境，款式選擇有防風、防雨功能以及有厚度的中性質感。
便服在電影中一般會顯得比較普通寫實，缺乏電影感層次，李宙為此特別為搭配上毛衣和羽絨服夾的背心，從外形上去強化這個女領導幹練、果敢的形象，“給人的這種氣質不能很軟弱”。
對於洪翼舟女友盧小靳，這個人物的造型設計則要符合三點：作為工作多年的物探雷達技術員，她要和當地百姓的整體服飾風格相融合；要根據演員焦俊豔的外形特質來做，因此不會變成嬌小甜美風；最後，造型上還要體現出她和洪翼舟在一起的匹配程度。
李宙說，“我們做人物造型設計不是為人設計衣服，是設計他的一個人性和人生的經歷。我希望能從這套衣服上看出他的生活習慣，他所處的環境和他的性格。”
修改中鐵建制服
紅黃藍三種款式設計有巧思
《峰爆》展現了中國當代基建人和當代鐵道兵的無畏精神，片中他們的服裝源自中國鐵建的制服樣式。李宙介紹，“我們沒有完全按照中鐵建的制服去做，為了讓畫面效果更好看，還有實用的功能性，在這個基礎上都做了一些改進”。
他們重新分類，設計出了三種對應不同工種的制服主顏色：紅色是爆破班，藍色是運輸班，黃色是負責開挖的基礎工種。
李宙解釋，紅色和黃色如果在鏡頭裡佔據的比重太大，觀眾長時間看就會產生視覺疲勞感，所以加了一些藍色襯托在裡面，就會有跳色的視覺效果，讓畫面更加豐富飽滿。
這些制服也做了細節上的調整，比如特別設計方便攜帶對講機、手電筒、扳手等實用工具的口袋，比如搭配有防水作用的揹帶褲，在電影開場的透水事故中，基建人就是穿上這種保護性服裝。
因為常年在野外作業，衣服材質要符合地貌環境，必須耐磨，要有一定厚度和保暖功能，還要有一些紋理，這樣才有工業感的肌理效果。
他們在二度創作過後，還把這些設計圖紙都給到了中鐵建，相互交流設計理念，看能不能在服裝功能上進一步幫助到中國鐵建工人，為他們的工作提升便利性。
朱一龍受傷妝很耗時
陳數焦俊豔為貼合角色皮膚變糙
“不常去現場的工作人員，到現場的時候說，剛才迎面而來的是朱一龍嗎？我都認不出來他了。”
朱一龍平常的銀幕形象與氣質溫文爾雅，李宙說，這次在妝發設計上則想讓大家看到一個不一樣的朱一龍，一個有“硬漢感”的朱一龍，所以剪短他的頭髮，加深他的膚色，用特殊研發的材料技術加強他膚色的顆粒感。
“我們為他的這個傷設計了很長時間”，在試妝之前，就透過各個部門把這個角色拍攝過程中需要的所有受傷效果一一記錄下來，比如飛車時被玻璃、石頭劃過的傷痕位置、從高坡滑到隧洞裡手上和臉上的傷等，都一步步去具體分析、設計，形成最後的傷妝。
黃志忠和角色洪贇兵有一定年齡差，因此在老年妝的設計上為他加了白髮和鬍子，加深皺紋，強化他的滄桑感，“整體和他本人差了有二十歲的感覺”。
陳數的膚色比較白細，但為了貼合角色就得做出粗糙感，讓她日曬的膚色、曬痕等整個妝容都能融入到當地環境中，甚至用的粉底液色號要比朱一龍的黑，壓住她自身光亮的膚色。
“在保持演員自身氣質，同時符合人物情節的基礎上我們把她使勁往下拽，刻意往狠一點做”，李宙透露，“陳數老師自己也提要求，一定要給她弄出特別雜亂的感覺。”
焦俊豔的皮膚妝同樣也要有粗糙感，要接近雲貴本地人的皮膚狀態，造型設計團隊為此在拍攝前就到當地採風，最後為她做出了又有紅，又有黑以及有紅血絲的妝容。
“我自己做造型的風格是寫實，希望所有我做的電影都有真實感，即使是科幻電影或神話電影也要寫實。我們都應該以真實為出發，讓觀眾相信這個世界，對吧？”李宙這樣認為。