提起古裝玄幻劇，你會想起《花千骨》，還是《古劍奇譚》。近幾年來，玄幻IP大熱，但真正拍出原著精髓的少之又少。
當好的小說，遇上一流的製作班底，出來的效果是一百加；而三流的小說碰上三流的製作方，那麼基本沒法看。不過，筆者今天要提的這部劇，則是一流的小說加二流的幕後團隊，最後同樣無人問津。
5年前《華胥引之絕愛之城》經歷多番磨難，終於成功上星播出，這部承載書粉期待的小說改編劇，在選角之初就備受關注，按現在的話來說，此劇本算是S+專案，誰來演都會火的那種。
然而，結果是撲得無聲無息，是魔改嚴重了嗎？是劇情注水了嗎？是演員演技不行嗎？三個都不是，原因可用16個字形容：配角個個美如畫，男女主顏值實力勸退。
怎麼說呢？不能怪觀眾太看臉，而是主角的外形跟原著太不符合，你能想象40歲的鄭嘉穎還在演少年郎嗎？書裡絕美的葉蓁公主，成了這副模樣。
說來，在《步步驚心》裡鄭嘉穎演得八爺溫潤如玉，與若曦談起戀愛來，沒有一絲違和感。
一方面是八爺本身年紀就不小，另一方面是造型師的功勞，服裝和妝容貼合人物。
到了《華胥引》，鄭嘉穎留起長髮，畫著淺藍色的眼影，微卷的碎髮，透著一絲狂野男孩的氣息。
造型師看樣子沒有領悟原著的意思，書裡這樣描寫男主慕言的長相：“濃黑的眉，挺拔的鼻樑，藍衣風姿天下無人能出其右”。
你知道此劇的造型負責人是誰嗎？大名鼎鼎的陳敏正，《甄嬛傳》、《香蜜沉沉燼如霜》便是他的代表作，可見大師的水平忽高忽低，《華胥引》和《羋月傳》是最好的例子。
看女主林源，在《暮白首》裡顏值瞬間up。
不過，不看男女主，此劇的單元系列一個比一個好看，如果不是因為造型的原因，《華胥引》絕對有能力問鼎當年的爆劇寶座。
原著共有4個篇章，劇版刪掉柸中雪，可能是因為涉及姐弟戀、迷信等元素。第一卷，名為浮生盡，講述了巾幗女將宋凝愛上敵國將領沈岸，並付出所有真心的故事。
華妃蔣欣，再適合不過這個角色，一身紅裝不輸男兒。
新婚之夜，燭火熠熠，襯得她格外美豔。
哭起來，不是梨花帶雨，而是如泣如訴，眸中有不甘心，亦有怨與恨。
不得不說蔣欣的演技就是厲害，無論是未嫁前的肆意，還是婚後的鬱鬱寡歡，僅憑一個眼神，便可感受到。
與她演對手戲的是袁弘，符合大將沈岸的氣質，舉手投足間有貴氣與傲氣，就是智商有點問題，害得沈凝錯付一生。
第二卷，是全劇最虐、最感動的故事，名為十三月，講述刺客十三月以錦雀的名義嫁給景侯容垣，並被他感動的故事。
郭珍霓一人分飾兩角，一個是天真爛漫、不通世事的錦雀，笑起來彷彿天空都亮了。
一個是看似冷酷的鶯歌（十三月），眸子裡全是冷漠與無情，但骨子裡重情重義。
她帶著一顆將死的心靠近容
垣
，卻被容
垣
的愛融化，只是殺手有殺手的宿命，即便她想改變計劃，幕後之人也會按著棋局來操作。
末了，容
垣
為護鶯歌周全，將她送往容華山，她此刻才明瞭”玲瓏骰子安紅豆，入骨相思知不知“的滋味。
劇版剪掉了鶯歌隨他而去的戲碼，故事的結尾稍顯倉促，但不影響這個篇章的完整度。
第三卷一世安，更是美顏盛世，既有天涯四美之一的喬振宇，又有以美貌著稱的甘婷婷，還有金玉妍辛芷蕾。
慕容安，東陸大地最強大的魅，一襲紅衣，風華絕代，電視劇將其改為鮫人。
剛露面時，出水芙蓉，清姿豔麗。
額間的赤蝶，配著隨風而起的長髮，就是虐文女主的臉呀。
世子蘇珩，有心機有野心，接近慕容安，是為了鮫珠，卻在不知不覺中愛上對方，喬振宇的演技和顏值不用多說，看圖就知道了。
兩大美人對視，就是顏狗的春天。
彼時辛芷蕾還沒有走紅，滿臉的膠原蛋白。
總的來說，《華胥引》的翻拍不算失敗，如果只看支線的話，它的評分一定會在7分以上。現在，不少人替這部劇遺憾，劇情、演技都還不錯，就是服化道勸退感太強，若是有機會，此劇應該重新拍一次。