繼《香港愛情故事》在年初TVB“萬千星輝頒獎典禮”上獲得包括“最受歡迎短篇劇集”在內三項大獎之後，監製林肯又於今年10月推出了短劇《青年心城之撐起青春》（以下簡稱《青年心城》）。《青年心城》繼續關注香港底層社會，同樣起用新人演員擔綱主演，講述外賣騎手、網紅歌手等租用共享工作空間的年輕人的夢想與困境。劇中對年輕人愛情、工作與住房等問題的真實呈現，在內地觀眾中也引發了討論。
《青年心城》講述了在香港年輕人的拼搏故事。
林肯接受新京報記者專訪時表示，他和團隊平時也是租用共享工作空間進行創作的，裡面形形色色的年輕人跟他們成為朋友，也給《青年心城》提供了很多素材和靈感。連續兩部劇都起用新人演員擔綱主演，他認為開拍前的劇本圍讀和角色溝通對新人演員尤其重要，而成熟演員更能與他擦出創作的火花。
去年《香港愛情故事》的走紅，加上今年的《青年心城》，有評論認為TVB創作風向正在轉變：以往更熱衷展現精英階層、豪門恩仇，現在更關注底層現實生活。林肯則表示，TVB一直都在創作貼近底層生活的劇集，只不過之前較少受到內地觀眾的關注。時代拉近了兩地觀眾的距離，讓大家對這類劇集產生了更多的共鳴。
《香港愛情故事》描繪了沒有房子的年輕人的掙扎。
外賣騎手和共享空間
裡面有香港年輕人的真實生活
《青年心城》的主角是租用共享空間BnW的一群年輕人——“日光族”外賣騎手阿峰、大學生Yuki、歌藝不佳卻一心想當歌手的網紅KOL賢仔、家境優越的莊嘉欣……不同經歷的年輕人有著各自的困境，機緣巧合地在同一個共享空間圍爐取暖，尋找各自的人生答案。
接到《青年心城》這個專案之後，林肯和團隊就在思考：究竟現在香港的年輕人生活方式是怎樣的？他們面臨什麼樣的問題？經過調研，他們選定了“外賣騎手”和“共享空間”作為取材重點。他們觀察到，疫情讓很多行業都受到衝擊，但點外賣需求一直在增加。香港很多收入不穩定，或者暫時失業的年輕人，都會選擇做外賣騎手來賺取收入。
《青年心城》外賣戲份拍攝幕後。
共享空間是香港最近四五年興起的工作方式，租金不貴，還可以日租和時租。一些沒有固定工作、做兼職的年輕人會選擇去租個辦公位。有些大學生也會去共享空間租位置學習，因為他們家裡空間很小，環境吵鬧無法專心念書。甚至林肯的團隊也在共享空間租辦公室，在那裡進行創作、開會討論，甚至把演員叫來圍讀劇本和排戲。
“周圍林林總總的年輕人也知道我們在創作劇本，有時會來跟我們坐在一起吃飯，或者在休息時間來聊天，分享他們的狀況，這對我們的創作很有啟發。”共享空間裡幾乎每個人的專業都不一樣，有程式設計師、廣告推廣、編劇、自由職業者……在這裡可以認識不同的朋友，有時也能促成一些商業合作。“雖然跟我們成為合作伙伴的倒是沒有，成為朋友的卻很多。我們覺得，共享空間和外賣騎手，都蠻符合香港當下的社會環境的。”
2020年升任監製以來，林肯推出的兩部劇都聚焦香港底層社會，探討了住房緊張等社會痛點。《香港愛情故事》和《青年心城》也寄託了他的個人經歷和切身感受。“我也經歷了大學畢業找工作的時期。收入不多的時候怎麼生活？有了女朋友想要結婚，但經濟條件不夠買房怎麼辦？我看到身邊的朋友也面臨這些問題，就想到可以拍這樣的故事，讓大家更瞭解我們現在的生活。”
《香港愛情故事》不僅描繪了年輕人在侷促環境中的戀愛生活，也表現了老年人蝸居一隅壓抑的情感關係。
年輕演員圍讀劇本很重要
和成熟演員更能擦出火花
《香港愛情故事》《青年心城》的演員表裡幾乎沒有觀眾耳熟能詳的“大咖”，主要由年輕演員甚至是新人擔綱主演。在林肯看來，找到合適角色的演員，比找有名氣的演員來出演更重要。這兩部劇的主演們，都是他逐一面試之後確定下來的，主要看演員在年齡和氣質上跟角色的適配程度。
但電視劇畢竟是跟收視率掛鉤的，林肯坦承起用新面孔確實會有一定壓力，畢竟拍劇不便宜。但好在這兩部都是短劇，投資不算大，壓力會小一些。另一方面，他認為故事好看、能夠讓觀眾產生共鳴比收視率更重要。“我們創作一部作品出來，總是希望能跟觀眾有所交流，希望內容能引起觀眾的討論。如果還能讓觀眾有所思考，能小有所得，那就是我最想做到的了。”
《青年心城》和《香港愛情故事》都起用了大量新人演員。
這兩部劇裡，年輕演員與角色契合，表演也沒有拖後腿。被問起跟年輕演員合作有什麼訣竅？林肯認為開拍前的充分溝通和劇本圍讀非常重要。“需要讓他們瞭解我對這個故事的看法，瞭解他們所飾角色的重點在哪裡。需要花時間跟他們解讀角色的背景和心理狀態。”開拍前一個月，他會要求演員每天都參加劇本圍讀，為角色做準備。
《青年心城》劇本圍讀時，他還介紹男女主角跟共享空間裡的年輕人認識，並讓他們多留意生活中的朋友，把觀察到的狀態用到角色塑造上。一旦開始正式拍攝，時間會非常緊迫，因為每天要拍很多場戲。“我會讓演員在現場把整場戲先演一遍，如果沒有很大的問題，就可以實拍了。但如果發現他們對劇本理解有誤，我會跟他們重新講戲，儘量把他們帶入角色中。”
劇中的演員或許貌不出色，但演技不錯。
雖然兩部劇都用年輕演員挑大樑，他也並不排斥用成熟演員。“選擇什麼樣的演員取決於劇本和故事。比如我後面要拍的《婚後事》，用的都是成熟演員了。”跟年輕演員合作，監製的主導性更強一些，但合作成熟演員會更輕鬆。“成熟演員可以他們怎樣演我怎樣拍。比如《香港愛情故事》裡的龔慈恩和白彪，他們賦予角色很多令人驚喜的內容。跟成熟的演員合作，創作上更容易擦出火花。”
龔慈恩和白彪的表演讓觀眾感同身受。
TVB“接地氣”的劇以前受關注少
現在兩地觀眾更容易產生共鳴
內地觀眾熟悉的TVB劇，多數以精英階層為主角如《律政強人》，抑或是講述豪門恩怨如《溏心風暴》、古裝宮鬥如《金枝欲孽》，很少有反映香港普通市民生活的“接地氣”的劇進入大家討論的範疇——直到去年的《香港愛情故事》。有評論認為，TVB創作風向正在轉變：從熱衷於拍高高在上的豪門精英，到關注底層小人物的現實生活。
但在林肯看來，TVB其實一直以來都在創作貼近底層生活的劇集，創作風向並沒有發生改變。比如早前播出的《缺宅男女》（2012），展現一家人安家置業的艱辛；《BB來了》（2018）描繪了新手父母的“血淚史”，由此帶出婆媳關係及家庭糾紛的生活問題；《寶寶大過天》（2021） 關注普通夫妻在育兒生活中的重重矛盾……
《BB來了》講述新手父母的故事。
“只不過，以前這類劇比較少被內地觀眾看到。可能也是因為時代的變化拉近了兩地觀眾的距離，最近這一兩年大家討論和關注的話題比較接近，內地觀眾也有類似的生活經歷，所以他們會留意到這類劇集，也更容易在精神層面產生共鳴。”林肯在劇集播出後常去豆瓣網看評論，瞭解內地觀眾喜歡和不喜歡的地方。他不會回覆，但有時會點贊。
除此之外，林肯覺得《香港愛情故事》《青年心城》被內地觀眾關注，跟它們都是短劇有關係。“現在的潮流或者大趨勢，就是觀眾會傾向於看短一點的劇。如今人們看電視劇、電影的習慣都跟以前不一樣了。以前一定要有電視機、要去電影院，現在有手機就能看。資訊這麼多的情況下，短一點的故事比較容易‘消化’。”
林肯創作的《青年心城》和《香港愛情故事》一樣都是短劇。
從創作者的角度，林肯也更傾向於拍短劇：《香港愛情故事》12集，《青年心城》5集，待播的《青春不要臉》15集，明年2月將開拍的《婚後事》20集。“我覺得20集已經很長了，長過20集會比較難控制整體的風格。”被問起備受期待的“《香港愛情故事》三部曲”的後續兩部什麼時候拍？林肯稱目前還在創作劇本，可以肯定的是，後兩部會沿用第一部的一些演員，但是完全不同的故事了。
新京報資深記者 楊蓮潔
編輯 佟娜 校對 趙琳