陳寶國偶爾演電影，為什麼被爾冬升稱作“定海神針”？

提起陳寶國老師，觀眾最先想到的一定是他主演的那些經典的電視劇，如《大宅門》《鋼鐵年代》《北平無戰事》《漢武大帝》《老酒館》等。可以說，在電視劇領域，他就是“神一般的存在”。

正在熱映的電影《海的盡頭是草原》中，陳寶國在片中扮演晚年的哥哥杜思瀚，他在片中起到了穿針引線的作用。這是一部群像戲，杜思瀚來到內蒙古草原尋找失散60多年的妹妹杜思珩，他除了要完成母親多年來的心願外，心理還藏著一個秘密。這也是一趟心靈上的贖罪之旅。

說實話，這個角色留給陳寶國在表演上的發揮餘地並不是很大，但這個角色的份量很重。如果演員不能很好地演出杜思瀚複雜的內心世界，那整部戲就無法讓人產生巨大的心靈震動。

導演爾冬升稱，“我從小就看陳寶國老師的戲長大，我母親也是他的粉絲。這次能夠請到他來演，心裡就有了底，戲就穩了。他是我們劇組的‘定海神針’”。

演出角色內心的複雜性

該片根據“三千孤兒入內蒙”真實歷史事件改編而成。影片從杜思瀚的晚年開始，他查出患有腦瘤，生命只剩下最後六到九個月。一直以來，他都忙於工作，對於母親六十多年來一直尋找“妹妹”杜思珩不感興趣。杜思珩當年先被留在上海兒童福利院，然後被運到內蒙古送給當地牧民撫養，音訊全無。但檢出腦瘤後，杜思瀚終於決定完成母親的心願，踏上了去內蒙古尋找妹妹的旅程……。

“一個‘找’字，就是我全片的任務。”陳寶國解釋道。怎麼找妹妹？為什麼要找妹妹？劇本里都規定好了。作為演員，他要做的就是如何去準確把握住角色的心態，“這是一個很複雜的心理過程。杜思瀚的內心一直在攪和著，就像一個大缸裡面盛滿了各種顏色的水。原本你不攪動它，各種顏色你能分得清，但從他踏上旅途的那一刻開始，這個棍子就在大缸裡不停地攪動，杜思瀚的內心世界也翻江倒海。這其中有他的懺悔，有對親情的留戀，有對生命意義的追尋，還有要完成母親臨終前的託付。”

不愧是“老戲骨”，對於角色，陳寶國的表演思路非常清晰，“在那種環境中，我的表演不是大開大合、大喜大悲式的，”因為這不符合劇情，不符合編劇和導演對這段生活的闡釋。“導演要的是我能演出杜思瀚內心深處的感受，就是那種在眼神裡時不時往上拱的感覺，能讓觀眾看到尋找親人的不確定性。此外，還要演出杜思瀚腦瘤晚期的身體狀態。”

愛和真誠就是影片的核心

“每個演員都在等待一個自己尋找多年的角色，有些人一輩子都等不到。我很幸運，這次我等到了。”在陳寶國看來，電影是一個文化載體，它對創作者有一個要求，就是當創作者拿起攝影機去拍一部電影的時候，一定要先想清楚為什麼要去拍這部電影，“創作者一定有某種情緒要宣洩、傾訴出來，我覺得這種情緒就是愛：情侶的愛、父母跟孩子的愛、戰友之間的愛、哥們兒之間的愛、閨蜜之間的愛。愛和真誠就是《海的盡頭是草原》的核心，也是最能感動觀眾的地方。”

有一場戲，讓陳寶國記憶深刻。《海的盡頭是草原》結尾時，杜思瀚終於跟妹妹杜思珩擁抱相認，他們來到當年收養杜思珩的草原媽媽薩仁娜的家裡。這場戲中，扮演晚年薩仁娜的其實是一個素人演員，以前沒有演過戲，但導演爾冬升一看到她，就被她身上的慈祥氣質打動了，這讓他想起了自己蒙古族的姥姥，於是決定讓她來演晚年的薩仁娜。陳寶國之前沒有見過這個老太太，在拍完杜思瀚跟杜思珩相認的戲後，老太太就從房間裡走了出來，陳寶國看到所有參演的內蒙古演員都自動地站了起來，向老太太圍了過去，“我開始以為這是他們族群裡一位受人尊敬的長者，後來得知，他們都不認識她。那為什麼當時大家是那樣的反應呢？就是源於他們對母親的這種愛。就這一個畫面，讓我立刻感受到這個民族對母親的崇拜。”

拍攝時爾冬升看到這個情景，當機立斷，說了一句，“好，這個場景不動，現在馬上把寶國叫過來拍這場戲。”這就是片中最後杜思瀚跟薩仁娜首次見面的那場戲，“此情此景可遇不可求，也是這幾年來我拍戲感觸最深的一個場景。”

回憶起這次難得的表演經歷，陳寶國很感慨，“我覺得這部電影還原了當年那一代人的民族大愛精神和情懷，現在能夠走進電影院去看這部影片的觀眾們，無疑是幸福的。其實在我們祖國如此遼闊的土地上，從來沒有缺過愛的故事，你們今天看的只是其中的一個”。

不斷演戲終於練就精湛演技

今年65歲的陳寶國出生於北京，1977年畢業於中央戲劇學院表演系後，分配到中國兒童藝術劇院工作。

他不是那種一出道就演男主角的演員。

1980年，24歲的陳寶國參演《大渡河》，這是他的首部電影作品，由林農和王亞彪聯合執導。他飾演營長趙劍鋒，影片最讓人印象深刻的就是結尾處戰士們爬過光溜溜鐵索橋的畫面。據說拍攝前，演員也像紅軍戰士一樣，一起喝了“壯行酒”。導演林農跟他們說：“我有三個兒子，孩子們你們爬吧，誰要是掉下去沒了，我就把兒子給誰家！”

一聲令下，“營長”陳寶國一馬當先，其他演員緊隨其後。等陳寶國爬過百米長鐵索時，發現自己穿的草鞋沒了，腳也磨破流血了，“當時太緊張，太害怕了”。

《大渡河》讓觀眾充分感受到了陳寶國身上的陽剛之氣，這種氣質也延續到了他後來的影視劇表演中。

不過藝綻君印象最深的還是他參演的電影《神鞭》和《香魂女》。

《神鞭》拍攝於1986年，當時功夫片在中國內地掀起了一股熱潮，該片由張子恩執導。他扮演的是一個大反派——天津本地有名的地痞“玻璃花”。陳寶國透過玩扇子和鼻菸壺、挖耳朵等動作來豐富人物形象，也有意為“玻璃花”的瞎眼和跛腳找出生活依據，把一個潑皮演活了，展現出陳寶國在駕馭不同角色上的能力。

不過讓藝綻君印象最深的還是謝飛執導的《香魂女》，該片獲得了第13屆柏林國際電影節金熊獎。陳寶國在片中扮演斯琴高娃飾演的“香二嫂”的情人任忠實，這是一個長相陽剛帥氣，但內心自私懦弱的傢伙兒。和香二嫂的關係被人發現後，他很快就選擇和香二嫂一刀兩斷。雖然陳寶國出場時間不多，讓還是讓觀眾很快記住了他。

其實陳寶國演過的電影並不多。尤其是2000年後，當他在電視劇領域大放光芒的時候，他在電影領域卻幾乎消失了。全部加起來，也就演了《寶貝計劃》《建國大業》《湄公河行動》和《海的盡頭是草原》四部電影，並且都是配角。

不過對於一個演員來說，沒有小角色，只有小演員。每次陳寶國出現在大銀幕上，依然可以讓觀眾感受到他巨大的魅力，這來自於他長期在電視劇領域積累的巨大影響力和詮釋角色的能力。

陳寶國的演員生涯很值得現在的年輕人學習。