雖然《隱秘的角落》的熱度已經逐漸消散。
但相信不少看過的觀眾，還活在劇集的陰影下。
比如，那些喜歡爬山的觀眾們。
再比如，“沒有下一次機會”的秦昊。
毒藥君總說，凡事要從多角度來看待。
不得不承認，《隱秘的角落》確實為秦昊帶來了流量，火出了圈。
但是，可能連他自己也沒有想到，十多年小心翼翼培養出的口碑。
竟然在一個月內不到，就被自己親手毀掉。
錦繡南歌
The Song of Glory
上個月，《隱秘的角落》火遍全網。
面對如此強勢的口碑，秦昊在一次直播中說：“我絕對不會為了錢去拍爛片。”
在秦昊說出這句話不到半個月後，由他和李沁主演的《錦繡南歌》上線了。
截至目前，該劇的豆瓣評分穩定在6.2分。
和《隱秘的角落》65萬人打出的8.9相比，完全是天壤之別。
再來看看網友的風評。
頂在最前面的兩條評論，一個誇讚秦昊，一個誇讚李沁。
但都沒有談到和劇情相關的話題。
等毒藥君翻過第一頁後，就看到差評蜂擁而至。
結合前面的熱點評論，不得不讓人推斷，有爛劇請水軍控評的嫌疑。
所以，這部《錦繡南歌》的質量可能還不及6.2分。
帶著這種心態，毒藥君狠追了十集，果然，問題相當明顯。
劇集故事發生在南北朝的劉宋時期。
彭城王劉義康（秦昊飾）在文帝病危期間，作為監政，權傾朝野，以治天下，卻面臨內憂外患的局面。
俠女沈驪歌（李沁飾）不解劉義康暗中蟄伏之志，誤以為其縱容奸佞，禍患朝堂，欲借太妃壽宴獻舞之機將其刺殺。
當然，刺殺並沒有成功，驪歌避亂中，意外成為了沈家將門嫡女，並與劉義康聯姻。
於是兩人上演了一出從冤家到恩愛夫妻，再到共赴生死的愛情戲碼。
其實，從這些梗概中就能看出，《錦繡南歌》就是一部套著歷史劇皮囊的戀愛養成偶像愛情劇。
它的姐妹篇《錦繡未央》，至今還以4.7的成績在豆瓣上掛著。
從劇情上來看，兩部劇的相似點有很多。
比如，驪歌刺殺任務失敗，同伴傷亡殆盡，然後誤入沈家，絕境中以另一個身份出現，接著一路打拼扭轉局面。
這個劇情設定，就和《錦繡未央》中的心兒替代李未央的情節如出一轍。
驪歌為了生存和抱負，與沈家養女沈樂清展開庭鬥。
這一點，也和李未央和李未央和李長樂，李常茹一明一暗爭奪最終婚配權的情節頗為相似。
不誇張的說，《南歌》和《未央》已經不僅是姐妹篇的關係。
而是，在同一故事模型、敘事體系中生產的仿製品。
劇集宣傳中說到，這部劇打破了傳統古裝言情劇的模式，將情感、成長、俠義等元素融為一體，擺脫了瑪麗蘇束縛。
可是從實際情況來看，《錦繡南歌》不僅沒有對古偶劇做到創新。
甚至觀眾追劇時，連嗑CP都嗑得相當不愉快。
除了劇情套路相似，《錦繡南歌》還有一些自身存在的問題。
就拿劇情開篇來說。
劇集沒有交代故事和人物的背景，而是以驪歌假扮樂女，接近彭城王為開頭。
這場戲，你第一眼看會覺得場景華麗，服化道精緻。
甚至還能看出，劇中故意借鑑了電影《夜宴》中的舞蹈形式。
不過，仔細一思考，你會發現這場戲其實是廢戲。
第一，它並沒有對劇情有明顯的推進，也沒有埋下什麼線索。
第二，它也沒有交代人物的背景，沒有彰顯人物的性格，只是簡略說了說主角劉義康的身份。
作為開篇的第一場戲，如此大的場景佈景，主要目的就是要吸引觀眾。
但話又說回來，本劇並不屬於架空歷史的作品。
所以，各個細節儘量貼近歷史是基本素養。從這角度來說，華麗的服化道，其實並不符合南北朝時期的特色。
也就是說，花精力為了噱頭吸睛打造的這場戲，本質其實是捨本逐末。
不光如此，劇情的敘事效率也很低。
第一集33分鐘，卻花了20分鐘用在驪歌刺殺劉義康的打戲上。
其實這場刺殺任務，本來可以呈現人物關係，增加戲劇矛盾。
次之，也可以完整交代刺殺任務的細緻安排，或者實施難度，以此讓劇集變得精彩刺激。
可惜，這些內容都沒有呈現。
反而為了表面的形式感，還安排了女刺客們組裝武器，以此體現她們的專業性，最終的效果卻尬得讓人跳戲。
經過各種視覺“炫技”舞刀弄槍後，驪歌的刺殺任務失敗。
為了讓驪歌活下去，保留組織火種，情同手足的師妹代替驪歌犧牲了。
看著驪歌痛苦欲絕的表情，毒藥君此時內心毫無波瀾。
倒不是說毒藥君情感冷漠，因為此之前，劇集交代兩人的關係只是蜻蜓點水。
想要觀眾達到情感的共鳴，並不是一起洗個澡，說兩句臺詞就可以做到的。
為了故事繼續發展，編劇忽略了人物情感，同時也忽略了人物的行為邏輯。
最明顯的例子，就是驪歌誤入沈家的過程。
驪歌為了躲避追捕，和師兄逃到了慈幼院，遇到一位麼麼。
其實明眼人一看，就知道兩人身份可疑，但是麼麼居然收留了他們。
你可以說麼麼心好，還幫助兩人打掩護支開了追兵。
那麼緊接著麼麼的操作就非常迷惑了
她看見驪歌手裡的信物（師妹阿奴留下的），於是轉頭就把這件事告訴了將軍夫人。
因為將軍夫人，一直在尋找自己失散多年的大女兒。
於是，驪歌就稀裡糊塗地冒充當上了沈家的大小姐。
且不說，麼麼沒有察覺驪歌可疑的身份，擔心惹火上身。
就連將軍夫人，僅憑一個手鐲就完全相信了驪歌，對她的以往沒有一點追問。
人物的行為邏輯問題，還在男主劉義康身上有著充分體現。
前一秒，他還因為女刺客差點喪命。
而後一秒，在月黑風高的城中，他再次與驪歌相遇，卻沒有半點警惕。
甚至，對眼前這位豪爽不做作的女俠，產生了愛慕之情。
不要問為什麼，問就是霸道總裁愛上我。
另外，你可能也會疑惑，為什麼驪歌不殺掉劉義康。
原因是，劉義康貼上了假鬍子，然後驪歌就不認識了。
彼此的身份，直到新婚之夜才相互知道。
偶像劇的一大特徵是什麼？
沒智商、沒眼力。
講到這裡，兩人的感情戲碼其實毒藥君都不用細講了。
無非就是，先誤會，對立，然後相互理解，相互吸引，最後難捨難分。
只要在偶像劇的套路之下，誰都逃不過霸道總裁的真香定律。
在吐槽完這部劇後，毒藥君最後再來說說秦昊的表現。
有人說，秦昊是趁火打鐵恰爛錢，這種說法其實有點冤枉秦昊。
《錦繡南歌》拍攝於去年，按照時間推算，應該是和《隱秘的角落》同一個時期。
在一次採訪中秦昊稱，自己拒拍過《隱秘的角落》。
對秦昊來說，他這幾年已經在嘗試不同型別的作品和角色了。
所以，秦昊接演《錦繡南歌》的初心，一定程度上並不是掙錢，而是挑戰轉型。
之所以讓觀眾有種恰飯的錯覺，大概是劇集選擇了在《隱秘的角落》大火後開播，給人一種嚴重的質量反差。
其實這幾年，秦昊接拍了各種型別的作品。
其中也有口碑不好的，比如《解憂雜貨鋪》、《你好，之華》、《沙海》。
但是仔細一看，觀眾會發現，秦昊出演的角色都沒有重複的。
其中，《沙海》雖然評分只有6.7，內容也遭到了詬病。
但是他飾演的吳邪，卻給人極深的印象，被人稱為最符合原著的吳邪。
回到《錦繡南歌》中，秦昊的表演稱不上精彩，也稱不上爛，只能說普普通通沒有什麼亮點。
秦昊的表演一向比較內斂自然，一旦接觸到偶像劇中的做作橋段，就會顯得尷尬。
但是，如果秦昊沉下來，拍一點略帶心理的文戲，效果就會不一樣。
相比之下，片中的李沁被塑造成一名俠女，氣質十分明顯。
這就是觀眾為什麼覺得兩人CP感不強的原因。
有人說，秦昊的古裝造型太醜，不適合演古裝。
於是，我們回頭再看看《妖貓傳》，陳凱歌就能精準捕捉到秦昊的古裝氣質。
所以說，《錦繡南歌》裡的秦昊看得尷尬，很大程度上也是導演和造型師的責任。
再加之，秦昊對於偶像劇不夠熟練的把握，劇中劉義康呈現的並不是霸道總裁的氣質，而是一股油膩感。
總體來說，《錦繡南歌》算不上一部超級爛劇。
看得出來主創很想用心做一部好劇，只是精力並沒有用在點上。
劇本和人設的套路創作，最後讓劇也成為了一部極為平庸的國產古偶劇。
而對於秦昊來說，演員突破舒適區，嘗試不同的角色這件事本身無可厚非。
這一次，觀眾也許能夠理解演員的決定。
可是，長期如此，再好的演員也會敗光口碑。
到時候，可別再問觀眾，我還有機會嗎？
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