大波浪 困局與自由

本文轉自【週末畫報】;

組建大波浪樂隊之前的李劍經歷了一段很困難和迷茫的時期。

2012年,李劍離開逃跑計劃樂隊。他身上的標籤—“逃跑計劃鍵盤手”,給他重組樂隊帶來了許多不便,他人對逃跑計劃音樂風格的刻板印象並不契合李劍對新樂隊發展的想法。“換了很多人,直到邢星進來後,樂隊才終於走起來了。”

邢星是大波浪第一個固定的成員。為什麼相中邢星,李劍回答是因為相似的成長經歷和接近的審美趣味。Joy Division是對兩個人影響都特別深的樂隊,邢星說,第一次和李劍吃飯的時候,感覺像是Joy Division傳記電影《控制》裡的場景還原。

大波浪 困局與自由

《樂隊的夏天》積分賽的第三場,要求是給自己最在意的人唱一首歌,大波浪選擇了《他的方式》,李劍把這首歌獻給邢星。2018年,邢星因為個人原因短暫離隊。“我從那時開始意識到,人這一生並不能遇到很多跟你投契的人。”那段時期讓李劍非常痛苦。在歌詞裡,李劍用“天各一方”來表達對這種離散的負面感受—幸運的是,邢星又回來了。

《藍色的臉》是大波浪的第二張專輯。專輯文案中提到,這張專輯所觀照的是隱形抑鬱症患者。透過專輯,李劍希望人們能對這類人群給予更多的關愛和理解。“我在人前社交生活中表現得與他人無異,但內心卻無時無刻不承受著抑鬱的折磨,我時常感到孤獨、無力、絕望,像是頂著一張藍色的臉行走在宇宙的邊緣。”這是李劍在專輯中的自白。

大波浪 困局與自由

Vintage Jean Paul Gaultier from TERMINAL69墨鏡,

淺駝色針織衫 棗紅色絲絨長褲

均為Fendi

後來聊到大波浪最理想的演出舞臺是哪裡時,李劍說是希望小學,是鄉鎮和村莊。他想和樂隊一起開著貨箱可以展開成為舞臺的卡車去這些地方演出,“因為他們需要關注,也需要關愛,不能被社會所遺忘”。敏感、憂鬱的性格,和他對於弱勢群體的觀照與共情似乎互為因果。

當我們聊起在《樂隊的夏天》的舞臺上表演,和別的舞臺演出有什麼區別時,李劍回答:“舞臺其實只是《樂隊的夏天》的一個部分,透過對話和對生活場景的拍攝,節目可以把整個樂隊,以及個人挖得特別深,最後的呈現就會很立體。”這是李劍參加《樂隊的夏天》的初衷,他希望透過這個節目,讓更多人瞭解自己,瞭解這支樂隊。

除此之外,《樂隊的夏天》留給樂隊最深刻的印象就是“信任” —調音臺和舞臺之間的信任。參加《樂隊的夏天》之前,樂隊演出從來不戴耳返,因為佩戴耳返意味著對調音師水平的完全信任,在此之前,大波浪只相信自己耳朵聽到的聲音,所以在《樂隊的夏天》裡戴上耳返對於他們來說是一個“0”的突破,“以前我只相信自己的耳朵,現在會相信調音師傳給我的那個聲音。”

大波浪 困局與自由

李劍:Vintage Jean Paul Gaultier from TERMINAL69 墨鏡,

印花襯衫、灰色長褲、黑色拼接針織夾克衫、黑色低筒厚底靴 均為Fendi

邢星:棕色羊毛針織衫、亮黃色西裝套裝、棕色墨鏡 均為Fendi,項鍊為私物

李赫:黑色大衣、灰色褲子、黑色皮革針織拼接馬丁靴、字母墨鏡 均為Fendi

張一航:真絲印花襯衫、灰色長褲、駝色羊毛大衣、棕色麂皮網面拼接運動鞋、黃色墨鏡

均為Fendi

在參加《樂隊的夏天》之前,大波浪就已經做好了兩張新的專輯,《新邏輯》和《不止一面》,《新邏輯》是在他們電子風格技術的升級版,另一張專輯《不止一面》則會有一個反差感很強烈的表現。“要是參加完節目再去做專輯,可能就做不出來了。”李劍開玩笑,但這也是大波浪在節目之後所面臨的困局。一方面,樂隊收穫了關注;但另一方面,李劍忽然間不知道該做什麼,“因為你想做的一些事情,這個時代並不想讓你做,那麼原本做樂隊的邏輯不適用了。”

李劍在節目中說自己喜歡姜文,他覺得姜文總是知道自己要做什麼,也有能力去實現想做的事—但大波浪做不到。“每天有各種人跟你說你要幹什麼,其實很多事情對於我來講,我都不想做。”嚮往“知道自己要做什麼”的工作狀態,在收穫了關注度以後,大波浪在尋找一種自洽的自由。

大波浪 困局與自由

李劍: Dunhill 紅色皮質長褲,Bottega Veneta 尖頭靴子,Vintage Comme Des Garcons 黑色西裝,Vintage Martin Margiela 三角形狀項鍊,Vintage Jean Paul Gaultier 墨鏡

均為TERMINAL69

邢星:Simon Gao花色短袖外套,Givenchy黑色靴子,Fendi棕色墨鏡,項鍊為私物

張一航:紫色橡膠背心、格紋外套 均為Givenchy Fendi黃色墨鏡

李赫:紅色橡膠背心、黑色長外套、黑色長褲、黑色皮靴、銀色掛飾 均為Givenchy,

Fendi字母墨鏡

在《樂隊的夏天》節目中看到其他成員對李劍的評價幾乎都是非常嚴謹、嚴苛、嚴肅,李劍怎麼評價其他人?

李劍:他們三個人每個人身上都有自己的亮點。比如像邢星,他的閃光點就是他在舞臺上的那股搖滾的勁兒,包括喊那兩嗓子的勁;李賀和一航都非常有自己的特點,業務能力特別棒。另外我覺得我們幾個人可以相互包容,能發現身邊人的閃光點。

在《樂隊的夏天》節目中,大波浪選擇改編的音樂,往往都是非常通俗的國民流行金曲,以獨立音樂審美相對小眾的視角看起來並不“高階”,為什麼會偏好對這種歌曲的改編?

李劍:如果只是選一個自己喜歡的歌曲去改編,我覺得可能不是特別好,本身原歌就沒多少人聽過,你再費半天勁給它改了,就失去了改編的意義,我是這麼認為的。當然我們還有一個選擇的前提,就是這首歌真的會有打動我的地方。

隨著《樂隊的夏天》的推進,剛開始心態可能比較放鬆和隨意,但有沒有從某一刻開始覺得自己好像可以留下,可以去爭名次,有機會接近Hot 5,開始有類似心態的轉變?

李劍:我們一直以來都是隻在音樂上較勁,從來沒有想過我們這場要拿什麼分數。因為自己又不知道現場觀眾,還是評委怎麼給自己打分,越想拿什麼分數,就會越分心。我們會針對每一場演出,無論改編或者原創,仔細想怎麼去好好地把這個舞臺完善,想要不給這場演出留下遺憾。

如果你們可以自由選擇在任何一個空間去搭建舞臺,完成一場表演的話,你們會在什麼樣的環境下去辦這場演出,會搭建一個什麼樣的舞臺呢?

李劍:我其實最想的是去希望小學、山村演出。開著一輛卡車,那種車廂展開就是舞臺的卡車,去村頭之類的地方演出,雖然可能大部分人聽不懂我們的音樂,但是沒關係,我們可以用語言來告訴他們。因為我覺得這部分人也需要關注,也需要關愛,不能被社會所遺棄。

有沒有比較喜歡的樂隊或者音樂?

李劍:我們共同最喜歡的是Joy Division,Joy Division是影響大波浪最最深的樂隊,就沒有之一,他是大波浪的根源。當然New Order對我們的影響也很深,比如說我們因為他們的風格變化而加入了更多電子的元素,我們的新專輯《新邏輯》,很多靈感就是受到New Order新的風格和方向的影響。此外,我比較喜歡Depeche Mode,尤其是新浪潮時期的第一張專輯《New Life》,那張專輯與Depeche Mode後來的一部分作品就不一樣。我覺得一支樂隊只有不斷地進步,不斷地變化,才能維持住自己藝術的生命力。

監製—高遲 統籌、編輯—劉思岑 攝影—Julian Song RevivalStudio 造型—梨花 採訪、撰文—黃堯

髮型—劉濤Taoliu 妝容—Rui 時裝助理—Maymay、昕、阿福 髮型助理—郭躍華、肖維澤 化妝助理—六六、頌頌 製片—薯片 RevivalStudio 製片助理—江山 攝影助理—小勐、子豪 燈光助理— 新元 RevivalStudio 後期—Gantz

RevivalStudio 設計—吳憂

版權宣告:本文源自 網路, 於,由 楠木軒 整理釋出,共 3101 字。

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