5.《荒島餘生》。
該片講述了一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事。
查克身為聯邦快遞的系統工程師，由於他是個超級工作狂，所以很少有時間陪女友凱莉，因此他們的關係出現危機。
在一次出差的旅程中，查克搭的小飛機失事，他被困在一座資源貧瘠的無人荒島。
當他失去現代生活的便利以及人與人之間的互動，生活唯一的目的就是求生，他的人生觀反而逐漸有所轉變。
當他發現生活的壓力頓時消失，便開始反思人生的目的，最後對於工作、感情，甚至生命本身都有全新的體會和領悟。
《荒島餘生》該影片設計的很好，主人公剛剛經歷了人生的徹底洗禮，面對複雜，繁華的文明社會充滿了迷茫困惑。
最後這部影片給予人發人深省的思考，深刻的告訴了我們，人的內心需要充滿對生活的渴望與珍惜。
4.《教父》系列。
該片講述了以維託·唐·柯里昂為首的黑幫家族的發展過程以及柯里昂的小兒子邁克如何接任父親成為黑幫首領的故事。
1973年，該片獲得第45屆奧斯卡獎最佳電影、最佳男主角、最佳改編劇本獎。
2007年被美國電影協會選為“百年百佳影片第二位”。
《教父》對電影史、黑幫型別片、流行文化的影響至深至遠，它是很多導演心中的影史最佳電影。
《教父》作為黑幫題材的電影，不是虛無主義地淡化宗教意味，相反這部電影有著深深的基督教烙印，它很少討論善惡，也很少用主觀鏡頭表現宗教的道德觀。
其實《教父》的深層意義在於它為美國電影史上的犯罪片開拓了寬廣的前景。
這部電影不僅拓展了犯罪片的表現領域，其思想意義和內涵也遠遠超越了暴力的範疇，並將主題昇華為人類社會中最常見的權力交替中的深層意義。
3.《辛德勒名單》。
該片講述了一名身在波蘭的德國人辛德勒，在二戰時僱用了1100多名猶太人在他的工廠工作，幫助他們逃過被屠殺的劫數。
1994年，該片獲得了第66屆奧斯卡金像獎最佳影片等7個獎項。
《辛德勒的名單》思想的嚴肅性和非凡的藝術表現氣質都達到了幾乎令人難以超越的深度。
描寫猶太人在二次世界大戰時期遭受集體屠殺的電影在此之前也拍過不少，但是以德國人良知覺醒並且不惜冒生命危險反叛納粹，營救猶太人的真實故事片，這還是第一部。
該片中，辛德勒開始時並不是位英雄，為什麼最後他成了一名英雄，該片並未作出解答，所表現的只是他的行為。
斯皮爾伯格動用了一個小小的具有象徵含義的效果陪襯，就是那個穿紅衣的小女孩，辛德勒每一次對她的注視，都更加堅定了信念。
她象徵著無辜而脆弱的生命，也象徵著戰勝邪惡的勇氣與力量，也是該片中唯一的色彩。
2.《肖申克的救贖》。
該片主要講述了銀行家安迪因槍殺妻子及其情人的罪名入獄後，與在獄中走私各種違禁品的瑞德成為了朋友，安迪不動聲色、步步為營地謀劃自我拯救並最終成功越獄，重獲自由。
1995年，該片獲得第67屆奧斯卡金像獎中包括最佳影片在內的七項提名。
《肖申克的救贖》是90年代最振奮人心，也是在道德上最令人滿意的電影之一。
它是一部在兩個人之間不可動搖的友誼中尋找希望的故事。
作為一部根據斯蒂芬·金的一個恐怖短篇小說改編的年代片，該片從未衰老。
沒有動作，沒有特技，甚至沒有美女，卻依然能夠打動觀眾，並且歷經多年而魅力不減。
一部偉大而不朽的作品似乎只要在觀眾們談及某種東西的時候就能讓觀眾們立刻聯想到這部作品。
1.《阿甘正傳》。
該片講述了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終“傻人有傻福”地得到上天眷顧，在多個領域創造奇蹟的勵志故事。
1995年，該片獲得了奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。
該片表現出的善良、溫情，觸動了觀眾心中最美好的東西，展現了誠實、守信、認真、勇敢、重情等美好情感。
阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，對人只懂付出不求回報，也從不介意別人拒絕。
他只是豁達、坦蕩地面對生活。
阿甘形象的塑造顛覆了正常世界中的英雄形象，與傳統觀念背道而馳，具有強烈的反傳統、反主流性。
湯姆·漢克斯把阿甘從歷史的投影變為實實在在、有血有肉的人。