#娛評大賞#請允許，我以經典國產軍旅劇《士兵突擊》中的一段對白作為開篇——
“列兵許三多，抗美援朝時鋼七連幾乎全連陣亡被取消番號，被全連人掩護的三名列兵卻九死一生地歸來。他們帶回一百零七名烈士的遺願在這三個平均年齡十七歲的年輕人身上重建鋼七連！從此後鋼七連就永遠和他們的烈士活在一起了！”
是的，央視官宣，那部你們期待已久的戰爭大劇，終於來了——《冰雪尖刀連》，原名，《冬與獅》。
劇集將於8月11日，也就是今晚起在央視一套黃金強檔播出，優酷、愛奇藝、騰訊等多平臺全網播出。
蘭曉龍、陳瓊瓊編劇，高希希執導，杜淳、王子奇領銜主演，首次以連隊視角講述抗美援朝期間“鋼七連”戰士爬冰臥雪、浴血奮戰、保家衛國的戰爭故事。
你也可以把它理解為，《士兵突擊》一部最特殊的前傳。
這也是唯一一部不怕劇透的電視劇，因為故事的結局，就在剛才我引述的句子裡。
不知道大家印象最深的軍旅部是哪部，反正我印象最深的就這三部——
《士兵突擊》、《我的團長我的團》、《亮劍》。
前兩部，都是蘭曉龍“鋼七連”系列作品。
現在，系列第三部終於來了，這也標誌著，“鋼七連”宇宙得以構建完成。
這部大劇，當然備受期待，從被放在央視的暑期片單，到被央媽提前點名安利，再到在8月這個特殊的月份播出，所有人都盼望著，這部改編自蘭曉龍小說《冬與獅》的劇版《長津湖》，能成為又一部國產戰爭劇經典。
在同樣改編自《冬與獅》的《長津湖》系列以累計破百億票房，登頂中國影史票房之巔後，人們沒有理由不問一句：《冰雪尖刀連》，會不會成為又一部轟動全國的《士兵突擊》？
1：題材看點要說國產劇中，哪個題材型別最吃香，有人會說懸疑劇，有人會選年代劇，還有人會說諜戰劇。
但要說哪種型別和央視最配，最容易在央視播出引發收視熱潮，絕對是戰爭大劇。
這些年，無論題材是抗日戰爭，解放戰爭，或是抗美援朝戰爭，只要是央視播出的戰爭大劇，收視都是直線往上升。
比如前兩年播出的《大決戰》，
還有3年前播出的《跨過鴨綠江》，都取得了破2的極佳收視成績，即使是重播，依然能收穫穩穩的關注度。
尤其是這兩年，戰爭大劇稀缺，央視八套去年播出的《虎膽巍城》，在演員陣容相對一般的情況下，首播收視就輕鬆破2，可見觀眾對於戰爭型別的剛需有多強。
《冰雪尖刀連》不僅是戰爭題材，更是絕對的戰爭大劇，此時開播，可以說是恰逢其時。
2：故事看點《冰雪尖刀連》的故事主線，當然和《長津湖》《水門橋》一樣。
因為它們同樣改編自蘭曉龍的《冬與獅》。
某軍第七偵察連連長伍千里（杜淳飾）回家探親，弟弟伍萬里（王子奇飾）性格頑劣，便帶他參軍。
兄弟倆歸營之時，正趕上大軍奔赴朝鮮戰場，兩人隨大部隊渡鴨綠江後，遭遇了朝鮮百年不遇的寒冬。
面對惡劣的條件，伍萬里與七連在艱苦戰鬥中一起成長。
機場大戰中，七連識破美軍伎倆，拯救整個兵團卻與主力走散。
他們來到水門橋，僅剩37人的七連必須完成炸橋任務，“鋼七連”以偉大的犧牲和強大的革命意志，完成了這一壯舉。
千里犧牲，萬里成長為一名有擔當的戰士，他用餘生踐行對哥哥的承諾，肩負起重建“鋼七連”的使命。
但，電影《長津湖》和《水門橋》加起來不到5個半小時。
而《冰雪尖刀連》有24集，篇幅的大幅增加，加上電視劇和電影藝術形式的不同，令劇集呈現出三大看點：
一是會更完整地呈現出小說全貌。
也就是說，觀眾會看到許多電影中沒有出現的情節，甚至是人物。
比如有一幕，是還未犧牲的伍百里，提溜著年輕的伍千里，讓他在犧牲的戰士墓前反省，因為正是他不聽指揮，導致了這位戰士為救他而犧牲。
另一幕裡，受傷的伍萬里，一人一馬行進在漫天風雪中，於天地間。
橫槍立馬，擋住機械化美軍前進。
即使看過電影，我也猜不出這到底會出現在故事的哪個部分。
二是電視劇會呈現出更豐富的鋼七連群像。
雖然電影已經成功塑造了多位鋼七連戰士的角色，但更多是靠高光段落迅速完成人物刻畫，電視劇則不同。
伍千里與伍萬里到底怎麼相處的？雷公到底訓練新兵伍萬里的？
伍萬里在戰友犧牲後，又經歷了哪些蛻變？
都將是本劇的重要看點。
三是看電視劇將如何再現電影中的名場面。
預告片中已經出現了冰原被敵機掃射——
雷公誘敵犧牲——
七連夜襲等場景。
哪怕看過電影，電視劇的重現也會帶給你全新的感覺，被電影感動的觀眾，很有可能被電視劇再感動一次。
3：編導看點在我看來，本劇最大的看點，不是演員，不是宏大的戰爭場景。
而是編劇，也就是《冬與獅》的原著作者——蘭曉龍。
如果說蘭曉龍都不算國產軍旅劇第一編劇，我不知道誰才算。
一部《士兵突擊》，豆瓣上16萬人打出了9.4分。
劇集風行一時，塑造了一群經典角色。
一部《我的團長我的團》，再次成就經典，故事深度甚至超越了《士兵突擊》。
蘭曉龍擅長小人物敘事，還擅長在戰爭劇中加入自己的情感和思考。比如寫《冬與獅》，就起源於一張抗美援朝的老照片，照片裡的戰士非常年輕，可惜不久就犧牲了。蘭曉龍想的是，當年有多少戰士，都這麼年輕？
別人的戰爭劇，觀眾就怕寫得太淺，蘭曉龍的戰爭劇，觀眾怕他寫得太深。
可以說，蘭曉龍編劇，就是劇集最大的質量保證。但要把蘭曉龍的劇本能量發揮到最大，還有一大關鍵，是導演。
而本劇最大的懸念，就在於導演高希希。
在劇集還叫《冬與獅》的時候，擔任該劇導演的，是康洪雷。
2021年9月30日，《冬與獅》曾舉辦過一場研討會，出席的主創中就有康洪雷。
作為與蘭曉龍聯手打造出《士兵突擊》《我的團長我的團》的王牌導演，康洪雷當時的加盟，也被劇迷調侃為“康蘭復婚”。如果這場“復婚”進行到底，劇集品質應該不會有懸念：9分+。
但到了開拍的時候，劇集的導演換成了高希希。
作為國內一線導演，高希希的代表作有《歷史的天空》、新《三國》、《新上海灘》等。
在戰爭劇型別方面，他也有《大決戰》這樣的央視收視大劇。
相比康洪雷更注重戰爭殘酷性、主題深度和人物群像塑造的風格，高希希的風格，更通俗、更大眾化，在大型戰爭場景的拍攝上，水準一直不俗。
預告片有一幕，是戰士們在冰雪中蟄伏已久，終於如獅子撲兔發動反擊，如潮水般攻向敵軍，炸藥包在冰天雪地被拋向敵人，敵軍坦克瞬間被摧毀，一個戰鬥場景，呈現出了電影般的質感。
我認為高希希的戰爭劇水準總體在水準之上，影響其發揮的，其實是劇本。
劇本精彩，他就能拍出豆瓣8.6分的《歷史的天空》那樣的佳作，反之，也有可能失手。
就《冰雪尖刀連》而言，蘭曉龍的原著當然是佳作無疑，現在的懸念在於，本劇的第二編劇陳瓊瓊。
她過去的代表作是家庭劇《小兒難養》，合理推測她的出現，會為劇集帶來更多的文戲。
從《士兵突擊》到《我的團長我的團》，蘭曉龍都是唯一的署名編劇。
面對蘭曉龍如此厚重的戰爭題材原著，到底這位女編劇會怎樣加入自己的創造，就成為劇本品質最大的變數。
希望，她能讓蘭曉龍的作品，變得更好吧。
4：演員看點《長津湖》能取得成功，和吳京、易烊千璽、段奕宏、朱亞文、胡軍、張涵予等組成的超強演員陣容密不可分。
無論形象、氣質到演技，他們幾乎都與角色完美融為一體。
珠玉在前，也給劇版“鋼七連”的扮演者，帶來了新的挑戰。
本劇主演是杜淳 、王子奇 ，主要配角有張博 、魯諾 、姬他 、於震 、鄭偉等。
就現有的演員陣容來看，《冬與獅》的選角要的不是名氣，而是演員與角色的適配度。
第一位，杜淳
杜淳演的是吳京演過的伍千里。
出道以來，杜淳最擅長的就是正劇，從《漢武大帝》到《走西口》，只要是正劇，他的表現就不會讓人失望。
《八佰》中他的表演透著一股子血性，一口塑膠普通話，一副投筆從戎的儒雅大氣，但又透著戰士的剛毅。
《長津湖》中杜淳演的張營長雖然戲份不多，但角色狀態是對的。
這次他的角色雖然是伍千里，但能看出和吳京版的有些不同，文氣更足。不過該爆發的時候還是會爆發，比如和王子奇的一場對手戲——“你是誰？”“伍萬里。”
杜淳再次吼道：你是誰？對方也嘶吼著回答：“我是七連的戰士，伍萬里。”一場戲，角色的感覺就對了。
第二位，張博
這大概是全劇最令人放心的選角。
提起張博，很多觀眾會想起兩個帝王角色，一個是《大秦帝國之崛起》中的秦昭襄王，另一個是新《三國》中的江東霸主孫權。
張博擅長演厚重的歷史人物，還擅長從年輕演到老，將歷史人物的脈絡演到絲絲入扣。
但他也非常擅長軍旅劇，曾演過《戰雷》中的排雷英雄“高等”、《戰寇》中的特戰隊隊長陳宇。
張博長了一張正劇的臉，五官大氣周正，也不失儒雅氣，和角色的適配度，一點都不輸朱亞文。
雖然朱亞文的演繹相當精彩，但當張博演的梅生在預告片中飽含悲憫說出那句：“在七連，沒有活著的英雄”。
你就知道，這角色沒跑了。
第三位，王子奇
接下易烊千璽曾演繹過的“伍萬里”的角色，王子奇應該壓力不小。但把這個關鍵角色交給一位上升期的新演員來演，我認為是選角的妙筆。
伍萬里是一個標準的成長型角色，從最初的懵懂到經歷戰爭洗禮後的成熟堅定，易烊千璽演得確實不差，如果換一個咖位與易烊千璽旗鼓相當的男星，一定會刻意擺脫前者的影子，而刻意往往是表演失敗的伏筆。
換上沒太大比較壓力的王子奇，倒是一記奇兵。
王子奇出圈的劇是《御賜小仵作》，《玉骨遙》中他飾演男三青罡也可圈可點，過去沒演過軍旅劇。
但他的長相有少年氣，細看很周正，正適合角色，從預告片看他的發揮有驚喜，特別是在火車上唱大戲，和舉槍頂著自己腦袋的戲，情緒、狀態，都很對。
最後的匹馬狙敵，眼神也有戲，之前我對他的表演有幾分擔心，看完預告片我認為，他的表演有可能是本劇一大驚喜。
第四位，於震
讓於震演胡軍演過，而且極出彩的雷公，選角確實有點大膽。
但細琢磨未必沒有道理，於震一直以來都被成為抗戰神劇專業戶，但他也擅長在軍旅劇中飾演硬漢。
雷公這個角色，憨厚淳樸、幽默風趣又護犢子，結局充滿高光。
相比胡軍，於震的演繹更鬆弛，但對著伍萬里那句，“你根本不是七連的兵”，
又穩穩拿捏住住了雷公的人物性格，如果真能憑演技扭轉觀眾印象，於震就打了一個漂亮的翻身仗。
第五位，姬他
姬他的出現，意味著我們會看到一個和影版不同的平河。
他和韓東君版最直接的差別，就在角色海報中的武器對比：姬他操著一挺重機槍，韓東君版則是狙擊槍。
姬他是那種觀眾叫不出名字，但經典配角沒少演的演員。
《懸崖》中的任長春、《白鹿原》中的黑娃和《裝臺》的大雀兒，個個演的有稜有角。
平河有種沉靜的殺氣，人狠話不多，槍法如神。
這個角色交給姬他，我認為觀眾完全可以放心。
第六位，鄭偉
讓鄭偉演餘從戎，也就意味著餘從戎的角色也會跟影版不太一樣。
很多人已經不記得鄭偉張博14年前都與高希希導演合作過同一部戲，《新三國》，一個演的小孫權，一個演成年孫權。
童星出身的鄭偉，長大後最出圈的角色當屬《大宋少年志》裡的薛映，《長安十二時辰》中的林小乙戲不多，但讓人印象很深。
鄭偉是年輕一代中的低調實力派，他缺的是機會，這就是他最好的機會。
第七位，李晨
餘從戎給年輕演員演了，李晨演誰？答案是 “伍百里”。
這也是《長津湖》中沒出場、但始終活在伍家兄弟記憶裡的角色，預告片中李晨演的伍百里提溜小雞似的把杜淳演的伍千里提溜出來，那感覺就都對了。
看這次李晨能否打破瓶頸，徹底找回表演狀態。
除了以上七位，還有在《夢中的那片海》中表現不錯的魯諾，近幾年演技明顯進步的穎兒等，演員演技含量並不低，最大的挑戰，還是能否突破影版給觀眾留下的固定印象。
觀眾先入為主是必然的事，能讓觀眾認新的角色演繹，才是這波演員的本事。
5：收視看點進入暑期檔，國劇基本成了古偶的天下，除了央視八套的諜戰劇《潛行者》，基本就沒有大劇了。
於是這個夏天構成了某種反差：熱愛古偶劇的年輕觀眾像過年，普通觀眾鬧起了劇荒。
《冰雪尖刀連》可以說是天時地利人和萬事俱備，只待播出，就是爆款。
同檔期內，沒有一個同賽道的強力競爭對手，加上過往戰爭大劇在央視出色的播出成績，我認為劇集一播出，收視就會破2 ，但能否再下一城一舉破3，關鍵還看兩個字：口碑。
6：結語我毫不懷疑劇組的用心，為了高度還原九兵團當年進入朝鮮所在地時的地形、地貌，以及極低氣溫的氣候，劇組從長白山拍到橫店，正負溫差相差有70多度。
導演高希希也感慨：這是我有生以來拍的最艱難的一部戲。
但觀眾要看的是結果。
縱觀2023年的國劇市場，可以說是百家爭鳴，各種題材都產出了大劇。
年初的時候，掃黑劇《狂飆》橫掃收視，掀起了一波追劇狂潮。而後，又有《三體》成為了國產科幻劇黑馬。
進入年中，《漫長的季節》將年度國劇的標準提升到了9.4分。
進入暑期檔，8.0分的《歡顏》和8.5分的《古相思曲》總算為諜戰劇和古偶劇爭了口氣。
但2023年的戰爭大劇，依然空缺。
甚至可以說，到目前為止，爆了的國劇，其實都不算真正的大劇。
《冰雪尖刀連》會填上這個空缺嗎？
我想，最關鍵的可能不是大場面，甚至不是劇情。
而是如何塑造劇集的主角——“鋼七連”。
為什麼電影《長津湖》那麼火爆？
除了拍攝本身，最關鍵是還原了當年鋼七連和他們代表的千千萬萬志願軍戰士們的精神。
永遠不應該忘記，曾有那麼群人捨生忘死，在冰雪長津湖上，靠著三八大蓋打垮了美軍的飛機坦克，穿著薄薄的棉服傲立冰雪。
獅子是不屬於冬天的，但冬天的獅子依然是獅子。
《長津湖》把鋼七連的故事講了一次，電視劇能把鐫刻在石碑上的歷史，補充得更加完整和豐富——“你是誰？”“我是七連的戰士！”
到底什麼樣的一群人，能比得上冬天裡的獅子？
鋼七連，用自己的行動作出瞭解釋。
許多年後，這些抗美援朝戰場上的故事融匯成了一首歌，列兵許三多他們，還會在和平年代唱起來——“一聲霹靂一把劍，一群猛虎鋼七連；鋼鐵的意志鋼鐵漢，鐵血衛國保家園。”
這場仗如果他們不打，我們就要打。
今夜，讓我們再次回味那個冰雪尖刀連的故事。
那群冬天裡的獅子，值得我們，再次喝彩。
