文|令狐伯光
10月21日，《野馬分鬃》《永安鎮故事集》魏書鈞導演，朱一龍、曾美慧孜、侯天來、佟林楷、康春雷等主演《河邊的錯誤》上映了。
這部電影我個人非常期待。除了我個人本來就比較喜歡犯罪片和懸疑片，還有一個重要原因是今年是國產電影大年，商業大片和劇情片不提了。哪怕就文藝片也有一大堆入圍歐洲三大，還有上海電影節的，但結果除了交口稱讚的《宇宙探索編輯部》。
其它片子無論是《燃冬》，還是上海電影節拿獎的胡歌的《不虛此行》《第8個嫌疑人》等等都雷聲大雨點小。
先不說票房的事情，畢竟文藝片講什麼票房，主要是口碑上面也沒有形成好片的統一。
今天看完這部電影過後，我認為朱一龍這部《河邊的錯誤》還是為中國犯罪懸疑片貢獻了一部優秀作品。雖然它後半段結局對於普通觀眾來講可能有不小的爭議，但這種中國電影還是太少了。
導演4次入圍戛納？但朱一龍新片，註定爭議大
這部電影主創是近年迅速崛起的內地青年團隊，主演是88年國內現役最年輕影帝朱一龍，90後新銳導演魏書鈞，之前兩部作品是《永安鎮故事集》和《野馬分鬃》，他的風格其實不是大眾欣賞那種，但確實很有才華。畢竟幾部作品都入圍戛納電影節，被影迷圈稱為戛納嫡系，第三部作品有原著打底口碑非常不錯。
其它美術啊，攝影啊，後期剪輯啊都是二三十歲的年輕人為主。
今年二月殺青，極限剪片送審拿龍標，接著四月就出國入圍戛納，甚至讓法國人為這個電影加班了。然後半年環遊世界又陸續入圍了21個國際電影節，十月終於回國，拿下平遙電影節最佳影片——
這種作者型文藝片、型別片，包括商業大片真的就得年輕人來拍。他們有更開闊的眼界，懂現在的人們愛看什麼，拍出來的作品沒有迂腐怨氣，表達的思想更新更遠，有意思。
那麼再說說這部電影大概講了啥吧。
因為它改編自餘華的原著，這裡就不劇透了。
大概就是朱一龍飾演的馬哲，他們所在的地方有個婆婆被殺了，她收養了一個瘋子的兒子。他去查案，先查到一個和女學生戀愛的老師詩人王宏，查到一個曾被流氓罪抓過的理髮師徐亮，還有一個發現現場膽大的小孩。
他們跟著懷疑王宏是兇手的時候他跟著死（他希望不要把他和他女朋友的事說出去），王宏交代現場看到過一個大波浪的女人，然後他們撞見了瘋子，因為瘋子拿著兇器身上還有血就被當成兇手抓了。
他們去找許亮結果他自殺，然後就發現他就是異裝癖的大波浪，後面許亮出來感謝馬哲過後當場跳樓死了。這些加上馬哲自己孩子可能有基因病，各種壓力導致他就有些瘋了。
後面三分之一劇情就是瘋子逃出精神病院，馬哲看到的各種幻想，明明突然開槍殺掉了瘋子，但是去局長那裡槍裡的子彈又都是完好的，還有離職和立功的事情，但是最後結局突然就結束了。
爭議大，結局太燒腦？朱一龍新片可能“要撲了”
新時代國內犯罪片大導演就這幾個、曹保平、刁亦男、還有《心迷宮》《暴裂無聲》的忻鈺坤，我看過的國產犯罪片裡《暴雪將至》也不錯。
這部電影前半段作為犯罪片對於普通觀眾還是友好的，前面查案技法更真實（不像刁亦男搞霓虹美學），表達和手法更平實（老老實實破案，不像曹保平戲劇衝突強，情感濃烈），雖然也有詩歌，古典樂和各種隱喻（也和賈樟柯不同）。
現時電影的構圖，美學和各種排程都挺好的，導演完全有自己的風格，到中間古典樂出現夢境那一段（都有大師之像了） 。
後半段主角瘋了幾場戲份拍得也挺好，不過，太短了差不多就兩三場戲。然後結局是戛然而止的感覺，加上拍得精神和夢境方面的問題，這個劇情的表達又太過的隱晦。
其他國產犯罪片導演，曹保平情緒直給衝擊力強，刁亦男霓虹美學型別片賞心悅目，忻鈺坤的電影，還有《暴雪將至》結尾是命運捉弄，但至少讓觀眾有情緒的落腳點。
我覺得《河邊的錯誤》對於普通觀眾來很不友好。因為觀眾情緒沒起來，結局沒有衝擊感，甚至會覺得莫名其妙，它到底在幹啥。
先鋒，荒誕，還有點現實？朱一龍新片很好理解
這部電影比起懸疑，我覺得更多的是在寫人性的荒誕，社會環境造成的人性的荒誕。
因為它是餘華的原著嘛，餘華是那個年代過來的，你結合他們那個年代的小說，結合背景就一目瞭然了，只是講得很隱晦。老婆婆的SM情況（意外被殺了），異裝癖給定了流氓罪（寧願坐牢也不要讓警察說出去，說出來後表面感情當場自殺），詩歌是兩人的避難所（但搞師生戀|或者婚外情，也不要說出去）。
這個再加上警察局長一直鋪墊的打乒乓（還有立功表現三等功，先進集體）。都不叫隱喻，就是明明白白的了，那個年代的小說那個年代的事情。
小說裡馬哲把瘋子殺了自己又裝成瘋子躲過制裁，電影裡卻把殺死瘋子的情節作為馬哲的幻想，你感覺諷刺的意味大大減弱了（我認為最大問題是普通觀眾會雲裡霧裡的不知道幹啥）。
但你仔細一想呢，警察破案和“先進集體”的拉扯，就像所有死者都有不被當時社會接受的一部分，最後瘋子穿上了馬哲的外套，馬哲就變成了瘋子，這是幻想融入集體的他因為現實事件變成了瘋子。
最關鍵的是，導演魏書鈞挺喜歡玩電影解構和戲劇暗示那種調調兒。整個電影破案情節都發生在電影院，連表彰都在電影院，反而有種戲中戲的荒誕感了。
我覺得對於普通觀眾來講，最大問題是電影后面三分之一，特別是結局導致觀眾的情緒沒有落腳點吧，會覺得突然和奇怪。
除了《活著》《許三觀賣血記》？你還知道餘華其它作品嗎
最後再聊聊小說，這部電影改編自餘華老師的小說，對於中國讀者來講，好像餘華最出名的小說就是《活著》和《許三觀》，你會覺得餘華的《活著》《許三觀賣血記》寫得很血腥殘酷，多半是沒看過餘華剛出道時的一些中短篇小說。
比如《河邊的錯誤》，我之前並沒有看過餘華老師的作品，最出名的兩部作品都沒有看，這還是我第一次看餘華老師的作品。結果看完直接震撼到，冷酷鋒利的文筆刻畫了扭曲又迷幻的人物，馬隊看似是文中最正常的人物，但恰恰有種冷靜的瘋癲在裡面。
雖然通篇是恐怖的連環殺人案，但是看完之後有一種說不上來的酣暢淋漓的感覺。這篇小說有種荒誕迷幻的美，回過頭除了震驚還帶了點大夢一場的錯覺。
這篇是餘華早期非常有代表性的作品之一，甚至在有些讀者眼裡已經到了不看河邊，先不要評價早期餘華的程度，其中的冷漠與荒誕又鋒利又深刻，而看過原著的人應該都知道。
原著非常短，對於諸多角色的描寫都是充斥著不近人情地客觀，包括男主角馬哲 。
原著以案子開頭，以另一起案子引發的後續為結尾，看似在講懸疑，其實最後也沒說兇手到底是誰，它諷刺世界諷刺世道諷刺法律諷刺人心，這個兇手是誰還重要嗎，不重要了。
這個原著值得一看，電影也確實最值得一看的。至於你喜不喜歡就非常主觀了，但是它肯定不是爛片，但想要大爆也不太可能了。
而作為限制重重的中國電影來講，有這樣一部不錯的犯罪懸疑的荒誕電影，也挺不錯的。