文|令狐伯光
湖南衛視最近真的重新崛起啊，電視劇《星辰大海》成為當下市場最熱的國產劇，而繼今年的《誰是寶藏歌手》成績中規中矩過後，新制作的音樂綜藝《時光音樂會》，又拿下了收視冠軍。
《時光音樂會》本身也是一檔做得不錯的情懷類的音樂綜藝節目，這檔綜藝是沒有淘汰制度的，基本上就是由譚詠麟、林志炫、許茹芸、張傑、鳳凰傳奇、鬱可唯六個時光音樂人，然後每一期會有兩個音樂好友。然後每一期翻唱一個時光音樂人，或者時光好友的代表性作品，中間夾雜著歌曲誕生時期的臺前幕後的故事，還有音樂人們的感悟之類的話題。
這檔綜藝要說走心也走心，要說平淡也平淡，因為缺乏對抗和淘汰的賽制，翻唱的歌曲就是情懷懷舊嘛。對於觀眾來講就沒有那麼激動人心的地方，而且音樂人相互間盡在感慨，有時觀眾會分不清是不是劇本，畢竟太多東西像是尬聊。
但你要說它好也是真好，因為它重新編曲和翻唱的歌曲確實華語樂壇巔峰時期的歌曲。管你音樂人如何尬聊，很多觀眾光是聽到那些經典歌曲，相信就能勾起無限的美好時光對吧。
不過對於我個人而言，我始終覺得這檔綜藝的“時光”選擇有點過於的保守，完全淪為了一檔音樂情懷節目，對於華語音樂發展毫無幫助。
《時光音樂會》：連周杰倫時代的音樂人都沒來，算什麼“時光”
這檔綜藝目前已經播出四期，六位時光音樂人加上第四期音樂好友，其實列舉一下人大家就會發現一件事情，那就是香港音樂人比較重磅，臺灣音樂人集中在90年代到2000年代之間，內地音樂人最弱。
內地音樂人當中除了一個學院派廖昌永，鳳凰傳奇當然是2000年代後通俗音樂的代表，再然後就是《快男》張傑，《超女》鬱可唯，湖南衛視自家節目可以理解，最後是2010年左右的汪蘇瀧都上了。
這個安排是有點奇怪的，如果硬要把汪蘇瀧當時光音樂人，他的作品在同時代音樂人中，論熱度，知名度和出圈程度，我認為還是遜色許嵩一籌的。
香港音樂人已經登上的有譚詠麟，李克勤，地位，資歷和經典作品啥都到了。
唯獨在臺灣音樂人的選擇，至少目前為止選擇集中在90年代到2000年代之間，倒不是說他們不配，而是這個“時光”的範圍太窄了。沒錯，時光音樂人林志炫、許茹芸、音樂好友任賢齊都是這個時代的音樂人。
第五期預告又來了兩位時光好友，雖然預告埋了個懸念，但看網上爆料是小柯，陳明。陳明相信不用多講，小柯是內地90年代末期的音樂人，繞來繞去這個“時光”還是在90年代。
其實這個時段兩岸三地能選擇的音樂人，數量還挺多的。
香港樂壇8090年代同時代的音樂人還有很多沒來，2000年後就是陳奕迅，謝霆鋒，方大同，王菀之之類的感覺都弱了不少。
內地音樂人同時代更重磅的就是崔健，劉歡，韓紅，騰格爾那幫人。要麼是金木水火土許巍，鄭鈞，汪峰，朴樹，李健那幫人，跟著是謝天笑那幫獨立音樂人多半不會來，最後除了湖南衛視自己捧的，就只剩下許嵩那一代了，再晚就推到華晨宇那代了對吧。
剩下的臺灣樂壇拿得出手的就太多了，不遜色譚詠麟那一代的音樂人很多，羅大佑，李宗盛，哪怕是頻繁上綜藝的齊秦，齊豫等等，多了去了，跟著就是90年代到2000年年代了，現在林志炫等人我個人還覺得差了點。
這個起碼也得是伍佰，周華健，王傑，哪怕庾澄慶，張信哲，林憶蓮，張惠妹都可以上的。
最後就是2000年後的周杰倫時代了，時間稍早出道的陶喆，同一代的王力宏，林俊杰，五月天等，女歌手中的孫燕姿，梁靜茹，SHE等等，哪怕再晚五年左右的蘇打綠，蕭敬騰等都可以出現。
現在奇怪的就是選擇的音樂人上一代的沒有，晚一代的周杰倫時代也沒有。
尤其是周杰倫一代音樂人，那絕對是當下網路聽眾的音樂時光啊，而且他們的聲譽達到了最巔峰的時候，畢竟再老一輩很多年輕人已經沒聽過了，再往後追就是流量明星時代，那是被罵的。如果請來周杰倫時代的音樂好友，對於節目的熱度也會有很大的幫助。
後續節目如何還不知道，但是節目播出五期了還在2000年之前打轉，只有內地音樂人選擇比較奇特，但是選擇的不是偏通俗巔峰鳳凰傳奇，便是自己捧出的音樂人，還沒有真正地位，履歷和作品都非常鎮得住的音樂人。
周杰倫時代早已經過去了，《時光音樂會》反而證明華語樂壇為何衰落
實際上，哪怕把周杰倫時代的音樂人找過來，仔細想想，周杰倫時代距離現在都已經二十年了，這一代的輝煌早就過去了，2010年後的臺灣樂壇其實就頂不住了，面對強勢的大陸影視資本和市場的崛起。
臺灣樂壇如同影視劇一樣，人才流失非常嚴重（北上），資本瘋狂開節目賺錢（無窮無盡的綜藝），如果大家有稍稍留意的話，那就會發現一件事情。
2010年後臺灣影視劇發展和音樂發展是如出一轍的，臺劇《我可能不會愛上你》後正式標誌臺偶的沒落，中間只有《痞子英雄》等少數劇能拿得出手，市場全淪陷在大陸劇中了（雖然也爛），幾年後過緩過來了才開始走小而精，關注社會，人性和黑暗等題材，於是有了《一把青》《我們與惡的距離》到《想見你》等劇的回春。
臺灣音樂產業也是一樣的，2010年後幾年全面北上賺錢，新人沒什麼新人，音樂沒什麼音樂，大陸聽眾什麼時候開始聽新臺灣音樂呢？現在大規模聽新時代臺灣流行樂的觀眾還少，大家都處在懷念周杰倫的時代，其實新時代臺灣樂壇像開始走出了一支。
那就是臺式新浪漫——
這個基本上就以樂隊為主了，領軍者基本確認是草東（鼓手剛去世，歌也不爛漫），其它有告五人、茄子蛋、椅子樂團、康姆士、甜約翰、康斯坦的變化球、Vast & Hazy等等，崛起還是很快的，而且實力也不錯，很多知道的內地聽眾已經在聽了。
不過，哪怕是最巔峰的草東在內地市場知名度是遠不能和周杰倫時代比較的，他們的情況有點像內地獨立音樂的巔峰，就是像萬能青年旅店音樂圈裡面的評價很高，水平也很高，但在大眾眼中周杰倫以下嘛都是——
內地音樂人華晨宇那一代現在的聽眾根本不認可，唱跳愛豆和短影片音樂更不用多講。
最後頂住華語樂壇的只有大陸獨立音樂了，因為經濟發展催生的音樂節，livehouse的迅速發展，內地獨立音樂屬於全面開花，處於全面爆發的前奏。什麼音樂風格都有，很多年輕音樂人因為比較有錢，追求夢想的更多，有水平的，玩出花的音樂人不少。
這個得益於中國人口眾多和各個地域的豐富，這幾年做出鮮明風格的獨立音樂人是雨後春筍般的冒出來，而且和之前土搖重時代批判，不重編曲和製作不同，現在重製作和編曲的音樂人越來越多，未來大陸獨立音樂的數量，質量的爆發或許遠在臺灣樂壇之上。
但是結果嘛，中國聽眾基本淪陷在唱跳愛豆，短影片神曲，流行樂壇不行倒逼聽眾去聽周杰倫一代，甚至是更早的8090年代的華語音樂，很大程度這個原因才催生《時光音樂會》這樣的綜藝誕生。
講故事、賣情懷？這檔綜藝告訴我們華語音樂沒有未來？
為什麼《時光音樂會》出現的音樂人，至少目前是沒有周杰倫一代的音樂人呢。答案其實非常簡單，我們觀眾談到情懷可以隨便找人，但是音樂綜藝嘛終究是個商業行為，背後資源調配和人際關係是需要考慮的。
這個和歌手發展這事兒一樣，仍舊是一個資源流動的問題，資源，平臺，包裝和推廣是工業產業，大家有興趣去查查華語樂壇幾大音樂公司，唱片公司，旗下有哪些音樂人，最終你會發現大多數謠言，傳說和亂七八糟的東西是如此的簡單明瞭。
《時光音樂會》沒有出現周杰倫時代的音樂人，很可能就是沒有去談，畢竟一檔綜藝節目始終有自己的資源調配和人際關係。而且，通常根據湖南衛視節目的操作，剛剛結束的《披荊斬棘的哥哥》像陳小春，大陸搖滾某些音樂人應該安排上節目才對。
現在香港音樂人並沒有來，傳言已經開拍了一檔音樂綜藝叫《聲生不息》，現在宣傳是“港樂版”的《我是歌手》，那肯定推的就是香港樂壇了，可能到時他們才會上，又會引起一波情懷殺。
最後，對於我個人而言情懷懷舊還是神曲娛樂都沒啥問題，因為有受眾就是市場的選擇。但是對於一個國家的音樂產業而言，明明經濟和整個國家還在迅速發展，文化產業也在迅速發展，但文化產品都還沒有發展到巔峰，更不用提對外輸出。
結果不是在一味地搞情懷，便是當下的神曲自嗨，這才是華語音樂最大的問題吧。