作者|謝明宏
編輯|李春暉
料管夠，飯管飽！在《家族年年年夜FAN》的9張飯桌引發網友數日猜測後，從網上曝光的那份據說真實度非常高的節目單來看，這頓“年夜飯”確實挺FAN！
2020年，從綜藝到劇集，從動漫到紀錄片，鵝廠留給大家的記憶可稱“珍饈百味”。《家族年年年夜FAN》也是肥水不流外人田，用自己的平臺內容IP，經過種種混搭做出了各種菜系。國風大秀《無羈》既有火箭少女101，又有《明日之子樂團季》裡的閆永強、鞠翼銘，相信到時候嗩吶一響，年飯開場，年夜飯的味道就開始“有那味”了。
在曝光的節目單中，《演員請就位》裡的馬蘇、黃奕、倪虹潔要從演員“轉行”做歌手；真假雙胞胎BY2 vs楊潤澤&何運晨會同臺演繹“世另我”；李雪琴這次不說脫口秀，要跟德雲社的孟鶴堂、周九良一起唱《特務J》，還有二次元表演秀《大小姐和大少爺的反派生涯》，硬糖君看到的瞬間就不受控腦補了N種晉江文情節。
壓軸大戲給了“創”家族，據說不僅有前三季創家族表演秀，更有《創造營2021》發起人團和學員互動。大家一定要好好關注這一part，因為或許你們今年的pick就是他們中的某一位了。
對於硬糖君來說，這臺晚會肯定是要死守直播的，畢竟2020年的熱梗和名場面除了是幸福的回憶，更是整年文娛市場散落的珠玉。辭舊迎新之際，正需要《家族年年年夜FAN》這樣兼具趣味和溫度的年終總結來串聯回味。
作為由騰訊影片打造的內容IP家族小年夜晚會，此次可以在《家族年年年夜FAN》裡看到騰訊影片的眾多爆款IP和話題人物集結，既然如此不免要舉手提問：
在熱梗和熱搜的背後，作為大眾情緒折射鏡的製作方們是否準確得到了觀眾的反饋？在痛點的直擊與情緒的撫慰中，觀眾又能從節目中汲取怎樣的能量？
這屆年輕人“不好帶”，唯有用“心”帶
人人都談Z世代，卻絕少有“耳朵”去聽他們自己發言。《家族年年年夜FAN》裡的“明日之子”和“硬糖少女303”，即可視為2020年綜藝選拔節目裡的男女團體代表。
無論是《明日之子樂團季》的“晉江6分鐘”，還是《創造營2020》的“淚失禁體質”，當年輕人將尚未被環境過多幹擾、未經雕琢的一面展露在大眾面前，當事件發酵後的輿論走向成為未知，這些敢說敢幹的少年人給節目方帶來的壓力不言而喻。
在《創造營2020》裡，陳卓璇發現身邊很多小夥伴都拍了廣告，就自己一次都沒有，大膽發問：“是我站得不夠高嗎？”敢想敢說的陳卓璇自此火速出圈。“站得不夠高嗎”的出圈背後，除了體現Z世代敢於表達自我的個性，更符合網際網路張揚外放的新語境。同樣的表達方式，也出現在《明日之子樂團季》裡自成體系的“盟言盟語”。楊千野安慰閆永強時說：“光都亮起來了，不要再悲傷了。”這背後是年輕人惺惺相惜的友誼和並肩戰鬥的認同感。
他們有孩子氣的一面，也有超越年齡的成熟。《創造營2020》的女孩們可以為糯米雞寸土不讓，也可以在舞臺上“就是幹”；《明日之子樂團季》裡的小孩不拘小節橫衝直撞，但對待夥伴和夢想卻溫柔非常。
看似不按常規出牌的“年輕症候”背後，是新世代青年一顆需要被看到、被認同的心。他們更渴望主宰自己的命運，追求生活的自由和表達的率性。因此我們不妨把剛過去的2020，定義為“個人被啟用”的時代元年。
成團之前的命題是成長，成團之後則是突出的團魂以及搞笑日常。《超新星運動會第三季》弄丟和平精英獎盃事件，展現的是後現代無厘頭戲謔感。平底鍋、八倍鏡、空投箱，誰能想到那是獎盃而不是周邊？當最好笑的意外發生在節目之外，《超新星運動會第三季》顯然找對了與年輕觀眾的溝通方式。
在節目的鏡頭下，年輕群體有著高度的自治與自反，他們敏感複雜，但又強悍和多變。他們想要“獨而不孤”，能維護獨立的個體空間，同時也能尋求到志同道合的夥伴。
打造能讓年輕群體產生歸屬感和認同感的綜藝，首先需要對青年心理需求的度洞察，其次是找到橋接觀眾的呈現方式。從《創造營2020》到《明日之子樂團季》《超新星運動會第三季》，騰訊影片傳遞出了多元蓬勃的青年文化圖景。
既是成長札記，也是情感物語
在娛樂屬性之外，越來越多的生活類綜藝嘗試輸出觀點，騰訊影片內容IP則已開始探討更具深度的世界觀。積極解決問題的態度，遠比乏味說教更能獲得大眾共鳴。
《心動的訊號》第三季和《幸福三重奏》第三季都是解構親密關係。前者立足戀愛中的“三十六計”，後者洞察婚姻家庭的“保鮮秘方”。談戀愛時大家喜歡讀心推理，婚後更看中運作經營，兩種迥異的心理需求也是觀眾圈層的分水嶺。
《心動的訊號》第三季裡的“翰語詞典”顯然源於生活積澱，折射的是當代情侶的相處之道。“人世間的情情愛愛，哪有那麼多的絕對”、“當女生說出想要的時候，就已經晚了”、“當你喜歡一個人，要什麼臉皮呀”、“真正的愛情是理性與感性共存的”。和婚戀專家伊能靜的女性視角不同，張翰更注重戰略上的豁達開朗而非戰術上的細膩委婉。
《幸福三重奏》第三季裡，謝楠說“女性獨立的不是錢是心”，再次定義了當下熱議的“何為獨立女性”。當越來越多的女性經濟地位得到提升，卻忽略了心理層面也是獨立人格的重要組成部分。脫離經濟基礎談獨立不現實，但有了一定的經濟自主還束縛心靈也無法獲得真正的自主。
謝楠提出的“婚前一定要吵兩次大架”，其實是在傳遞女性對於終身伴侶選擇的審慎態度。她做飯被吳京說不好吃，兩個人的處理方式都值得作為觀眾的借鑑。吳京發現不妥道歉，謝楠沒有將矛盾激化只是強調“媳婦燒的菜不能說不好吃”。凡此種種，都能讓觀眾照見日常生活裡的自我。
情感類綜藝之外，騰訊影片的內容IP對於社會痛點的挖掘也入木三分。《聽見她說》裡楊冪獨白被商品化的感受，探討的是女性不應該被定義的性別議題。“她們”在職場中做便利貼女孩，在家庭中永遠是付出最多的那一位，在朋友中也是從不挑剔幹什麼都行的老好人。
楊冪飾演的AI小愛，將殘酷淋漓的問題拋向觀眾：“如果身體總能修復，意味著傷害不存在嗎？”千萬不要活成別人喜歡的樣子，誰的人格都不該是誰的附屬。《聽見她說》首度用劇情化的演繹解構現實議題，沉浸式代入引發了觀眾的強烈共鳴。
演技討論並不“生活”，但渴求好演技好演員卻是觀眾的切實需要和行業的真實困境。還原演員行業生態，敢於犀利批評的《演員請就位》，在嚴肅的行業命題之外，探索出了“剛中帶柔”的綜藝方法論。演技議題的專業性探討與演員多重豐富話題的娛樂碰撞，最終為節目賦予了多元並存的可看性。不僅直擊痛點，也讓觀眾重新體悟表演藝術的可敬可愛。
《令人心動的offer》的職場困境，《忘不了餐廳》的老年群體，《聽見她說》的女性焦慮，這些被外界關注已久的社會話題在騰訊影片的IP矩陣裡找到了情感宣洩的出口。它對現實議題的解讀，也脫離了淺層的話題討論，灌注了深層的價值核心和情感溫度。
笑聲裡的療愈，笑聲背後的思考
出現在《家族年年年夜FAN》裡李誕，喚醒了觀眾對於喜劇文化類綜藝的年度記憶。《脫口秀大會》第三季引發了性別話語的一次全民級碰撞，《脫口秀反跨年》則精準洞察了大眾的負面情緒累積，用幽默化解2020年的所有憋屈。
快速變化的當代社會，各種矛盾紛至沓來，淺層的娛樂體驗已經不能滿足使用者的全部情感需求。騰訊影片內容IP更具人文關切的內容，帶來的是笑聲之後的思考與治癒。
脫口秀類綜藝深耕日久，《脫口秀大會》第三季、《吐槽大會》第四季逐漸找到了娛樂大眾與針砭時弊的平衡法則。楊蒙恩的“甲方不是爺爺是孫子”，戳中了乙方的情緒共鳴。楊笠的“明明那麼普通卻那麼自信”，調侃了性別印象。那些普羅大眾敢怒不敢言的“怒點”，在脫口秀找到了發聲筒。
甲方和男性顯然不是洪水猛獸，但脫口秀迴歸了“說破無妨”的藝術特色。當社會議題與笑點緊密結合，旁觀者固然一笑而過，身處其中人則恐怕是“笑中帶淚”了。當發現自己的情緒被他人所共享，脫口秀脫敏解壓的社會功用也得以顯現。
在《脫口秀大會》和《吐槽大會》垂直深挖社會議題時，《德雲鬥笑社》將鏡頭延伸到相聲幕後，《認真的嘎嘎們》為喜劇綜藝咖補充新鮮血液，可視為喜劇類綜藝的橫向拓展。
面對社會議題和大眾焦慮時，騰訊影片綜藝選擇用笑聲來療愈觀眾，取得了深度的價值認同和品牌信任。如果說喜劇的核心是悲劇，那麼騰訊影片綜藝做到的是犀利背後是溫暖。
從Z世代的年輕人，到婚戀裡的愛侶們，再到脫口秀裡的百態人生，鵝廠IP家族描繪出一幅豐富多彩的社會生活畫卷。他們的喜怒哀樂，他們遭遇的煩惱困境，他們收穫的成長經驗，透過騰訊影片的巧妙加工，構成了風格鮮明的文化符號。
克羅齊說：“一切歷史都是當代史。”其中一層含義是指，人們難免以自己所處時代的特徵去理解歷史。覆盤2020年的綜藝熱詞，我們不難發現“一切綜藝都是現實主義綜藝”。唯有與大眾情緒共振，反映觀眾真實的、即時的、深度的情緒，才是制勝所在。
綜藝節目要想成功，絕不能單方面輸出給觀眾，而是在輸出之前就已經洞察了觀眾自己想輸出什麼。《家族年年年夜FAN》的陣容和節目單之所以讓人備受期待，也是因為嘉賓們身上本就負載著觀眾對於優質內容的“回顧總結”與“未來展望”。