千等萬等，終於等來了《熱烈》的上映。
早在上影節的時候，這部電影就已經在業內出名了。
作為上影節閉幕電影，影片首映後就收穫了大量影迷的好評。
“像一顆炸彈的鞭炮，單純的燃和好看。”
“全場數次響起掌聲！《熱烈》太好看了，有力量，有信念。”
“電影拍出了競技最純粹、最原始、最本真的魅力，視聽衝擊太強了。”
上映前，電影開啟了一波點映，無論是票房還是口碑，再度“炸裂”。
搶先看了電影的觀眾都給出了極高的評價，就連中國電影頻道，也花了2分鐘專門介紹這部電影。
“讓人身臨其境”、“電影很熱血”、“有笑點也有淚點”......
這些都是來自第一波觀眾觀影后最真實的評價。
等到7月28日電影正式上映後，儘管競爭激烈，《熱烈》還是憑藉自己的口碑收穫了不少觀眾的青睞。
上映5天，觀影人次突破千萬人次，票房也突破5億，在貓眼統計的資料上，更是拿下了2023國產青春片內地票房冠軍、內地影史暑期檔青春片票房冠軍等36項成就。
那麼，大鵬的這部《熱烈》憑什麼能獲得這麼多影迷的認可呢？
我們具體來看看：
燃、熱血、好看、有力量，這是幾乎所有看過電影的人給這部電影的評價。
那麼《熱烈》講的是一個什麼樣的故事呢？
簡單來說，這是一個追夢的故事。
電影的主人公是一個平凡到渺小的人，陳爍（王一博飾）。
他胸懷熱愛，但也腳踏實地。
因為家庭情況複雜，他一邊樂觀應對生活，一邊把對街舞的熱愛一直放在心裡。
男主每天都安排得很滿，一天24小時恨不得每1秒都掰成3秒來用。
他早上5點準時被“打”醒，去菜市場給家裡的臘味館買菜，當小工，緊接著就是到處跑商演，晚上還要兼職擦車。
回家的路上，他會在沒人的地鐵裡練習。
回到家後，當大家都已經睡下，他還是會在大廳裡偷偷練習。
直到有一天，教練丁雷（黃渤飾）找上了他，問他願不願意加入“驚歎號”當替身陪練。
“驚歎號”是浙江第一舞團，由丁雷帶隊，隊裡有一位明星隊員凱文。
凱文是個富二代公子哥，同時也對街舞也有著極大的熱愛，自身實力也很強。
在全國大賽開始之前的晉級賽上，隊伍在場上出現失誤。
為了能保證自己能拿到冠軍，他要求教練開除掉團內幾個實力不強的，並從國外找強手來頂替。
教練不願拋棄隊友，於是想到了一個緩兵之計，給凱文找一個“替身”配合訓練。
而教練想找的替身，就是有著和凱文一樣擅長頭轉的男主。
自此，命運的齒輪開始轉動，一切都朝著不可控的方向發展。
看完電影后，很多觀眾會有一種強烈的後勁：
只要你有熱愛的東西，就能從電影裡收穫力量。
為什麼？
電影裡所有角色，無論正派反派，戲多戲少，都在做自己內心認定的事。
有一直不懈努力，永不言棄的男主陳爍。
從無人知曉的小角色到替身，再到透過自己的實力贏得團裡隊員的認可。
他懷抱一腔熱血，終於離自己的夢想更進一步。
有掙扎於理想和現實的丁雷，最後終於找到了最開始跳舞時的那份衝動，用心而不是用腦。
就連小記者明珠，霸道“反派”凱文也都在用自己的方式詮釋“熱愛”。
另外，《熱烈》在演員的選擇上，也給了我們極大的驚喜。
王一博本身街舞底子就不錯，陳爍這個角色可以說是他目前為止完成度最高的角色。
因為角色屬性，表演起來也很容易讓觀眾有代入感。
黃渤飾演的丁雷，則是電影最大的驚喜。
僅一場戲，黃渤就用自己的演技證明了他影帝的身份。
在屈服於現實後，他和陳爍坦白了內心。
黃渤在燒烤攤，看著對面的少年，紅了眼眶，想說話卻抖著手一直說不出臺詞來。
之後他找到了情緒宣洩點，坦誠這也是他的私心，他也想要離夢想更近。
說完話後，他才沒忍住，在少年低頭時落淚。
這場20秒的戲，在拍攝的時候就看哭了所有人，大鵬更是掩面痛哭。
黃渤這次的表演，看不出表演痕跡，卻能感受到他身上傳遞出來的角色的力量。
舒服。
初看《熱烈》，觀感很舒服，因為電影拍的很成熟。
不錯，大鵬作為導演，功力已經更上一層樓了：
在豆瓣上，有這麼一個高贊評論：
“可以正式把大鵬視為一個有質保的商業片品牌匠人。
《保你平安》給了四星，而《熱烈》的四星可以給的更實打實一點。”
《熱烈》整體來看，故事流暢，節奏恰到好處，幾處情緒爆發的部分，也都展現得非常到位。
而能做到這樣的效果，導演大鵬功不可沒。
眾所周知，街舞題材的電影不好拍，特別是重頭戲比賽場面。
但《熱烈》的最後20分鐘，卻一秒比一秒燃，讓人看得熱血沸騰。
強節奏感的鏡頭切換、大量肢體動作的特寫、多角度對街舞動作的展示，
臺上臺下的激情互動，再配上動感十足的音樂，視覺效果極強的色彩。
最後給出的就是儘管是在大銀幕前，觀眾也能有很強的“現場感”。
因為情緒夠滿，也就足夠熱烈。
但大鵬拍比賽場面，並不是一昧的“燃”、“炸”，電影在表現男主陳爍第一次登臺比賽時的表現手法，更絕。
這是他第一次登臺，緊張，害怕，不可避免。
等到最後關鍵的動作之前，他卻停住了。
鏡頭帶入到了陳爍本人，他雖然現在站在舞臺上，但一個不小心就會跌下臺去，並且很快就被原本歡呼的觀眾的手淹沒，喘不上氣。
鏡頭切換，到了站在臺邊的教練丁雷身上。
他努力喊，死命叫，試圖把陳爍叫回來，但從陳爍的視角，卻沒有一點聲音。
最後，臺上臺下所有人都不見了，只剩陳爍一人。
沒有歡呼，沒有叫喊，沒有隊友，更沒有教練，陳爍慢慢跪下，用“接地氣”的方式找回了舞臺上的自己。
這一整段的表現，放在電影裡，放到劇情發展的這個瞬間，非常精妙。
僅僅是這一段陳爍內心的掙扎和突破，拍出這樣的效果，大鵬作為導演，真的很成熟。
小人物，是大鵬作品裡的關鍵詞。
從《煎餅俠》到《縫紉機樂隊》再到《保你平安》，以及正在熱映的《熱烈》，我們會發現大鵬電影裡的主角，都是真真切切的小人物。
而他拍小人物的故事，拿捏得也很到位。
《熱烈》裡，除了從頭到尾始終堅持夢想的陳爍，終於找回夢想初心的丁雷，在電影的“角落”，還有很多和夢想死磕的人。
比如陳爍的媽媽和舅舅，最後一起在臺下看陳爍表演，那激動的喊聲和滿眼的淚水，都是源於“熱愛”，他們感動於陳爍對自己熱愛東西的堅持。
其實，電影裡所有的人物都在詮釋這麼一句話：
生命不息，熱愛不止！
彪彪回到老家後，在看到陳爍上臺表演的時候，還是能在辦公室裡跟著跳完自己曾經訓練過那麼久的舞蹈。
同樣的，丁雷曾經一起跳舞的夥伴，也可以隨時組局，在KTV就來上一段。
正是這樣的熱血和激情，能讓我們在看故事的過程中產生共鳴，在我們的心中激起水花。
也難怪，大鵬自己會這麼憑藉《熱烈》：
“這部影片是我執導以來，目前最好的一部。”
03、大鵬很拼，中國導演裡，需要更多這種埋頭苦幹的人因為愛，所以要拼。
這是《熱烈》所講的，也是戲外大鵬所展現的。
他，太拼了。
在電影拍攝的過程中，為了能夠營造出“熱烈”的氛圍，難度非常大，各個部門都經歷了極大的考驗。
一個完美的畫面，需要現場所有人的配合。
導演就需要帶入十幾個人，然後去計算每個人的動線。
演員需要一遍遍地跳，一遍遍地演。
光是“熱烈”的一個瞬間，就需要拍十幾天，動用了全國的舞團，成百上千個群演。
可以說，參與《熱烈》的所有人都付出了百分之兩百的努力。
就是因為拼，所以大鵬希望電影能有一個好的結果，以至於他在路演上都很拼。
在杭州大熱的天穿著青蛙《熱烈》發傳單，
每一張照片都能看到他大汗淋漓地熱烈宣傳：
“因為很少有人拍這樣的題材。”
在遊戲廳裡，一手拉著音箱，一手拿著麥克與小朋友們安利電影；
在高鐵上為自己的電影賣力宣傳，在電影院裡穿著保潔的衣服，給觀眾驚喜。
這些，也是“熱烈”的一種表現方式，大鵬的拼，其實也是電影裡“不要輸”最好的體現。
所以，不只是因為越來越能拍的大鵬，也不只是黃渤王一博岳雲鵬等等這些星光閃耀的主演。
我們愛的不只是2小時的電影，更多的是我們透過《熱烈》，看到了對夢想最該有的態度：
“驚歎號”團裡的所有人，甚至是電影裡的每一個人，他們對於夢想的堅持和努力，讓我們再次意識到原來夢想可以有那麼大的能量。
相比於結果，原來追夢的過程更高燃，更熱血。
所以，我想說：
國產片裡需要《熱烈》這樣認真拍小眾題材的片子，中國影視圈也需要大鵬這種紮實肯拼的導演。《熱烈》值得擁有更多的關注，也別讓大鵬輸了。
這樣的電影，值得收穫更多的掌聲；
這樣能量滿滿的電影，也值得被更多的人看到！
青石電影 | 老孟
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