印象中的綁架戲是什麼樣的?是主角一頭灰一頭土,是把嘴巴撐得大大的臭水布,是身上纏得一圈一圈的繩索,是反派猖狂放肆的笑和威脅。但,《如意芳霏》不,它要劍行偏鋒,做那劇群中不一樣的煙火。於是,史上最好命的被綁者來到了觀眾們的面前了。
鏡頭下的鞠婧禕一身豔麗的紅色紗衣,額頭上bulingbuling的裝飾閃的人心醉,面容嬌俏又迷人。摔鍋了摔鍋了!這是被綁架的人應該有的模樣嗎?別急,繼續看。她寧死不屈,綁匪怕她大叫於是便堵住了她的嘴。沒毛病,這樣的安排很符合常理。
但是,這麼一小片白淨淨的布是在糊弄誰?女孩子洗完臉用的洗臉巾都要比它大好伐?知道是想展示女主角的美麗,但如此不注意細節的呈現,難道真的以為觀眾沒有智商嗎?
古裝劇不在意細節並不單《如意芳霏》這一家,隨著時間的推移,越來越多的古裝劇進入了“流水線”製作。
不管什麼朝代背景,妝容一律大粗眉加紅唇:佟麗婭主演的《浣溪沙》,嬌柔可人的西施竟然有著平直的韓式半永久眉。不管妝造背景,一律紗衣飄飄越仙氣越好:《孤芳不自賞》、《太子妃升職記》哪一個不是三千紗衣?不管故事情節,角色美美美最重要:《陳情令》孟子義不夜天劇情頂著大美甲。現在的古裝劇,濾鏡越來越大,細節處理卻越來越少,氛圍感和場景角色不融合,觀眾一看就立刻出戲。除了細節,有些古裝劇的劇情也頗受吐槽。“大女主”設定走紅後,這塊蛋糕迅速被無數資本瓜分。但拍出來的效果如何呢?用網友的話來說,就是披著大女主皮的瑪麗蘇劇,甚至藉著“大”的名頭,拍得比瑪麗蘇還瑪麗蘇。
就像近日熱播的電視劇《燕雲臺》,唐嫣飾演的角色蕭燕燕頗受網友吐槽:明明是任性,卻要按頭觀眾說這是大女主該有的個性;明明是萬人迷設定,卻要按頭觀眾說這是大女主人格魅力;明明本質是靠男人,卻要按頭觀眾說是大女主一步步走向成功。
劇情核心不穩,觀眾一推敲就發現邏輯全是亂的。這樣的古裝劇,誰願意看呢?
演員認真在演,觀眾也認真在看。真正好的作品是不會被埋沒的,所以請編劇和劇組為大家準備真正三觀線上、邏輯合理、細節完美的劇吧!不知道螢幕前的各位對現在的古裝劇如何看呢?