音樂圈發生了一件不尋常的事,飯圈粉絲和獨立搖滾圈的粉絲“跨服”撕了起來。
起因是偶像男團R1SE釋出了全新原創EP《曜為名》,裡面的歌曲《媽媽叫你別哭了》,從歌詞、到配器、到段落設計再到整體風格,都能讓人聽出獨立搖滾樂團草東沒有派對的《大風吹》的影子。
草東沒有派對的粉絲指責R1SE新歌抄襲。
當然了,抄襲這種事,從來都是難以鑑定、難以定罪,所以在沒有實錘的情況下,R1SE的粉絲怎可能容忍草東的粉絲“潑髒水”呢?
於是在社交媒體、以及音樂軟體的評論區,都可以看到飯圈粉絲和獨立搖滾音樂圈粉絲之間“跨服聊天”般的互撕。
而隨著此事愈演愈烈,該歌曲的創作人之一,也是R1SE的成員張顏齊站出來澄清。
大意就是,自己非常喜歡草東沒有派對,自己在搖滾上的創作一直都深受其影響,但作品經反覆比對跟草東的作品絕對沒有重疊,而作品被認為與草東相似也是自己的榮幸。
截至目前,也確實沒有專業的音樂人扒譜證明《媽媽叫你別哭了》這首歌存在抄襲,指控R1SE抄襲的網友,大都只是覺得聽感相似。
或許,造成了聽眾聽感相似的問題,是R1SE在創作上不夠成熟的表現;但從事後張顏齊的回應來看,他從態度上也並沒有迴避在創作上自己深受草東影響的問題,態度還算是誠懇,而且言辭中也給到了草東沒有派對十足的敬意。
所以也有些豁達的草東歌迷,向R1SE表示了“感謝”。畢竟,憑藉這個事情,草東近日兩度上熱搜,不少吃瓜群眾慕名前去聽草東的歌曲,最終意外被圈粉。
比如,在疑似抄襲這件事上熱搜之前,《大風吹》這首歌在QQ音樂評論區的評論數只有幾百,如今已經超過了5000,翻了將近十倍,足以看到這件事給草東帶來的流量。
另外,張顏齊作為飯圈的一名主流偶像,此次回應也頗有向草東沒有派對、以及歌曲《大風吹》致敬的意味,這樣的飯圈向獨立音樂圈的致敬,其實在飯圈還是一件不太常有的事,其實細細想來,也是一件好事。
所以,樂觀地看,草東這個獨立搖滾樂團,總算是帶著話題出了迴圈,其實也是一件挺讓人高興的事。
草東沒有派對,在一般聽眾聽來,應該還算是一個有點耳熟的名字,因為在2018年初和2018年夏天,華晨宇以及好聲音亞軍黎真吾先後翻唱了他們的《山海》,將這首歌唱成了當年的熱門單曲,因此草東沒有派對這個聽起來有點奇奇怪怪的名字,也就多少在觀眾心裡留下了一些印象。
儘管許多觀眾都對他們不甚瞭解,但他們在搖滾圈卻是一個響噹噹的存在。
畢竟,這支樂隊2012年成立,2017年就斬獲了金曲獎的最佳新人和年度歌曲獎,還擊敗五月天拿下最佳樂團。
當時獲得年度歌曲獎的歌曲正是這次被推上風口浪尖的《大風吹》,這首歌打敗了周杰倫的《告白氣球》拿到的獎項。
值得一提的是,草東跟其他搖滾樂隊最大的不同在於,喜歡草東的樂迷,大多是95後的年輕人。當年,金曲獎頒獎詞是這樣說的:“(草東沒有派對)是下個世代,依然可以期待的聲音。”
換句話說,這是屬於年輕人的“時代之聲”。
自然,這是因為這支樂隊平均年齡不到30歲,他們是青春的;也是因為他們是搖滾樂隊中少有的男女比例相對均衡的樂隊,展示出了這個樂隊尤為敏感的特質。
但最為重要的是,他們是一支青春並喪著的樂隊,是一支暴戾與浪漫並存的樂隊,代表著一代年輕人的心聲。
如果要領略草東沒有派對的風格,則一定要去聽一聽他們在2016年釋出的第一張、也是目前唯一一張錄音室專輯,專輯名叫《醜奴兒》。
許多人會透過這個標題,自然而然地聯想到辛棄疾的《醜奴兒·書博山道中壁》,也就自然能夠聯想到那句“少年不知愁滋味”,還有那句“卻道天涼好個秋”。
而貫穿他們作品的,也正是那股子年少的輕狂,和“天涼好個秋”的哀傷。
比如,專輯第二首歌叫《爛泥》,詞裡寫道:“我想要說的,前人們都說過了;我想要做的,有錢人都做過了,我想要的公平都是不公們虛構的。”
這是多麼喪又多麼憤怒的歌詞啊!
歌曲名叫《爛泥》,自然就是“爛泥扶不上牆”的意思,草東寫這首歌,明顯就是自嘲那個平凡卻心比天高的自己,是多麼像一灘“爛泥”。
這跟風靡社交網路的“後浪”,是多麼格格不入的一個概念,充斥著一種喪氣的自嘲。
類似的歌詞,在草東的作品中處處可見。
比如《勇敢的人》裡,他們唱道“你賣光了一切,你的肝和你的肺,他們扔了你的世界去成為更好的人類。”
比如《鬼》裡,他們唱道“可是我的自卑勝過了一切愛我的,於是我把愛人們都殺死了。”
還有《我們》裡,他們寫道“我們在原野上找一面牆,我們在標籤裡找方向,我們在廢墟般的垃圾裡找一塊紅磚,我們在工整的巷子裡找家。”
那首火遍網路的《山海》,很多人聽了“他明白他明白、我給不起”,以為是一首傷感的情歌。
但其實《山海》,也是一個迷失掉天真自我的青年獨白,這首歌之所以聲嘶力竭,是因為青年發現,在現實中、在成長中,那些天真與純粹,他再也“給不起”了,所以爆發出了一種強烈的憤恨與無奈。
其實在我們這些不甘平凡的年輕人心中,自己何嘗不是一灘拼盡全力都扶不起來的“爛泥”呢?
又何嘗不是那個一面年少輕狂,卻又一面“欲說還休”的“醜奴兒”呢?
這種頹喪裡夾雜著不甘,不正是處於時代焦慮下的年輕人的真實寫照嗎?
所以也能難怪金曲獎頒獎詞會說這是專屬年輕人的“時代之聲”。老一輩的人怎麼可能想象得到他們眼中的“後浪”們如此充斥著頹喪的心境呢?
草東沒有派對其實已經成了當下搖滾樂迷圈內已經是炙手可熱的存在了,是無數小眾樂迷的壓箱底的寶藏樂隊。
草東的粉絲都給草東取了個外號,叫“草東沒有門票”,什麼意思呢,就是草東經常混跡於各大音樂節還有Livehouse,但是每次他們上音樂節或者開演唱會,都是一票難求,尤其2016年他們最火的時候,16場演唱會開票十分鐘必搶光。
而草東沒有派對的那些“小確喪”的歌詞,也成為了許多樂迷的朋友圈的高階文案,替許多年輕人訴說著自己的心聲。
如今,藉著抄襲風波的話題,讓《大風吹》這首歌有了機會出圈,有機會成為繼《山海》之後又一首能夠被大眾熟知的歌曲,其實也是一件幸事。
而且,這一次的出圈,不再是單純的靠高音被記住,而是帶著歌曲的精神核心的探討,讓這個樂團的風格與精神得到更多的理解。
這不僅對於草東是一次機會,對於許多聽眾而言,也是一次發現好音樂、用心欣賞獨立音樂領地的機會。
儘管有很多人會質疑R1SE模仿草東的風格,實在是“東施效顰”,且有抄襲之嫌。
但是樂觀地看,在當下獨立音樂式微的華語樂壇,我們其實需要很多這樣的“致敬”,這樣的融合,這樣的話題,讓更多優秀的、能夠真正代表“時代之聲”的音樂讓更多人聽到、接受。
其實我們一直在期待一個更加多元、包容的音樂圈,也希望華語樂壇能真正百花齊放,絢麗多姿。
無論這場抄襲風波最終會如何定性,R1SE向草東沒有派對的致敬,或許就是一個訊號,以後主流偶像圈會和獨立音樂圈發生更多的碰撞,從而讓更多聽眾聽到不一樣的音樂,讓華語樂壇真正鮮活起來。