從90年代開始,一種新型別的喜劇電影突然就席捲香港,也就是大家所熟悉的無厘頭電影,就好像象徵著周星馳的時代到來了,從表面上看來,這種電影就好像僅是為了博取觀眾的開心,為了搞笑而搞笑,實際上也建立了自成一格的人生觀,提供了社會大眾情緒宣洩的一種管道,而在當時這種型別的電影,在大多數的電影評論家看來是難登大雅之堂的
然而詭異的是,就算無厘頭電影在當時如此不堪,但是在香港卻一直大受歡迎,還在短短的時間裡傳遍了所有華人地區,還成為了香港人精神的寄託,所以如此看來,這樣的電影也必定有其獨特之處,這也是無厘頭值得研究的原因,而周星馳身為無厘頭電影的祖師爺,是最有資格談論這種型別的電影的
所以當這種型別的電影火了之後,周星馳也進行過討論,同時在節目中他也被問到了關於這種表演方式,在周星馳的回答中總結起來就是,這其實是源於一代笑匠,在學習中並加以改進,周星馳甚至還透露自己備受觀眾喜愛的無厘頭表演方式,其實是在模仿與改良中而成的,最開始接觸喜劇的時候是模仿一代大師許冠文先生的說話方式
其次就是模仿一代粵劇界“醜生王”的“波叔”梁醒波,除了用心學習和觀察這兩位演員的精髓之外,周星馳還透露自己經常模仿黃霑和李小龍,有人說,也許周星馳這種極具代表性的無厘頭表演方式,就是集這些大佬而成的,間接獲得了成功,小編則覺得是從這些人身上獲得了靈感,然後找到了屬於自己的風格和另一種喜劇表演的方式,與其說是模仿,不如說是在創新
雖然看似是一種非常誇張的表演方法,但小編覺得無厘頭至少包含了三重的含義,有誇張,有諷刺,也有自嘲,所謂的誇張就是把平時生活中不能表現或不想表現的各種東西發揮到極致,塑造人物形象的鮮明反差,至於諷刺,也就是所謂的喜劇核心是悲劇,表現出來的是社會的陰暗,人性的貪婪,自私,還有男人的好色,女人的善變
至於自嘲,應該就是諷刺的昇華,縱觀周星馳的所有片子,基本上都帶著濃厚的自嘲色彩,其中《喜劇之王》最甚,透過諷刺誇張和扭曲自己讓觀眾大笑起來,這應該不是一般的表演了,這是一種內心的揭示和剖白