當《鹿鼎記》口碑正處於水深火熱之時，蔣欣、劉嘉玲主演的新版《半生緣》改名《情深緣起》後上線“接盤”，給《鹿鼎記》分擔了火力。
原因很簡單，幾位主演與原著角色無論年齡還外形，都極不契合：劉嘉玲太“老”、蔣欣太“壯”、郭曉東太“單薄”的質疑聲層出不窮。
與吳倩蓮、林心如兩版顧曼楨相比，蔣欣無論形象還是氣質都是與原著背離最多的，男主鄭元暢與她也不那麼有CP感。
選角打破常規反而是一種好事，代表影視製作方有求新、求破的態度，在這方面，前後腳開播的《鹿鼎記》和《情深緣起》，初始態度其實是對的。
可惜，這些《情深緣起》都沒有做到。
在演員選擇上，它突破了觀眾對原著角色的固有印象，但劇情卻沒有做出與之匹配的變動，角色外形年齡上來了，行為風格卻還在原地踏步。
35+歲的蔣欣，仍舊飾演剛走出校園的年輕曼楨，人物設定與演員外形匹配度低，每當她表現出年輕人的青澀衝動時，都有樊勝美拿邱瑩瑩劇本的感覺。
但導演與劇本都沒有突出劉嘉玲的悲怨感，而是走了扮嫩路線，開局便讓她穿著學生裝打敗一眾妙齡女子贏得花魁。
不排斥經典翻拍將角色大化齡，更不排斥中年女性成為主角，但排斥強行讓中年演員傳遞“年輕美”的擰巴導向。
中年女人的美可有百般風情，不應該將她們的美禁錮在“少女”行列，與學生裝相比，劉嘉玲版曼璐如果以西裝歌舞造型奪冠，說服力會更高。
編劇把張愛玲的經典之作，改成了瓊瑤式言情。
新版的劇本有《半生緣》的殼，卻沒了它的魂，除了主角名與人物命運走向外，它基本上都與張愛玲無關了。
幾位主角人設皆被顛覆，曼楨變成小白蓮，曼璐成了霸王花。
原著中的曼楨是一個外柔內剛的人物，她是張愛玲小說裡難得衝破了時代傳統觀念束縛，堅定走出了自己人生的一位女性。
工作便是她與生活抗爭的籌碼，無論身處什麼樣的環境，曼楨從未放棄自己成為自己依靠的信念，這是她性格中最閃亮的地方。
剛入職便為工人打抱不平，發表一通聖母式演講，以善良人的心態勸說鬧事的工人，感動了男主，也感動了老百姓。
她覺得自己工作能養家了，便以心疼姐姐為由強勢反對曼璐繼續在歌廳工作，甚至撕破姐姐的演出服阻止她參加花魅競爭。
她對曼璐職業的敏感也頗有又當又立之感，一邊說著怪自己，一邊又暗指曼璐自甘墮落，看不出人物的自責，只看出了她白眼狼屬性。
堅韌倔強的曼楨變成了小白蓮是改編的一大失敗，可恨又可憐的曼璐又將帶來了另一個失敗，這個角色目前也只有劉嘉玲的演技有看點了。
曼璐仍舊是為家庭付出一切卻被家人下意識嫌棄的悲情女人，妹妹對她職業的反感，母親的剝削，經常會讓她提不起氣來。
幾段曼璐與家人起衝突的戲份還是很戳人的，新版改編把她的不平等遭遇更多地刻畫了出來，很有感染力，這也說明原著人物的底色足夠有張力。
當眾被扯掉假髮後的堅強掩飾，給自己灌輸絕境成長的心理雞湯，軟硬兼施母憑子貴套牢石鏡軒、大量的秀氣場鏡頭。
給角色增添符合當下審美的人格魅力之時，一定要與人物基調自洽，否則不僅角色立不住，後續的劇情也容易崩邏輯。
其中以曼楨和世鈞的愛情線體現最為明顯，兩人時不時來一大段瓊瑤式剖白，請注意這熟悉的排比句式，每一部瓊瑤劇都大量出現過。
有綠萍失去一條腿、紫菱失去的卻是她的愛情那味兒了。
兩組臺詞，異曲同工，原著粉一定不會想到，有一天張愛玲創作的顧老太太會與瓊瑤阿姨的男主三觀格外一致。
因為瓊瑤風格實在太明顯，七話忍不住翻了製作團隊名單，結果不負眾望地在製作人一欄發現了瓊瑤阿姨的兒媳何琇瓊女士。
經典可以翻拍，但不能亂拍，故事可以魔改，但不能亂改。
多位實力派演員去演著與他們完全不契合的設定，一部揭露社會與人性愛情故事被改成浮誇言情，辣眼睛程度不輸張一山的“猴式”韋小寶。
拿張愛玲的“皮”去包瓊瑤的“骨”，拿《半生緣》的殼去拍《一簾幽夢》的魂，更是滑天下之大稽。
不得不感嘆一句，幸好作品改名了，如果仍叫《半生緣》的話，如今全網群嘲聲不會輸給《鹿鼎記》。