犀牛娛樂原創
文｜胖部編輯｜樸芳
誰也沒想到，這一期《創造營2021》，讓人印象深刻的學員依舊有“韓美娟”。
在主題曲考核之後，《創造營2021》宣佈開啟二創“選修課”，由學員分別組隊對主題曲進行全新演繹。結果韓佩泉（網名“韓美娟”）一句“二創作品肯定是要搞笑”導致完全不同的展開：當男神範兒的俞更寅掐著腰一句“我是傲嬌小魚兒，遊進你的心裡啊”，現場已經沒有人坐得住，全員“娟化”的表演讓發起人團團長鄧超直呼“這是我今天最喜歡的”。
不只是韓佩泉，主題曲二創舞臺彷彿一個開關，激活了更多學員的能力、個性與偏好。其中許多表演都超越了過往對男團的既有印象，而且確實各具精彩，這是年輕的學員們真正想要的、快樂的演出。
鄧超口中“世界的參差”有了更多元的展開，不只是國籍、年齡、偏好和能力，《創造營2021》透過不設限和包容，為這些學員的個人魅力打開了更多展示機會。這裡不定義男團，更偏愛無限可能。
“多麼想不到的一群人”
當得知二創這個機會的時候，韓佩泉第一反應要搞笑，其他人則各有不同。哇唧唧哇的男孩們想到可以玩樂隊了，劉宇立刻表示要做國風，而伯遠第一個想到的是佐藤永翔可以舞獅子了。種種奇思妙想，每個人都有“想玩的東西”。
難得的是，他們分別以才華和執行力讓這些奇思妙想落地。韓佩泉在挑選組員的時候思路非常清晰，要挑選那些放得開的學員，“說學逗唱我最強”的謝興陽自然少不了，被他起了外號“糖果齁鹹”的陸定昊等也被邀請，“我反而希望他們的勁兒使在這上面”。很快，這一組“娟化”進度表就拉滿了。
而且他們並不是完全的惡搞，周深稱之為“認真搞笑，也認真傳遞自己想表達的東西”。細聽他們的歌詞，既有對未來的迷茫，也有站在舞臺上的初心，“不逃避，不定義，做最真實的自己”，讓這場表演反而成為對流水線作品的某種解構。
寧靜評價他們：“多麼想不到的一群人啊。”
帶來驚喜舞臺的不只是韓佩泉組。劉宇對國風的喜愛眾所周知，當他們組伴隨簫管鼓箏演奏下衣袂飄飄，彈古箏的邵明明也顯得格外優雅；米卡和曾涵江等則把主題曲改成了R&B;，坐在一張沙發上帶來了彷彿MTV的一場大秀，寧靜感嘆“原來男團可以這麼好看”。各種意想不到的風格，都在以顛覆男團想象力的方式創造精彩。
如發起人團成員周深所說：“我覺得二創的價值就在於，很多可能平時沒有被看到的人，在二創他也出來了。”
幾乎所有人都在這裡找到了發光的機會。會編曲的李洛爾和哇唧唧哇男孩成了被競相邀請的物件，付思超玩笑說“沒有想到有一天我居然會被搶”；曾與毛不易、周震南一起比賽的黃鯤，透過音樂第一次說出了自己的故事；賴耀翔更第一次被發現居然會舞獅，“沒想到在這也用得到”。
面對一個選擇權完全下放的舞臺，學員們的底氣和勇氣因此更加耀眼。編曲師上身的付思超直接表示原本的主題曲“編曲太滿”，這樣的自信和少年意氣，讓他們完全發揮了自己的創造力，表現出男團開啟方式的無限可能。
第一場公演之後，如果說主題曲選拔這一“小考”讓人們看到了學員們的刻苦、天賦和團結，二創舞臺這一“選修課”則讓他們展示出了打破定義的自我和表達，是這些少年們更加成熟和立體的一面。劉宇可以侃侃而談Cosplay和傳統服飾的關係，凌簫和吳海編舞尋求“沒人用過的”設計。他們身上還有很多未被發現的精彩。
當《創造營2021》的舞臺給予學員們充分的自由度，學員們回報以驚喜，更打開了對於節目乃至行業的全新面貌。這裡彷彿真的是一座冒險島，有無限的驚喜和可能，而學員們是亟待發掘的寶藏。
世界的參差不止於個性化
更是迴歸學員的原生態
在初舞臺亮相時，劉宇和贊多現場battle的時候不小心手臂纏到了一起，他們就勢來了一場合舞，中國古典舞和街舞交融所綻放的藝術魅力，彷彿為《創造營2021》的風格和氣質做了一個註腳：擁抱變化，擁抱可能。
胡燁韜的一公舞臺結束時，當所有人已經停住，跪著卻昂首的他卻還有一些搖擺和凝望的動作，寧靜解讀是他的吶喊。長相精緻柔美的他，透過那幾個動作表達著“和男團不一樣”的自我的渴望，也是“小怪物”們對愛和溫暖的尋覓。
在《創造營2021》有不少這樣的“小怪物”。李洛爾自認為和這裡“格格不入”，像是紅色球裡混入的綠色小球；甘望星前期自我介紹總會加一句“我是鬼”。但漸漸的，李洛爾發現這裡的小球是五顏六色的，甘望星成了周震南口中的“醫學奇蹟”。
他們未必是成熟的唱跳藝人，但不斷的探索和對自我價值的尋求，已經讓這些學員們身上有了不普通的力量，彷彿當代年輕人為自己而努力的群像，更是作為真正的人開啟標籤之外的價值和內涵。二創舞臺就是一次集中展示的視窗。
《創造營2021》為他們的成長留出了時間和空間，與男團創始人們也有著全新的互動關係。最典型的例子就是利路修，這個臨時補缺的中文老師在節目裡表現出強烈的遊離感，別人尖叫他冷臉，別人熱血他無奈。去了F班，他解讀F就是“Freedom”；二創舞臺可以不參加，那就“有機會休息就休息”。
結果“消極怠工”的喪氣態度反而引起了眾多打工人的共鳴，日前還被直接推上歐美明星超話榜TOP1。他的粉絲自稱“筍絲”，以絕不讓利老師按時下班為目標，也是真的“筍”。
而無論是利路修，還是以“活體彈幕機”獲得網友叫好的韓佩泉、一口塑普勸退顏粉的甘望星，這些在傳統認知裡非典型的學員形象反而不斷獲得更多撐腰。在他們身上，創始人們找到了更具認同感的心理投射，對套路的不滿，對家庭責任感的肯定，對實現夢想的渴望，多元化的學員形象帶動了更多元的觀眾需求。
這已經不僅是一場比賽，這些年輕人真實的表達和努力，使其有了某種記錄青年群體生活與追夢的意味。這樣的記錄無法定義或約束，順其自然本身就是一種精彩。《創造營2021》為他們提供了表達自己“參差”的機會，也因為種種“意外”而沒有意外地成為爆款。
《創造營2021》聚集了這樣一群有闖勁、也有想法的年輕人。對於他們來說，奮鬥、團魂和專業這些素質本身就是“自我”的一部分；已經四年半沒有演出的俞更寅依然狀態良好，他的練習並不是以一次比賽為重點。迴歸學員的原生態，開啟傳統概念之外更多色彩，是《創造營2021》最令人興奮的部分。
探討偶像未來式：
告別工業流水線
進入2021年，對於內娛偶像工業前景的探討，成為選拔類節目不能迴避的思考。
同類節目大多還走在工業化流水線的老路上，以固定的選秀賽制製造偶像“產品”，思路往往在於試圖提升“商品”的質量。比如以更高強度的訓練、更強調競爭和淘汰的賽制將選手催熟；甚至將毫無經驗的選手推向提出各種苛刻問題的記者釋出會，並沾沾自喜地以各種“高情商”的回答作為選手素質的某種體現。
但這樣的偶像真的是市場所需要的嗎？如果回顧內娛早期誕生的偶像，其生命力恰恰在於真實的性格和具有獨立思考的表達，會帶動而非順應年輕人的表達願望和審美趣味。這種生態和關係顯然更加健康。
而偶像只要還是“商品”，那麼無論多麼成熟和完美，流水線上下來的產品都不會有真正的獨特和驚喜。這樣的節目問題就在於此，無論皮囊多好看，“工業品”都很難出現有趣的靈魂。
而《創造營2021》的嘗試，是將高效生產的“工業品”，變成千姿百態的“手工藝品”，讓觀眾有慢慢淘的樂趣，而不是在一大堆同質化產品裡選一個順眼的。深挖使用者需求的《創造營2021》，選擇退一步回到偶像最初吸引人的特質。
從此前以規則對選手擠壓的狀態中抽離出來，《創造營2021》在顏值、齊舞和標籤之外尋求著更多內容。佛系的利路修不會被約談到底來幹嘛的，反而會讓寧靜喜歡“他很堅持自己的沒有”；韓佩泉的表演讓鄧超叫好，“我真的希望你們能展示自己最真實的一面，有嚴肅的時候，有深情的時候，有快樂的時候，也有放肆的時候。”
當節目的擠壓不再，學員們彷彿彈簧一樣獲得了自我向上的願望。他們的奮鬥不再是因為拿到好的名次，而是為了達到自己和夥伴的標準，是為了實現自我的某種表達。以更豐富真實的人格獲取粉絲認同，以更自主的選擇去匹配夢想，反而出現了更具感染力的人和內容。
不定義男團，從無法定義的學員們開始，《創造營2021》做到了。這樣的選擇打開了節目的全新生命力，也讓人對即將成團的“男團”產生期待。
他們應該會有更豐富的內容創造、更多彩的人物弧光、更多元的受眾覆蓋，真正去生活、去創作。這是《創造營2021》基於行業思考的改變，也是對偶像未來式的一種探索，打破商品思維的限制，以真實換真心，讓每一份熱愛找到土壤。