有網友爆料，《青簪行》劇組搞陰陽劇本。楊紫和吳亦凡作為主演，一人一份劇本，雙方粉絲在網上放出的通告單劇情完全對不上。
作者|吳力值
編輯|李春暉
電視劇《青簪行》的撕番大戰愈演愈烈。
去年該劇尚未官宣時，僅是傳出楊紫、吳亦凡搭檔出演的訊息，雙方粉絲便已互相嫌棄，黑圖黑料黑稱全部砸了一遍。
2019年10月30日，企鵝影視、新麗電視、鳳凰聯動影業共同出品的電視劇《青簪行》正式官宣，“撕番”大戰也正式拉開帷幕。
楊紫粉絲認定：《青簪行》原著是女頻小說，改編後自然是大女主劇，楊紫又是收視保證的電視劇小花，女主是一番無可爭議。
吳亦凡粉絲則認為：凡凡是電影top小生“下凡”演電視劇，票房實績24億，自身又是頂流。凡凡必須一番，連“平番”（即男女主署名平均對待）都不能接受。
開拍7個月後，6月3日，電視劇《青簪行》釋出首款人物海報，番位之爭戰果明朗化。雙方粉絲各自從海報名字的高低、面積佔比、構圖結構證明自家愛豆才是一番。明明是男女主兩個人的電視劇，兩邊粉絲卻堅持要劃清界限，一邊說是大女主，一邊說是大男主。
6月6日晚，楊紫在微博正面回應撕番爭議，“近期我們的劇又因為戲外被大家討論。很多不該有爭議的事情變成了爭議，很多已經達成共識的問題又成為了問題，劇本、番位、宣發甚至我回家做檢查都成為了問題。網上對劇對劇組的負面評價越來越多，讓我無法再沉默。”
雖然楊紫將劇本、番位、宣發歸為“已經達成共識的問題”。但顯然，在《青簪行》上，共識從未真正達成。
而從各大劇綜已經絞盡腦汁用姓名字母排序等來處理番位問題仍免不了三不五時被粉絲“撕番”來看，這個共識，怕是不容易達成。
薛定諤的陰陽劇本
撕番事件頻發到讓人提不起八卦興致，《青簪行》的吃瓜優勢在於發展了新故事線——“陰陽劇本”。
不僅如此，劇組還將一部劇“拓展”成兩部劇，男女主拍完後，通過後期剪輯，分成上部《青簪行》和下部《天河興》。《天河興》就是為吳亦凡“量身打造”的大男主權謀戲。
訊息一經傳出便獲得了極高的討論度，#青簪行陰陽劇本#的話題詞的閱讀量不斷攀升。目前該話題的閱讀量已達到4.8億，討論量也超過了65萬。
撕番還是演員團隊之間的事，劇本則直接涉及最終劇集呈現質量，問題性質立刻變了。這會讓普通觀眾對劇集本身產生巨大懷疑，還在拍攝，就有了一個負面印象，這是爭食到砸鍋的架勢。
不過，也有不少業內人士表示“陰陽劇本”存在的可能性較小。貴圈最愛發言編劇汪海林在知乎回答問題時表示，編劇不會做這麼無聊的事情，因為“增加工作量又不加錢”。
“籌備初期，公司在說服某些大牌時可能會調整一下個別場次，專門為某演員寫個假劇本的可能性不大，畢竟也是有成本的。忽悠演員你是一番，這是談判中經常發生的。”
另一位影視從業者對硬糖君表示，《青簪行》被爆出劇本中有不少“飛頁”。這或許才是造成劇本變動、甚至有大男主劇和大女主劇兩種說法的主因。
劇本飛頁，是指在拍攝過程中有些場次並沒有具體劇本，邊拍邊寫，隨時補充情節的情況。王家衛的很多作品就是在劇本飛頁的情況下拍攝的。
但更多時候，國產劇的飛頁，誕生的可不是王家衛式的天才之作，而是給注水、加戲、魔改留的口子。
楊紫的上一部古裝劇《香蜜沉沉燼如霜》，顯然就存在這種情況。該劇後半段劇情急轉直下，注水又作妖讓不少粉絲棄劇甚至回踩。
當時，《香蜜》編劇張鴛盎髮長微博承認劇集註水，稱原本提交的劇本是36集，在片方要求下加長為43集，最終又在她不知情的情況下被拉到63集。與此同時，又有“主演檔期不足，因此只能給男二加戲”和“男二獨得恩寵，片方私心加戲”兩種說法流傳。
不論內部的真實情況究竟如何，古裝劇魔改、注水、爛尾，早已消耗了太多的觀眾耐心。不管《青簪行》是“陰陽劇本”還是“飛頁”，這種觀感一旦廣泛傳播，對劇集口碑都是巨大傷害，這應該也是楊紫粉絲一方忽然又不再堅持“陰陽劇本”論點的原因。
功夫在戲外
“番位”概念來自日劇，戲份最多、和主旨關聯度最強的就是“一番”，第一主演。但在日劇產業中，“一番”還體現在責任上，需要扛起收視重任，對廣告商負責等等。
當舶來品“番位”概念和內娛粉圈文化融合，番位和責任無關，只和“排面”有關，象徵著一個演員在片中乃至行業中的地位。
“一番”，在片頭、片尾名單和各類宣傳物料中佔據最重要位置。一番破10億和二番破10億，在飯圈話語裡待遇大不同。
撕番的盛行，和粉絲在娛樂產業話語權增大直接相關。粉絲要求直接參與到造星運動中，但娛樂產業內部流程複雜，外部人士能直觀看到的，無非是番位、代言、雜誌封面，這些東西的價值自然也就水漲船高。最重要的內容質量反而因為各花入各眼，缺少量化標準，被捨本逐末了。
當然，此前撕番的也不少。只是發生在明星團隊之間，並未由大眾輿論主導。
2008年，周迅、趙薇、陳坤、甄子丹共同出演的《畫皮》（排名不分先後），因為趙薇、周迅的番位之爭產生了一個有意思的繞口令：
“周迅團隊方面希望自己的名字排在通稿的第一個，趙薇團隊方面表示自己的名字不能在周迅的後面，陳坤團隊方面的態度是自己的名字可以在周迅的後面，但不能在趙薇的後面。”
二女爭番，甄子丹得利。最後的結果是，無論是海報還是片頭片尾，甄子丹都在首位。搜尋“畫皮番位”，至今依然可以看到“為何一番是甄子丹”的討論。
這是雙女主撕番，到了流量時代，《盜墓筆記》則留下多起雙男主撕番的經典案例。
2015年，網劇《盜墓筆記》上線，李易峰與楊洋的粉絲撕得火熱。但當時李易峰憑藉《古劍奇譚》已經躋身頂流，楊洋熱度相對較低，結果不言自明。
2016年，盜筆衍生劇《老九門》播出，陳偉霆與張藝興的粉絲用藏頭詩、微博內涵的方式開撕，最後劇方以平番的操作結束了這場戰鬥。
同年，鹿晗、井柏然主演的電影版《盜墓筆記》，將盜筆雙男主撕番真正推向高潮。
從官方海報開始，流出的發稿須知、井柏然經紀人放出的聊天截圖，再到粉絲互嗆、應援的排面大小，雙方撕得不亦樂乎。不過，四年之後，已經鮮少人提起到底誰才是這部電影的一番。畢竟豆瓣評分只有4.7分的電影，很難被觀眾長久地記得。
雙女主或雙男主爭番，還算能理解。然而隨著撕番愈演愈烈，男女主角也開始要爭個高下了。
男女主戲裡你儂我儂，戲外卻爭個頭破血流。前有《醉玲瓏》中劉詩詩和陳偉霆的粉絲寸步不讓，後有《青簪行》未拍先撕。一想到兩位主演其實是這種對峙關係，簡直讓人連戲都沒法好好看了。
撕番究竟能為作品本身帶來什麼？前期透過撕番帶來的熱度，是否會給劇作帶來長尾傷害？如果收視率或票房不佳，爭番的藝人及其團隊是否能承擔起責任，還是選擇神隱？
有熱心網友建議，乾脆一番演員對劇收視率和平臺播放量負責，戲播不好，那片酬尾款就別要了。真是個好建議。
古裝大IP的“文藝復興”
古裝大IP劇和主攻這一劇種的流量藝人，經歷了一輪古裝IP劇調整和個人轉型嘗試，目前又紛紛呈現迴歸之勢。從《青簪行》看，片方的攢局思路也基本沒變。
據說《青簪行》是先定了男主吳亦凡，這也讓吳亦凡粉絲在撕番時更有底氣。流量鮮肉是古裝大IP劇的靈魂，這也是從成功的《古劍奇譚》到不怎麼成功的《擇天記》一以貫之的古裝大ip劇組盤思路——拍給女性看的，男主自然要養眼。（至於吳亦凡是否養眼，這裡說得是劇方想法，不代表硬糖君個人意見）
該劇女主曾經屬意過不少人，吳謹言、楊超越都曾在備選之列。楊紫在《親愛的熱愛的》之後，事業再攀高峰，卻依然回到了古裝劇的賽道。或許是影視寒冬，可挑的活兒不多。也或許古裝IP劇是安全牌，畢竟《香蜜》也算她的翻身之作。
和楊紫做出同樣選擇的人不在少數。叫好不叫座的電影《動物世界》、既不叫好也不叫座的電視劇《我在北京等你》之後，李易峰搭檔新晉小花陳鈺琪，開拍12年前的大熱小說《鏡雙城》。
同樣憑藉《古劍奇譚》大熱的陳偉霆，則與《古劍》老搭檔楊冪聯袂主演《斛珠夫人》。當年的男四逆襲，終於與女一成為了官配。
趙麗穎復出後，搭檔王一博出演《有匪》；迪麗熱巴的《三生三世枕上書》第一季度剛播完，緊接著就搭檔吳磊進了《長歌行》的劇組……
古裝劇演員的迴歸，給了偏愛古裝的觀眾們更多選擇。從整個市場看，無論是已經播完的《慶餘年》《錦衣之下》，還是腥風血雨體質的《青簪行》，古裝IP劇也算找回了一些存在感。
由於政策的監管調控，2019年古裝劇的產出嚴重縮水。2019年備案的所有電視劇中，當代型別題材佔比為72%，去年同期為59%；古代題材則從2018年的15%減少至7%。
2020年，從各大影視公司的影視專案備案上來看，華策影視重點專案有14部，其中古裝劇只有3部；擅拍古裝劇的慈文傳媒，2020年預計開機的14部專案中，只有4部是古裝劇。
但從單品體量和話題度來看，古裝劇仍是市場王者。2019年既有擊穿圈層壁壘的爆款劇《長安十二時辰》《慶餘年》《陳情令》，也有在圈層內部引起大量討論的《東宮》等中等體量古裝劇。
像《青簪行》《皓衣行》《有匪》這樣從籌拍就能一直上頭條的，你想想，還真是古裝劇才有的排面。