讓孩子的想象力和美感暴漲100分，這套繪本千萬別錯過

昨天我給大家推薦了一套獲獎累累的《大師繪本花園》▼

跟大家分享了裡面很多讓我很動容的故事，關於成長、友情、夢想、挫折……這些主題的豐富，加上大咖級別的繪本大師，用超乎美好的想象和強大的繪畫功力，告訴每一個孩子，原來成長可以如此值得期待。

這些繪本大咖，包括英國“鬼才”畫匠史蒂夫·安東尼，美國暢銷童書大拿馬克·布朗，夢工廠御用插畫師莫莉•艾德爾等二十幾位國際知名的藝術大咖：▼

這些名字你可能沒聽過，但他們的作品你絕對見過，並且是你過目不忘的經典。

所以今天的文章還想跟大家分享一個很重要的主題，大師繪本中的藝術創作。

跟孩子一起讀大師級的作品，裡面的繪圖和配色都是極其成熟、創新和豐富的，對孩子從小的審美和藝術啟蒙會幫助特別大，要是沒留意挖掘的話，就會可惜了。

因為大師繪本作品裡面的畫風，真的是太讓人喜歡了啊！▼

比如被譽為繪本界的“奧斯卡”凱迪克銀獎得主的克里斯蒂安·魯濱遜，可能很多朋友都對他比較熟悉，他第一次被國內讀者所熟知，是因為《市場街的最後一站》繪本。▼

後來克里斯蒂安·魯濱遜成為了皮克斯動畫工作室、芝麻街工作室等國際動畫公司尤其青睞的插畫師。

他的插畫有著令孩子們痴迷的簡約明亮的風格，洋溢著滿滿的活力氣息，《大師繪本花園》裡《下雨啦》、《卡梅拉的願望》都是出自他之手。▼

還有插畫師莫莉·艾德爾，她在夢工廠動畫公司接受了長達5年的專業訓練，所以她筆下誕生的角色，擁有著令孩子著迷的面貌。▼

她的觸筆溫馨細膩，莫名地給人帶來靜謐、舒適的視覺感受，在讀由她創作的《小美人魚珍珠》這本書時，孩子們很容易被這些治癒系的插畫所吸引。▼

而英國著名插畫師史蒂夫·安東尼，在創作上卻更喜歡運用大塊的色彩碰撞，來打造極具視覺震撼效果的畫風。

比如《一起玩，不打架》中，他運用搶眼的紅色和綠色、大小不一的方塊與鮮活靈動的蜥蜴，為孩子們創作出別具一格的幾何畫，特別有童趣。▼

我還特別喜歡英國另一位插畫師莎拉·雅各比創作的《回家》這本繪本，她把線條運用得特別好，或簡潔或繁而不亂，清晰地傳達美感。

所以你看，《大師繪本花園》哪裡僅僅是一套故事繪本，它還是一套值得珍藏的“藝術鑑賞畫冊”！

讓我們一起來看看這套寶藏繪本里，都藏著哪些讓人挪不開眼睛的繪畫元素！

1

繪本中的手指畫元素

一般來說，手指畫好像是低幼孩子的“最初創作形式”，因為它屬於是“用身體作畫”的範疇，1歲左右的孩子就可以開始玩了。

隨著孩子年齡長大，手指畫當然不是簡單地用手指塗抹就是畫，裡面還有很多的小心思需要我們引導孩子注意到。

在《下雨啦》裡面，你可以很驚喜地發現手指畫顏料創作的元素，作者用它繪出各種水果：橙子、蘋果、梨，形象又可愛，還增添了一抹童趣。▼

在《卡梅拉的願望》裡，手指顏料被應用在了蔬菜攤上。簡單的手指塗抹，讓每一個蔬菜都看起來相似，但不會一摸一樣，這種獨特性恰恰是手指畫最鮮明的優點。▼

看到這些熟悉的塗鴉元素，孩子們真的超興奮，他們會發現，原來繪畫大師也是這樣來創作的。

2

繪本中的拼貼元素

除了手指畫，拼貼也是孩子們比較熟悉的一種畫風了。對於握筆還不熟練的孩子來講，拼拼貼貼的藝術創作形式簡直太友好了。▼

在《大師繪本花園》裡，雖然沒有用不同素材拼貼的二次創作作品，但他們把拼貼元素運用的淋漓盡致、極具靈活和生動。

比如在《下雨啦》克里斯蒂安·魯濱遜創作出了各種外形的人物形象。

我們可以看到人物的髮型、帽子、眼鏡，餐廳裡的桌子、椅子、水杯，甚至膝上型電腦，線條雖然硬朗，卻又非常形象，最大的奧妙可能就是“事物輪廓”把握得恰到好處了。▼

像這幅在大街上的插圖也將人物線條刻畫得特別到位。▼

還有對人物動作的各種表現，簡約又靈活。▼

在《如果動物全都來我家》也有拼貼的元素呢，不同的是繪者用它來創作的是動物形象，像小動物躲在樹後面，其實透過簡單的平面分層，就可以營造出畫面的層次感，讓人意味深長。▼

在《卡梅拉的願望》裡也有拼貼元素，比如飛翔姿態各異的鴿子，簡單的線條變化，就讓每個鴿子獨一無二。▼

拼貼元素在繪畫中，很容易讓整個畫面呈現出更多的童趣呢！

3

繪本中的幾何元素

我家孩子這段時間迷上了建築幾何創作，這其實是繪本創作中最考驗人的一部分。對我也同樣是很大的啟蒙挑戰。所以在跟孩子一起看這套《大師繪本花園》時，我還特別跟孩子們去剖析了一遍裡面的經驗和總結。

在《大師繪本花園》裡，幾何線條的存在感特別強。

首先是規則性的線條應用，這種畫法很有寫實感，也很具秩序性美感。

比如在《城裡的月亮》，出現的線條都特別有規律性：高樓大廈、門窗、街邊的柵欄、斑馬線、暖氣柵欄等。▼

在《藍色鳴鳥》中，也有很多看起來簡潔的線條，應用在樹枝、花枝、柱子上，畫面看起來很乾淨。▼

然後還有不規則的線條應用，也特別的美。

比如在《小安沒有馬》中，大量的線條應用在了盛大的花草上，雖然看起來凌亂，但加上色彩，卻能給人帶來極其驚豔的視覺感受呢！▼

另外還有幾何圖形的應用，就好像《一起玩不打架》裡面大面積的紅方塊應用。▼

4

繪本中的潑墨板繪

我一直覺得潑墨畫是一種很恣意灑脫的繪畫方式，半個月前跟孩子重溫北京2008年奧運會開幕式，看到張藝謀導演策劃的潑墨畫卷，孩子們都忍不住驚呼了起來。

的確啊，潑墨畫隨性又灑脫，不僅體現深刻的文化底蘊，又充滿寫意人生讓人動容嚮往。

在《回家》繪本里，莎拉·雅各比把潑墨的元素洋洋灑灑地帶到了山林間，▼

河流裡，小船中，煙囪上，以及翱翔在天空的鳥兒裡，最喜歡是那一束光線的漸進層次變化，這種潑墨式的水彩畫法，讓整個畫面好看極了。▼

當我翻開這本繪本的時候，山間的清風，溪谷的流水，躍然紙上，妙極了呢。▼

然而，在《小安沒有馬》繪本里，我也同樣捕捉到了潑墨的蹤跡。不同的是，科琳娜·盧伊肯詮釋了潑墨畫風更為可愛的一面。▼

大面積的暖色調，把小房子和小花園的溫馨與美好一一展現了出來。▼

5

繪本中的素描畫面

說到素描，大家第一反應可能就是美術生對著一個蘋果，或者一把香蕉在畫室描描寫寫的場景。但是，在《豆丁兒》裡出現的素描速寫畫面，卻變得別有一番滋味。▼

比如教學樓、貼著星星的窗戶、足球、小朋友各式各樣的髮型，粗框眼鏡等，彷彿把素描拽出了嚴謹的框框，打掉了畫風嚴謹的魔咒，一切都變得可愛起來，充滿童趣。▼

6

繪本中的特色彩繪

在翻看《大師繪本花園》的過程中，我發現了兩本很特別的繪本，它們分別採用了普通水粉和水溶性彩鉛的風格去作畫。▼

在《我喜歡我自己》裡面，我很驚喜地發現，這本繪本異常乾淨。因為它的底色保持了水粉紙的白，紋路卻又清晰可見，再加上上面趣稚的繪畫方式，就像是自己隨手攜帶的畫冊一樣，非常親近。▼

綠色的藤蔓，七色的彩虹，如泡麵般隨性的髮型，飄逸的馬尾，飛上枝頭的鳥兒，藍色頂的城堡，彩鉛畫風非常鮮明。▼

而在《小美人魚珍珠》繪本里，因為作者一直在夢工廠動畫公司裡，我感受到了彩色的另一種表現方式，更趨動畫效果、畫面更飽滿。▼

無論是小美人魚的尾巴，還是海邊激起的浪花，到了畫家的手裡，都會變成一個個色塊的堆疊漸變，在作者的揮毫之下，一切的顏色都變得那麼的通透迷人，彷彿置身於偌大的海底世界與海洋生物們互動呢。▼

7

綜合性風格的插圖

除了前面介紹的不同繪本上的不同畫風，我還想再給大家安利綜合性風格的插圖。翻閱《我的心是指南針》會發現，這本繪本主要是以點和線為主的裝飾畫，但是有不少的插圖都出現了綜合性比較強的畫風。▼

就比如以下的這幅插畫，除了運用到大量以點線為主的裝飾畫風格，其實還涉及到了孩子們都很喜歡的拼貼元素。▼

透過這樣的組合，我們會發現，整個插圖的風格更加活潑了，而插畫中所表達的內容，孩子們也更加容易領悟到。▼

8

繪本中的小彩蛋

其實讀繪本很有意思的一點，也包括跟孩子一起挖掘繪本里的小彩蛋。比如在《世界上最孤獨的鯨》裡，當我們翻到繪本的最後一頁，就會發現一個獨立的小摺頁。▼

開啟摺頁，就能看到一張長長的海底世界圖，真的太讓人驚訝了！

綠色的海草，會發光的水母，黃色的，斑紋相間彷彿綻放著光芒的魚，以及形狀各異的海洋生物，構成了五彩斑斕的海底世界，連Eric都看得目不轉睛，不願意合上繪本呢！（手機豎屏更好看！）▼

我一直非常喜歡插圖優美的繪本，我覺得就算沒有文字，它本身也極具欣賞性，而且這一點其實也是非常必要的。

尤其是孩子在學齡前正處於塗鴉敏感期，我也常常會藉助繪本的插圖來和他們討論“美在哪裡”，把它當成一本“畫冊”來閱讀。

精美的插畫不僅是一種藝術薰陶，也是很重要的、讓孩子享受閱讀的關鍵元素。

這就像歌曲《風景》裡面所表達的一樣：

穿過霧靄森林，就能尋找到神秘的美。

今天就把這麼美好的繪本，推薦給大家。昨天的庫存差點告急，我又緊急補貨了，大家可以看看。▼