南唐李煜、南宋李清照都是詞界翹楚，皆以擅寫“愁情”聞名。二人各有一首敘寫“亡國悲音”的千古名作，李煜的就是《虞美人》，而李清照的就是《武陵春》。
這兩首詞，都寫在他們人生的最後一段時光裡。彼時，二人同樣面對國破家亡的局面；在個人生活上，也都是從“天堂”掉落進了“地獄”。
因此，作品在立意上呈現出高度相似，但是表達方式卻又大相徑庭。李煜的《虞美人》純真自然，意淺情深；李清照的《武陵春》風流蘊藉，婉曲動人。
讀者或為李煜的亡國悲劇所感動，或是被李清照精湛的藝術魅力所感染。於是使得這兩首詞被人競相傳頌，贊唱了千年。一、李煜的“悲壯之愁”
《虞美人·春花秋月何時了》——南唐·李煜
春花秋月何時了，往事知多少？小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中！
雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。
李煜這首詞的表達，可以用一句“清水出芙蓉，天然去雕飾”來形容。除了第一句由於有些反常規，顯得有些“奇警”之外，在其餘的部分，它並沒有什麼高明的創作技巧。
雖然沒有太高明的創作技巧，但是這首詞卻在中國的詞壇上卻佔據了極高的位置。究其原因，主要是這首詞中的感情是完全真實的。亡國前後的對比過分強烈，讀來難免讓人產生一種天地同暗、山河同悲的悲壯感受。
“春花秋月何時了”，春花和秋月，本來是人們最喜愛的東西。也是詞人往日裡最愛描寫的東西。可是亡國之後的李煜，根本懶得多看它們一眼。同時，這一句也表達了兩層意思。
其一，“春花秋月”的出現，會勾動他思念故國的心思。因為只要一想起南唐的風物和往日生活的安逸，再對比淪為階下囚的處境，這種巨大的心理落差就讓人受不了。
其二，“春花秋月”在這裡代指時間。其實，當時李煜只是被軟禁了兩年半左右的時間。但是階下囚的日子讓人感覺是度日如年，實在是太難熬了。
所以，李煜就先透過“春花秋月”來表述一個時間，然後再透過“往事知多少”，毫不掩飾地表達出自己對故國的那種思念之情。
接下來，他又說“小樓昨夜又東風”。東風來了，也就意味著春花又要盛開了，而春天又要來了。看來，這已是他被關的第三個年頭。
然後，他又透過“雕欄玉砌應猶在”這兩句，反覆詠歎和“往事知多少”同樣的主題，一直到最後的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”。
就這樣一句感嘆，一句回憶，再來一句感嘆，再來一段回憶，把詞中的愁情一步步地推向最後的高潮。回憶太多了，越想越是犯愁。這憂愁有多少啊？它像是“一江春水向東流”。
“愁”這種感情本來是無形的，李煜用了一個完美的比喻，將無形化為了有形。因為亡國之愁是“沉重”的，體量龐大的，不盡不竭的，所以只有用奔流不息的春江之水來形容。
因此，李煜《虞美人》中的“愁”，是一種異常沉重，而又奔湧無盡，無法消解的濃愁。而接下來我們的談的，李清照《武陵春》中的愁，更多的是一種“纖細的愁”。二、李清照的“纖情濃愁”
《武陵春·風住塵香花已盡》——南宋·李清照
風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。物是人非事事休，欲語淚先流。
聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。
李清照這首詞寫於南渡之後，也就是紹興五年（1135年）。當時的李清照，已是一個51歲的老婦人。南渡之後，丈夫趙明誠病逝。她逃難時帶來的十幾車字畫古董，也損失了一大半。
據野史中描述，李清照曾遭人“騙婚”。就在紹興二年（公元1132年）左右，有一個叫張汝舟的人，看上了李清照的財產，為了謀求她的財產，便假意和她結婚。
婚後，張汝舟沒有如願得到那些財產，於是就對她拳腳相加，甚至還想謀殺她獨佔家財。最後，李清照非常艱難才同他離了婚，從魔掌中逃了出來。儘管如此，我們也不能因此就認定，這首《武陵春》就只是在寫她個人的愛情。
事實上，《武陵春》是李清照在晚年技巧純熟時的佳作。它符合古典詩詞的高階審美，含蓄委婉，纖細動人。“風往塵香花已逝”，不但是指春將暮，也是指人到晚年。
李清照一生的不幸，都是從北宋亡國開始的。她曾經有一個非常富裕的家庭，而她的丈夫是前宰相的公子，翰林學士，夫妻二人都是才貌雙全。
可是，一場戰爭改變了一個國家的命運，也改變了李清照、趙明誠的命運。在經歷了連番的打擊之後，李清照特別渴望南宋能夠收復失地，讓她可以在有生之年，能夠回到家鄉。
所以，她在紹興三年（公元1133年）前後，曾經作了一首長詩，即《上樞密韓公、工部尚書胡公》。在詩裡，她深情地表達了自己對故土的思念之情。
她在詩裡說“不乞隋珠與和璧，只乞鄉關新資訊”。意思是，個人財產這些，她都不關注，她關注的只是家鄉的人民過得怎麼樣了。
接著，她又問“靈光雖在應蕭蕭，草中翁仲今何在”。這是在關心山東曲阜的靈光殿，有沒有被戰火毀損。然後她又問，中原的人民還能不能種桑麻。
作為一名五旬老婦人，李清照最後還說“欲將血淚寄山河，去灑東山一抔土”。其熱血愛國的情懷，不能不讓人為之動容！
在瞭解了《武陵春》的創作背景，以及李清照當時的真實情感反應後，我們再來讀它，就會發現，李清照的愁，其實並不比李煜來得少，只是她表現得更加纖細。
“日倦晚梳頭”，並不是因為睏倦了，不想打扮，而是因為心情沉重，無心打扮。“事是人非事事休”，心中有太多的愁，完全不知道該從何說起，因為一說就停不下來了。
可是她也明白，自己發愁是沒有用的。國家大事，豈是她一老婦人能作主的？南宋君臣貪生怕死，就是要議和，她一個老百姓，也只有乾瞪眼。
她和李煜不一樣，她是自由身。李煜是被囚禁起來了，所以愁緒完全得不到開解。當時李清照應該還有些財產，她的基本生活看來是沒有問題的。她本來也可以像南宋的那些富人一樣，過著醉生夢死的生活，可是她不願意那麼做。
所以，她便想泛舟去散一下心。但是坐在船上之後，她才發現自己完全做不到，放不下，她感覺心裡特別的沉痛。所以，她才會在最後一句說“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁”。
最後一句是從唐朝大詩人王之渙《宴詞》中“桃溪淺處不勝舟”化用而來，隱喻十分巧妙。如果是單論技巧的話，這一句應當還在李煜《虞美人》的末句之上。
不過，還是李煜的“恰似一江春水向東流”的比喻，對於普通的讀者來說，理解起來更加方便一些，所以其知名度和傳唱程度也就更高。結語
李煜的詞，一向都不是以技巧取勝的。諸多名家無不對他交口稱讚，王國維、葉嘉瑩在談到李煜的時候，都稱讚他是一位不可多得的“天才詞人”。
他的詞作完全出於本性，顯得純真、自然，另外還有悲劇故事的加成。所以《虞美人》在民間的傳播力與感染力，都遠遠超過了李清照的《武陵春》。
不過，這並不代表李清照的《武陵春》就不如李煜的《虞美人》寫得好。其實在許多文人的眼裡，恐怕還是《武陵春》更勝一籌。
因為中國古代文學理論認為，詩詞應當以“復隱”為美。然而，有一些東西太過含蓄，如果沒有人專門進行解讀的話，當代人是很難吃透的。
而李煜的詞意是淺顯的，根本不需要太多的解讀，並且他的悲劇故事，在現代也是家喻戶曉的。至於孰優孰劣，各花入各眼，在這裡就不討論了。
總之，李煜的《虞美人》體現出來的“愁”，是一種歷史悲劇式的、波瀾壯闊的悲壯之愁。而李清照的“愁”，是平凡人在面對厄運時，展現出來的，無奈而又難言的纖細之愁。
什麼是“纖愁”呢？它就是那種，在你自己看來是天塌地陷，無邊無際的悲愁，而在旁人看來卻是微不足道的愁。之所以“欲語淚先流”，就是因為她知道即使說出來，也無人能夠理解。
比如，她一個孀居的老婦人，為什麼要關心家國大事？比如她孀居時內心的寂寞等等。這些事對於她來說，都是很扎心的事，卻又不足為外人道了。