現如今我們走進畫展看畫，特別是看油畫，我們很少會靜下心來去看一幅傳統的、古典的油畫。
我們會在眾多的作品中，去看那些有點裸露、有點噱頭的畫作。
為什麼？因為那些作品更能激發起大家的興趣，並不是所有人都能靜下心來，去好好欣賞一幅油畫作品的。
不僅好的作品欣賞的人少，在繪畫這個領域中認認真真專研古典油畫的人也越來越少。
畢竟油畫絕對不是短時間就能學會的，你不僅得花很長的時間去學習，還得認真專研，一點點的將自己的繪畫技巧逐漸完善成熟。
在新生代的油畫家中，有那麼一位美女藝術家憑藉著出色的作品和自己姣好的面容殺出重圍。
經常穿著長裙作畫的她，在網路上征服了億萬少年的芳心。
她的名字叫做阿德里安娜·斯通，在賓夕法尼亞州和科羅拉多州生活和工作。
畢業於美國知名藝術學校的斯通，在校時就聲名遠揚。
她的作品不僅常常獲得校內大獎，還在許多知名賽事中取得了不俗成績。
她的作品細膩、寫實，但其中又有著一絲絲的夢幻。
當你仔細凝視她的作品時，你就會被她所描繪的細節所深深吸引。
沒有任何炫技的元素，她的作品就像是那種放了幾十年、上百年油畫般沉穩。
她在描繪不同物體時所使用的不同繪畫手法，都古典得讓人痴迷。
除了上面這種靜物油畫之外，她獲得最大讚譽的作品都是以人像為主的油畫。
在這些油畫作品中，美得離譜的女神通常以神秘、感性的模樣被花卉、植物所包圍。
斯通的油畫是乾淨、簡潔有力的。
她的作品都是從個人角度出發的，並不會描繪一些現實題材。
但她會用出色的繪畫技巧征服你的眼球，在一瞬間抓住你的注意力。
實際上你往後看就能發現，斯通作品裡所出現的面孔大都是她本人，因此她的創作方式時常是對著鏡子自畫。
作品裡所出現的花卉、植物，也都是她在旅途中收集起來的。
除了繪畫之外她還是一名揹包客。
她喜歡到處去探險，在大自然中尋找繪畫的靈感，用相機記錄自然中的色彩、風景。
她會將這些收集起來的素材整理、分類，然後開始構思一幅新的作品。
她將沿途的花卉畫進畫裡，用畫將人物包圍起來。
鮮豔的花卉、植物極大的提升了作品的豐富程度。
她的畫常常描繪幻想中的世界，這些夢幻的近乎神的女性形象，似乎是從民間傳說和神話的世界中召喚出來的一樣，有著一種特殊的風情。
你可以從她油畫的表現力上，看到她超凡脫俗的繪畫技巧。
從鮮豔絢麗的花卉再到沉穩的人物皮膚質感，斯通毫不畏懼的在她的作品中嘗試不同色調的調和、變換。
正是這種對色彩的掌控，讓她的作品和他人區分開來。
她不僅賦予了這些人物特有的光芒，還用一種微妙的色調喚起觀者不同的情緒和情感。
每一位藝術家的成長都是需要支援的。
雖然她在校內擁有不錯的成績，但是她所畫的油畫畢竟還是“老一派”，出了校園以後很可能就會默默無聞。
但好在每一次的參展她都獲得了不錯的成績，許多業內的大佬也紛紛支援她繼續創作屬於自己的畫作，這才造就了現在的她。
即使斯通的油畫技法是偏古典的，但她依舊創作出了自己的風格。
她將許多現實主義的元素放進自己的作品裡，利用光線、色彩，使作品有別於那些看起來會讓人發膩的油畫。
她用自己更加清新脫俗的油畫技法，慢慢的、細膩的去詮釋自己心中的古典美。
人美畫更美的她，在現在這個時代靜心的描繪著自己所喜歡的世界。
在這個人云亦云的年代，藝術家很可能會為了獲得更多名譽、財富討好觀眾，降低自己對藝術的審美，去畫一些世俗的作品。
斯通保持著自己對繪畫熱愛的同時，依舊不斷的完善自己的繪畫技巧，完成了一幅又一幅讓人驚豔至極的古典油畫。