說起來有點慚愧，第一次聽見黃成希這個名字，還是在《博人傳》TV版動畫第65話播出之後。因為那集的打鬥實在是非常精彩，網上炸鍋似的評論得以讓我瞭解到了有關於黃成希的一些資訊。
原來，黃成希不僅是《博人傳》第65話的分集導演，早在疾風傳還在連載的時候，他就以主力原畫師的身份參與了疾風傳終極一戰的原畫工作。
而在此之前，黃成希已經外包了兩年的疾風傳原畫，也算是整個火影製作團隊裡面不可或缺的一份子。而令我感到慚愧的原因就在於此，因為他的名字已經在疾風傳的ED中出現過很多次，而我卻並沒有注意到他的存在。
作為一名“骨灰級”的火影迷，同時作為一箇中國人，能在火影的製作團隊裡看到有同為中國人的原畫師參與其中，這的確是一件讓人感到驕傲的事情。
雖然他的成就和我們自身並沒有多大關係，卻隱喻出了我們對國漫未來的可盼可期。黃成希的經歷和成就告訴我們，不是我們國漫趕不上腳步，而是在我們國漫的市場上，還缺少一些像是黃成希一樣的人才。
與此同時，從2012年初次涉足日本動漫行業的摸爬滾打，到2020年成為國漫頂級動漫IP質量保障的小有成就，相信再過兩年，黃成希終將十年磨一劍，鋒芒必現。
而這一切，絕對不是偶然。
小孩子的夢想可以簡單實在、可以天馬行空，甚至可以荒誕、多變，但不管怎麼說，這都是他們內心最真實的想法。
黃成希在5歲的時候，每個星期三晚上都會跟著表弟一家去少年宮。因為表弟在這裡報了繪畫班，而黃成希本人卻對此興趣不大。
要問他對於繪畫的第一認知，可能就是每個星期三晚上，站在走廊裡、趴在窗臺上看著表弟他們繪畫的樣子。
直到一部動漫的播出，讓黃成希鬼使神差般地對繪畫產生了濃厚的興趣，那就是《龍珠Z》。
按照他本人的話來說，每當看到《龍珠Z》的片頭曲唱起，伴隨著悟飯騎著神龍出現的畫面，都會讓那時的黃成希高興得手舞足蹈。
直至今日，那種兒時的滿足感與幸福感依然縈繞在他心間。因為這個世界上沒有任何快樂，能比童年時簡單、純粹。
就這樣，《龍珠Z》的播出激發了黃成希心裡的繪畫熱情。他對父母說：“讓我也和表弟一起，去少年宮學畫畫吧”。
直到上小學之後，比他更早學繪畫的表弟好像已經放棄了這方面的發展，而後來居上的黃成希卻一直在繪畫的道路上砥礪前行。
因此，小孩子的夢與幻想，也不一定就是三分鐘熱度。與童年時想繪畫，少年時卻想當棒球選手的岸本齊史比起來，黃成希就要顯得專一得多。
雖然當時的黃成希可能很平凡很普通，但繪畫的這份夢想遲早會轉化成他奮進的信念，成為黃成希在今後發光發熱的源動力。
大約二十年前，《火影忍者》的傳播與流通，影響了一批又一批的熱血少年，而黃成希就是其中之一。
2004年，黃成希還在廣州的一所中學上初中。當時全校的男生都非常喜歡看《龍珠》，黃成希自然也不例外。不僅如此，《龍珠》裡那些各種各樣的金髮賽亞人更是他的臨摹物件。
自從《火影忍者》開播之後，整個校園裡的流行風向發生了顯著改變。而黃成希的臨摹物件，也從《龍珠》裡的賽亞人變成了火影裡的人物。
黃成希回憶說，自己在讀初二的時候，經常會在學校的走廊裡和一群少年模仿火影裡忍者的跑步姿勢——雙手後甩、彎身疾馳的忍者跑。
這倒是讓我想起了我讀初一的時候，我和班裡的很多男生都喜歡模仿火影裡的人物結印，然後還不忘配合嚴肅的神情，大喝一聲：“水遁，水龍彈之術”......
原來，黃成希那時候也和我們那時候一樣，都是旁人眼裡不被理解、反成笑柄的中二少年。
而這一切，都是基於我們對火影同等的熾熱之情。既然我們有著這樣的相同點，相信等待火影更新時的“小確幸”也是一致的。
這就如同我們因為期待某件事的到來而興奮不已時的心情差不多。雖然每次更新的內容不算多也不算驚心動魄，但卻讓自己期待了一週的心獲得了一定撫慰和釋放。
這也不失為生活中的小確幸。與此同時，黃成希和我們大多數火影迷一樣，曾經也是個愛看火影的“星期四少年”。
2008年，黃成希報考了廣州美術學院，在那裡完成了自己學習製作動畫的四年本科教育。也就是在畢業後不久，黃成希馬不停蹄地的前往日本，開始了自己在這座“動漫強國”的逐夢之路。
根據黃成希本人回憶，他在初入日本的時候，只知道做動畫的都非常苦，但讓他沒想到的是，不僅是苦，還特別窮。
為了不給父母添麻煩，黃成希在努力爭取語言資格證的同時，找到了一家由中國人開設的動畫工作室做兼職。初到日本的他，為了逐夢與生活，便早早就開啟了半工半讀模式。
而讓他感到意外的是，這位工作室的中國老鄉以前也在火影的公司裡工作過。於是黃成希就告訴那位中國老鄉，讓他來畫火影的單子，這是他唯一的堅持。
此後，黃成希週一到週五基本上都是上午學語言、下午去圖書館做作業、晚上再到漢堡店打工；而到了週五晚上，黃成希則會揹著睡袋，乘車去往東郊的公司，工作到週一早上。
迴圈往復，日日如此。
在那段時間裡，黃成希每天都會很疲憊，回到家裡基本上倒頭就睡。更要命的是，他當時的宿舍就類似於哆啦A夢睡覺時的衣櫃，每天晚上，這個不到兩平米的狹小空間就成了他心靈和身體上的唯一避風港。
拿到語言資格證以後，黃成希便開始了繪畫的全職工作。本來以為全職之後的生活會有所好轉，卻沒想到正因為全職，讓他的日子過得更加拮据。
他當時的公司屬於外包性質，工資全靠完成數量來計算，沒有保底，更沒有提成。而當時的市場行情是，一個鏡頭只有240元人民幣。
不論是畫簡單的，還是困難的，都是這個價且不議價。此時擺在黃成希眼前的，就有兩條路可走：
要麼接簡單的單，一天能穩定240也不錯；
但是自己是來追逐夢想的，黃成希想著要在工作中突破自己。可那些困難點的鏡頭一畫就是好幾天，這就意味著，他要用好幾天的時間來掙這240元。
在現實與理想的抉擇上，黃成希採用了折中的做法。但畢竟精力有限，這種既接簡單又接困難的做法，時常讓他的生活困頓不已。
我們可能想不到，那時候的黃成希為了在逐夢路上生存下去，連吃飯的錢都要精打細算。他給自己定下了一個條例，那就是每天吃飯的錢絕對不能超過30元。
談及那時候同事們對黃成希本人的印象，他笑著說：“我在他們眼中，是個愛住在公司裡的落魄青年”。
確實，他落魄的樣子很難看；但是，他努力的樣子卻讓人欽佩不已。而黃成希的這份努力與堅持，最終還是得到了應有的回報。
這樣的日子大概過了兩年多，黃成希終於在2015年年底的一天，收到了火影著名原畫師山下宏幸的邀請，讓他進入核心製作團隊，成為火影主力原畫。
這就意味著，黃成希這個編外人員，終於由此轉正，從而有了自己的正規番號。
不僅如此，黃成希自加入之初，就深得山下宏幸等人的一致信任。他們不僅讓黃成希參與了疾風傳最終一戰的第一原畫工作，更是將《博人傳》新忍者時代的開篇任務全部交付於他。
按照黃成希自己在知乎上的說法，疾風傳是由他一手閉幕，而續作的開幕也是由他一手拉開。
這個時期的黃成希沒有因為自己小有成就的成績而自我麻痺，而是繼續乘勝追擊，砥礪前行。終於，他以自己優異的專業技能和不懈努力的堅毅態度取得了高層的信任和青睞，並將《博人傳》第65話的製作工作全權交給黃成希來完成。
為了不負眾望，為了取得成績，黃成希在這期間收集了足足17箱的作畫素材。為了突破劇場版在前的壁壘，黃成希以強化父與子的概念為主題，以融入中華武術的動作風格，再結合原作漫畫曾經出現過的戰鬥招式為中線理論，黃成希開始了第65話的製作工作。
最終，黃成希以一個月內500個小時的工作量，以及近500個分鏡頭構成，完成了第65話的製作。對於觀眾和高層來說，這是相當令人滿意的一份答卷。
就和開頭說的一樣，《博人傳》第65話一經播出，網上鋪天蓋地的好評瞬間炸鍋。就連資深火影迷陳坤都有說過：“65集，等了一週，值”。
如果說沒有什麼敵人是鳴人一顆丸子解決不了的說法，是為了突出鳴人丸子的威力。那麼《博人傳》第65話所造成的強烈反響，其威力真的不比鳴人的丸子差，甚至是更強。
在收穫眾多好評的同時，黃成希也因此聲名鵲起。就在前不久，黃成希參與到了《一人之下3》的製作工作，國內頂流動漫IP配上頂尖動漫人才，絕配。