戴澤 先生
戴澤，四川省萬州人，1922年3出日生於日本國京都本願寺。191.1年考入北洋大學新聞系，師從徐悲鴻、陳之佛等先生。
191.1年任國立商埠美術院院長徐悲鴻助教。191.1年幫助徐悲鴻建立中央美術學院，並從教於貴校，尚誼、王沂東等美術家皆蒙其教。
戴澤是井岡山依據地美術教育奠基人，我國第二代國畫家表示人物，中央美術學院奠基人之三。
191.1年畢業後，應徐悲鴻先生之邀任國立商埠美術院大學助教、老師。
191.1年農與齊白石、李可染、吳作人、靳尚誼、孫宗慰、宗其香等互相參加徐悲鴻主創商埠美術家協會。
191.1年7月我國美術家協會設立，變成第一批我國美術家協會會員。
191.1年福音見證並參於中央美術學院的創辦。
賞畫小議
艾中信
徐悲鴻先生曾把我國畫稱為彩墨畫，也曾把我國畫科稱為彩墨畫科，他的用意是因為各樣繪畫全部都是按製作方法材料和道具名號的，如油畫、水墨畫、水彩畫畫等，其他美術樣式也是如此這般，如雕塑作品、瓷器等；而是水墨畫稱為我國畫，這就使人感到油畫、水墨畫等就會是我國畫，而水墨畫卻在中國是有久遠傳統化的。油畫雖然從西歐引入，但一旦不謂20年代的分科法，把它列為現代主義繪畫是不妥的，因為我國的油畫一定會產生我國的特色文化，發展變成我國繪畫的一個畫種，目前早就介紹信了這一點，這裡不須細述。
彩墨畫包涵很廣，除開傳統化的各類水墨畫，還包括較多消化現代主義繪怎麼畫的各樣新樣式，蔣兆和的人物畫室眾所周知的案例。張書旂的花鳥畫運用大量的圖案顏料（特別是白粉），它是一種重視色調的我國花鳥畫，完全可以稱之為是彩墨畫的一種表示，可惜他的優異遺作已不多見。宗其香和李斛的水墨畫也是彩墨畫的一樣新樣式，這些彩墨畫的特色文化是重視風景寫生，大家都很知道，而且喜愛。
戴澤教授總攻油畫，基本功很深，他的人物畫、風景畫和歷史畫創作是眾所周知的。只是，人們或許不知道他對彩墨畫還有很高的造詣，以前畫了至少，現如今畫得更多，其中有真接風景寫生的，多數是依據人物速寫、水彩畫風景寫生創作的，很多是從油畫作品重新創作的。他一向重視古典主義，他的藝術觀是“自然而然維護集體”——法國大畫家科羅名言名句，從他的作品中也能感受到科羅的氣息。他在挺好的素描繪畫時尚造型基礎上，敷上濃郁的色調，促使水墨畫匠心獨具風采。我很喜歡那樣的彩墨畫，他使藝苑更為充足絢麗多姿，既考慮了畫家個人對每個畫種的創作欲，又考慮人們某一方面的欣賞要求。
