《地鐵：離去》：末日下的世間百態，在絕望與希望中勇敢生存

《地鐵：離去》：在殘破的世界中掙扎求生，用希望的力量擊敗黑暗

末日是常見的遊戲題材，從《生化危機》、《輻射》再到《最後生還者》一部部經典之作令玩家印象深刻。相較於其他型別，末日更容易深度挖掘內容，當一切秩序蕩然無存，生存壓力持續增加，此時的人類要如何面對？面對崩塌的社會秩序，內心的幽暗是否會衝破善的束縛？末日是一個展現人性的舞臺，它為創作者提供了一個廣闊的舞臺。作為末日題材遊戲的優秀代表，《地鐵：離去》所呈現的廢土世界是人性的試煉場，黑暗與善良並存，希望與絕望共生。

《地鐵：離去》是由4A Games開發、Deep Silver負責發行的第一人稱射擊遊戲，同時也是《地鐵2033》與《地鐵：最後的曙光》的續作。"地鐵"系列遊戲改編自俄國作家Dmitry Glukhovsky的暢銷小說《Metro 2033》，故事主要描述了未來爆發了核戰爭，整個世界都籠罩在核輻射之下，僅存的人類只能在陰暗的莫斯科地鐵站掙扎求生。面對日益增多的變種生物，人類的生存空間不斷被壓縮，幾乎處於絕境之中。

走出暗無天日的“地鐵”

作為"地鐵"系列的第三部作品，《地鐵：離去》的主戰場並非地底的車站，而是轉向了地上世界。在《地鐵：離去》中，因為主角阿爾喬姆與安娜發現了漢莎聯盟的秘密，為了躲避追殺，只能與其他幾名遊騎兵一同逃離莫斯科。主角一行人乘坐著列車"曙光號"，在廢土世界中掙扎求生，尋找新的家園。本作脫離了黑暗狹窄的地下世界，轉而將目標投向了廣闊的地上世界，然而，面對同樣的"破敗"，生存並非易事。

探索與戰鬥

在故事結構上，《地鐵：離去》並非完全的線性結構，遊戲中的每一個章節都是一個獨立的"小開放"世界，而火車就成為了溝通的橋樑，它將帶著玩家探索一個個陌生的世界。本作擁有一個明確且清晰的主線任務，但這並沒有牢牢鎖住玩家，遊戲為玩家提供了充足的探索空間，不同章節隱藏著一個個支線任務，這也為遊戲增添了一絲神秘色彩。

除了自由的探索之外，《地鐵：離去》的戰鬥系統也為玩家提供了充足的操作空間。本作取消了前作中的武器商人，轉而提供了更加系統、完善的製作系統與自定義機制。在各個場景中，分散著眾多的"工作臺"，找到之後玩家就可以製作物品、改造武器裝備。值得一提的是，當玩家擊敗敵人之後，拆除的相關配件可以安裝到自己的武器上。也就是說，遊戲為玩家提供了充足的改動空間，透過變換配件能夠改變武器的戰鬥風格。

一方面是自由的地圖探索，另一方面則是武器裝備的自由組合，兩者相結合為玩家提供了一個更加多變的戰鬥環境，根據不同的敵人能夠衍生出更具針對性的策略，遊戲的可玩性大大提升。

末日下的人性

《地鐵：離去》是一款FPS遊戲，在強調射擊體驗的同時也注重人物的塑造。在末日之下，有人為了生存選擇不擇手段，人性之中的惡被釋放了出來。雖然《地鐵：離去》的整體基調偏向黑暗，但破敗的世界中仍存在著一絲人性的光亮。主角所乘坐的火車名為"曙光號"，這代表著追求"希望"的意思。而在列車中，更是存在著一幕幕溫馨的畫面，與同伴開懷暢飲，與旅途中救下的小女孩聊天，溫暖的火車與殘酷的世界形成了鮮明對比，即便是末日，也存在著善良，也有美好與希望。

寫在最後

作為末日題材的遊戲，《地鐵：離去》一方面刻畫了廢土世界的殘酷，為了生存，人與人之間勾心鬥角，為了獲得資源甚至不擇手段；但是，黑暗的外衣中仍保留著一絲希望，"曙光號"帶著玩家一行人不斷前行，在破敗的世界中，他們不曾放棄。從冰原到荒漠再到森林，這是一條追求希望的道路，人類並沒有屈服於黑暗，為了生存，他們選擇勇敢地戰鬥下去，這或許就是《地鐵：離去》想要表達的思想。