9月15日，鷹角網路公佈了名為《來自星塵》的新作資訊。
一直以來，我們對於鷹角的印象普遍都停留在《明日方舟》這款成功的二次元手游上。憑藉獨樹一幟的世界觀和充滿魅力的人物，《明日方舟》至今仍保持著相當的活力。而在沉迷“刀客塔生涯”的同時，玩家對於鷹角新產品的猜想也從未停止。相信整個行業也在期待看到，鷹角會繼續深耕自己擅長的領域，抑或做一些劍走偏鋒的嘗試。
而今這款《來自星塵》的首爆，或許會讓不少人感到有些意外——因為它居然是一款買斷制的3D RPG單機手遊,並且根據官方說法，不會設定遊戲內購內容。
目前看來，這款由鷹角旗下最新成立的工作室覺醒波（Nous Wave）研發的單機RPG遊戲，無論是題材還是玩法，都有著創新實驗的意味。這是鷹角對3D 遊戲的一次嘗試？抑或是鷹角在單機、獨立遊戲板塊上的拓展？這會是一個二次元新IP的開端嗎？
今天，我們不妨就來管中窺豹一番。
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異星文明，構建全新感官體驗
在觀看了5分鐘的PV和一些實機演示內容後，《來自星塵》讓我印象最深的點，其實是題材上的呈現。
遊戲以“異星探索”為主題，構建了一個融合“科幻與古代文明”的世界觀，目前來看，有兩位可愛的萌妹子會搭檔開展探險和考古。這種對科幻、探索和二次元要素的雜糅，還是很富辨識度的。
在實機演示中，我們就可以看到雁和薇³（薇的三次方？）兩位女主角，在一個奇異星球上的古代建築物裡開展探索。雁是來自地球的“特派調查員”，薇³則似乎是作為“本地人”，在為遠道而來的調查員做導遊。
而在兩人的探索流程中，遊戲對“調查”的刻畫也很讓我在意。
兩位女主角的異星旅程似乎並不止步於跑地圖、打怪物，而是在認真地解析古代文明。看到牆壁上的古代文字時，雁會解析出這是一則關於“月亮、旅人、遷徙”的寓言故事，並強調“語言是理解其他文明的基礎”。據悉，製作組為此特地設計了一種全新的“異星球文明語言”並隱藏到了遊戲的場景中，供玩家去解密，由此逐步解讀出異星文明的真相。
類似這樣的精巧小設計，無疑為遊戲的冒險主題賦予了更強的邏輯性和儀式感，以更為沉浸的形式推進著敘事。這種頗具質感的古代文明呈現，想必在遊戲中還會有更多的表現形式。
《來自星塵》中異星文明探索的另一個亮點，則是較為突出的美術風格和畫面呈現。遊戲似乎採用的是一種以白色調為主的極簡未來感風格，但又在其中穿插了很多古文明意味濃厚的裝飾去做點綴。
這種科幻古典並存的風格在UI設計上也有呈現，比如在遊戲的技能升級頁面中，人物的技能圖示就很類似石壁上的壁畫，與科幻感十足的UI主基調反差鮮明。遊戲中控制方向的左搖桿，也會隨著玩家手指的滑動產生類似水波紋一樣的表現，以此呈現出獨特的感官體驗。
鷹角此前的作品主要以2D美術風格讓人印象深刻，沒想到首次涉足3D畫面，其表現力也一點不含糊，甚至還包含了很多富有創意的實驗意圖。《來自星塵》在嘗試一種“二次元與現實的視覺融合”，透過結合PBR寫實渲染以及NPR卡通渲染兩種技術，讓寫實渲染能帶有二次元的風格化效果。
比如遊戲中的角色是典型的二次元風格，但角色身上服飾的皮革布料和毛髮的擺動效果，卻都是側重於現實的。同時，在角色與場景的互動、光照的設定等細節上，遊戲也都更注重讓玩家去感受到真實的反饋效果。在二次元產品扎堆、美術卷得飛起的今天，這樣的嘗試的確值得關注。
雖然目前我們只能透過一些演示來做猜測，但已不難看出《來自星塵》的亮點所在。它在異星探索這樣的科幻題材上，融入了古文明要素，在二次元的皮相上，又植入了寫實的基底。
而這樣的實驗性質，在遊戲的玩法層面，還有更為深入的展現。
更爽快的回合制戰鬥
作為一款RPG遊戲，戰鬥自然也是重中之重。
目前看來，《來自星塵》主要挑戰的命題，是“如何讓回合制戰鬥更為爽快”。
回合制戰鬥作為RPG遊戲中的經典設計，其“經典”程度甚至已經讓新生代玩家有些難以接受了。在網路討論中，我們時常都會看到回合制節奏太慢的相關吐槽，認為這只是過往硬體機能不足的妥協玩法。而《來自星塵》中的戰鬥，則明顯是要針對回合制“慢節奏”的短板做最佳化。
首先最重要是，《來自星塵》沒有采用“一回合行動一次”的老式設定，而是以行動點數去構建多次行動的框架。即有多少行動點數，玩家控制的角色就能行動相應的次數。根據演示中的教學說明，本回合沒用完的點數，還能儲存到下一回合（不能超過上限）。這樣一來，就基本改變了常規回合制玩法的節奏感，讓每回合的節奏都變得更明快，也更有變數。
在此基礎上，遊戲也得以引入更多偏向於動作遊戲的概念，去豐富回合制戰鬥的觀感和操作性。《來自星塵》中角色的攻擊招式，是可以按照玩家喜好去編排順序的。而只要行動點數足夠，按下相應的角色頭像就能輕鬆打出一整套連招，這其中甚至涵蓋挑空後的空中連段，觀感上非常出彩。
而在我看來，這套戰鬥系統最大的亮點，是遊戲追加了“防禦、反擊”這樣的操作性內容。在敵人的行動階段，玩家並非只能呆呆地看著，而是可以選擇防禦敵方的攻擊，或是看準機會打出“防反”，直接在敵人的回合裡繼續痛擊敵人。
這一設計的加入，可謂將玩家在一場戰鬥中所需要的等待時間消解到了較低的限度。因為無論是我方回合還是敵方回合，玩家都有事情需要做，其中甚至還囊括了一些精準的預判和操作。提升節奏、強化操作感，這都讓《來自星塵》的回合制戰鬥，看起來一點也“不回合”。
遊戲中進入戰鬥不需要切畫面，而是直接在地圖上無縫展開，角色的多段連招也都打擊感十足。BOSS戰裡充滿想象力的華麗必殺技演出，更是讓我感受到了那些經典JRPG的醍醐味。
總體來說，《來自星塵》似乎是在盡力用各種新概念去覆蓋、消弭回合制玩法在體驗上的割裂感。模糊掉入場出場的傳統形式，將戰鬥與探索自然捏合到一起，模糊掉回合概念，讓玩家以時刻變化的戰場局勢為主，去嘗試不斷搶佔先機，打出自己的節奏。
而遊戲在營造爽快感的同時，也沒有拋棄掉回合制戰鬥的策略神髓。不同角色的特性和配合，招式的釋放時機，建立在護甲值設定上的有效破敵手段，都是明顯可以大做文章的方向。雖然角色養成和更多的戰鬥機制目前還沒有具體披露，但光是這個框架，已然能看出鷹角在玩法上的實驗魄力了。
為什麼是買斷制？
在對遊戲有了一個初步的印象之後，我不禁開始思考，《來自星塵》為什麼非要做成買斷制？
眾所周知，買斷制在商業上存在著相當的侷限性。尤其在移動端，玩家已對免費入場+氪金的形式習以為常了。持續更新、長線運營的免費手遊，也更便於廠商以一款成功產品去長期創收。
相比之下，靠“一波流”堆銷量的買斷制遊戲，在移動端簡直就是非主流的存在。近年來除了《帕斯卡契約》等少量產品，基本都沒有太大的聲響。買斷制手遊，實在是太缺乏高品質的代表性產品去開啟局面了。
在這種情況下，鷹角為什麼沒有延續《明日方舟》積累的成熟經驗，而是轉而面向買斷制單機做嘗試呢？
我想，這還是要從產品內容本身去看。
誠然，買斷制在商業表現上不好與F2P類比，但對於創作一款偏重於講述故事的產品而言，買斷制卻是較為適合的。目前看來，《來自星塵》也更希望能構建出沉浸式的探索體驗，去對世界觀和角色作集中刻畫，去呈現經過打磨的關卡設計，基於這種創作意圖而選擇買斷制，我想是可以理解的。
同時，《來自星塵》明顯也是鷹角的一次技術嘗試和經驗積累。鷹角特地成立了新工作室覺醒波，以新的製作管線去嘗試3D美術的搭建。要知道，3D美術的製作流程與2D美術有著很大的差異，概念設定、模型搭建、貼圖烘焙、骨骼蒙皮、動畫製作和引擎測試都無法簡單複用2D環節的構架。
這種情況下，體量可控的買斷制單機或許更適合去做技術嘗試。如果公司的第二款產品就要挑戰3D大世界的免費網遊，那難免有些步子邁太大的隱患。而透過一款精巧的單機作品，摸索出一些技術經驗，無疑是更為切實的選擇。
而從另一個角度看，《來自星塵》也可以看作是鷹角對更多品類模式的探索。鷹角對二次元手遊的運營已然頗具心得，且現有產品仍然具備很強的活力和可能，在這個節點繼續去做一款二次元免費手遊，未必是個上策。轉而在單機、獨立遊戲領域去做一些探索，無疑更能激發團隊的活力，也能觸達到更多的使用者群體。
當然，目前《來自星塵》明顯還處於早期測試階段，雖然概念和玩法框架已然成型，但後續具體的規模有多大仍未可知，也還有太多的內容維度等待填充。
結合目前披露的資料，《來自星塵》未來會嘗試達成場景無縫載入的設計，以求讓玩家更為流暢地探索不同區域。
玩法上游戲也會構建更豐富的養成內容，讓玩家去自由排列招式，搭建出不同角色的作戰風格，並透過鍊金、烹飪等外部養成系統感受多元化玩法。以鷹角對使用者的瞭解程度，《來自星塵》在玩法豐富性和角色刻畫等維度的表現，應該是不用太擔心的。
不得不承認，如今的行業已習慣了買斷制在移動端上的弱勢，也很少有人能“頭鐵”地站出來去探一探前方的道路。能接受買斷制的玩家更偏好什麼品類？定價多少才合適？應該以怎樣的形式去開闢新使用者？其實這些都是大家想要充分了解，卻又缺少有效參考目標的問題。希望《來自星塵》的出現，能為我們提供一些新的思考角度吧。