花鳥畫新聞

在“畫道之中，水墨至上”觀念的籠罩下，中國畫的用色同筆墨相比一直處於次要地位。歷來論畫者，或論筆墨，或談章法、意境，真正涉及到用色的論述少之又少。實際上，中國傳統畫家對色彩的重視要比對筆墨的關注早得多

花鳥園地的不倦耕耘者——許敬如花鳥花解讀賀萬里當1990年許敬如首次到省城合肥舉辦個展的時候，他的畫著實讓到會的知名畫家學者們驚歎不已，一則驚許敬如在艱苦貧困的環境下對畫藝的孜孜不倦的追求與勤奮：二則

李鱓（shàn）1686-1756年，字宗楊，號復堂，別號懊道人、藤薛大夫、中洋氏、木頭老李等。揚州興化縣人，是明代首輔李春芳的六代後裔，家庭生活優裕。李鱓自幼聰慧，並受到良好的教育，少年時代一面攻讀

李亞筆墨，入古而能出今，因物造形，具體而微，多向宋元討生活，事欲工而畫欲精。一石一水，五日十日；思構縝密而落墨矜慎，故展畫而觀，雖有時氣，而猶見古人。嘗見其寫生線描小稿，筆不厭精，墨不厭繁，正如白石翁

中華人民共和國成立後，海上畫派和京津畫派的花鳥畫家們，承襲近代時期（1840—1949）形成的海上畫派花鳥畫和京津畫派花鳥畫的優良傳統，深入生活，反映時代變化，謳歌社會主義革命和建設的偉大成就。即使在

紫藤，是一種落葉藤本，攀爬纏繞型大藤本植物，一般盛開在三四月份，盛開的時候大串大串的紫色花穗垂掛枝頭，燦爛繁華，迎風搖曳，驚豔無比。因此，古往今來許多畫家都喜歡把紫藤花作為花鳥畫的創作題材。而這紫藤也

李亞筆墨，入古而能出今，因物造形，具體而微，多向宋元討生活，事欲工而畫欲精。一石一水，五日十日；思構縝密而落墨矜慎，故展畫而觀，雖有時氣，而猶見古人。嘗見其寫生線描小稿，筆不厭精，墨不厭繁，正如白石翁

1928年，國立藝術院（後改名為國立杭州藝術專科學校）創立，蔡元培提攜倡導中西融合改造中國畫的林風眠為院長，聘請沒有受過系統西洋美術教育、堅定捍衛中國畫傳統的潘天壽為國畫系教授、主任。1930年，林風

諸葛亮說：“夫君子之行，靜以修身，儉以養德。非澹泊無以明志，非寧靜無以致遠。夫學須靜也，才須學也，非學無以廣才，非志無以成學”此言甚是。有這麼一個畫家，他的畫嚴謹樸實，注重筆墨韻味，畫風清新細膩，富有

張其翼（1915.2.4 -1968.10.25），滿族， 字君振，號鴻飛樓主。滿族，原籍福建。久居北京。祖父張德彝曾任清政府駐歐使節，是目睹巴黎公社革命過程的中國人。張其翼幼即喜畫，曾請金城到家中指