"江左宫商发越，贵于清绮。河朔词义贞刚，重乎气质。气质则理胜其词，清绮则文过其意。"
这就是南北方文学不同的艺术特色，南方文学追求声律词藻之美，而北方文学则简古质朴，理胜其词。
唐朝的统一促进了南北文学的融合。贞观诗坛，唐太宗李世民身边聚集了许多北方文人与南方士人，初唐的诗歌创作自然以其为中心展开。南方文人与北方文人的交流很友好，一般都是这样的——
初时，初唐诗歌多咏史或言志，风格刚健质朴，后为了追求韵律之美，便渐渐重拾六朝文风。唐太宗的诗歌多是壮大与华彩并存，但事实上他更加欣赏南方制艺的诗歌。于是追求声韵词藻尽皆精妙绮丽的创作技法逐渐在贵族中流行开来，宫体诗的复兴由此发端。
上有所好，下必甚焉。虞世南等人编撰《北堂书钞》、《文思博要》、《艺文类聚》等工具书，以帮助士人们在作诗时拾用词藻和事典。
在这一时期，南朝文士如虞世南、许敬宗等人的诗歌创作越发流于雕琢，北朝文人如杨师道、李百药等人善于吸收南朝的诗歌技艺，较少生涩的弊病，逐渐成为太宗看重的宫廷诗人。
及至贞观、龙朔之交，文坛上出现了上承杨师道、李百药，下启宋之问、沈佺期的文士上官仪。他的诗歌创作被喻为"上官体"，对初唐诗坛产生了巨大的影响。
01早年坎坷而中年显达
上官仪字游韶，陕州人。大业十四年，隋炀帝想要迁都到丹阳，就广征人力用以修建宫殿。当时的政局混乱，叛军四起，百姓们求生无计。
如此艰难的境况下，隋炀帝依旧穷奢极欲，极重享受，大兴土木。恰逢江都粮尽，人人惶恐自危。于是，上卒中的许多关中人便密谋逃回家乡。
左戍卫将军宇文化及连同宇文智及、裴虔通、赵行枢等人煽动了数万的卫士，在三月十一日凌晨攻入宫中，发动了著名的"江都兵变"，杀死隋炀帝，隋朝由此灭亡。
上官仪的父亲上官弘亦死于这场兵变。当时，上官仪尚属幼年，因被掩藏而没被立刻诛杀，为了躲避后续的追杀，他不得不遁入空门，成为了小和尚。
在佛寺的生活中，他接触到了许多佛家道家经典，涉猎经史子集，尤其精研《三论》。这使上官仪累积了深厚的文学素养。
贞观初年，上官仪进士及第，被太宗皇帝擢为弘文馆学士，受到重用又累迁至秘书郎。随着官位的升迁，上官仪的诗才也越发受到唐太宗的赏识，于是开始越来越频繁地出入宫廷诗会，名气渐长。
上官仪官运亨通，自龙朔二年起，相继由青光禄大夫、西台御史升至宰相，由此而名噪一时。
鳞德元年，武则天引道士入宫行厌胜之术，被宦官王伏胜告发。对武后不满已久的高宗意欲借此机会废黜她，便召上官仪秘议。
上官仪是坚定的李唐一派，于是道："皇后专横，海内失望，应废黜以顺人心。"高宗于是令他起草废后诏书。
武则天听闻此事便向高宗质问辩解。高宗既感念以往的情分，又惧怕触怒武则天，于是将上官仪推了出来，辩解道："这些都是上官仪教我做的。"由此，上官仪被武后怀恨在心。
同年十二月，武则天指使亲信许敬宗诬陷上官仪勾结王伏胜、废太子李忠意图谋反。不久，上官仪入狱，家产被抄没。讽刺的是，当初废掉李忠的诏书也是上官仪草拟的，而今此二人竟被污为一党。
02文学成就
上官仪仕途顺利，曾显贵一时，又加之皇帝对他的宫体诗十分欣赏，于是众人纷纷模仿他的风格写作，时人谓之"上官体"。
"上官体"不仅代表着一种强烈的风格，还是一种独特的社会现象，更是社会文化风尚新变的产物，在某种程度上适应了诗歌演变的内在规律，对初唐诗风流变乃至唐诗史的发展产生了深远的影响。
宫体诗的题材多为宫廷生活，而诗人在描写奢靡的宫廷生活时又难免将结点落到称颂赞扬之上，因此宫体乏情而又囿于阿谀逢迎成为了陈规旧律，又因其喜爱雕琢堆砌，更使宫体诗掉入了无限追求完美主义的怪圈。
上官体的第一大特色就是"绮错婉媚"，"绮"即指词采华美，"错"即指错落有致，"婉"即指含蓄委婉，"媚"即指形容姿态美好。综上可知上官体具有"绮错成文而能缘情婉密而得天真媚美之致"的特点。例如这首《奉和山夜临秋》：
殿帐清炎气，辇道含秋阴。凄风移汉筑，流水入虞琴。云飞送断雁，月上净疏林。滴沥露枝响，空濛烟壑深。
夜深人静，诗人伫立在帐外，看着月上林梢，雁入云间，露珠嘀嗒，烟生壑内，如斯美景，只让人觉得暑气消散，安宁静美。这首诗虽为奉和之作，但是却不乏极细微的体物之情，情思婉转，与齐梁时期的宫体诗相比亦有不同。
如这首南北朝时期庾肩吾写作的《南苑看人还》：
春花竞玉颜，俱折复俱攀。细腰宜窄衣，长钗巧挟鬟。洛桥初度烛，青门欲上关。中人应有望，上客莫前还。
同样是描写外事、外物、外景，相较于上官仪的《奉和山夜临秋》，庾肩吾的诗歌更注重纤毫毕现地描绘事物形态，缺乏创作者个人的情思与意气，略显琐屑而又缺乏生气。可见，上官仪在继承齐梁文风的同时是注重突破的，但是他也在最大程度上保留了对华丽词藻与工整对偶的创作追求。
上官仪对于"工整"的追求已臻至完美。所谓"工整"，既包括形式技巧上的对称，也包括声辞韵律的和谐。通过对前代优秀创作成果的继承，又加之多年创作经验的总结，上官仪提出了"六对""八对"之说，并著有专论诗律技巧的专著《笔札华梁》一书。
所谓"六对"：一曰正名对，如天地日月，即名相敌为正；二曰同类对，如花叶草芽，即类别相同的事物；三曰连珠对，如萧萧赫赫等，即以叠字相对仗的句子；四曰双声对，如黄槐绿柳等，即为声母相同的词语；五曰叠韵对，如彷徨放旷等，即为韵母相同的词语；六曰双拟对，如春树秋池等，即以一物比拟另一物。
上官仪又在"六对"的基础上进一步提出"八对"之说：一曰地名对，如"送酒东南去，迎琴西北来"；二曰异类对，如"风织池中水，虫穿叶上文"；三曰双声对，如"秋露香佳菊，春风馥丽兰"；四曰叠韵对，如"放荡千般意，迁延一介心"；五曰连绵对，如"残河河若带，初月月如梅"；六曰双拟对，如"议月欺眉月，论花颊胜花"；七曰回文对，如"情亲因意得，意得逐情亲"；八曰隔句对，如"相思复相忆，夜夜泪沾衣。空叹复空泣，朝朝君不归。"
古人对于声律的探讨颇为执着。早一点的有曹植鱼山造声，是为有意识地进行声律探索；陆机与陆云也曾多次在书信中探讨过声律问题；南北朝时期，"沈谢王周"四个世家大族中多有才俊执迷于音律，沈约更是以"平上去入"四声制韵，创造了永明体。但是，直至上官仪提出"六对""八对"之说，以音义的对称效果来区分偶句形式，才把对于声律的探索从一般的词性字音研究，扩展到联句的整体意象研究，对后世声律的定型产生深远影响。
03影响与流弊
上官仪的存诗仅二十余首，但上官体的影响却不容小觑。
上官仪位高权重时，上官体的风靡一时自不必多言。上官仪死后，上官体曾短暂地没落一段时间，直至武则天退位，中宗复位，拜上官婉儿为昭容继续掌管制诰。上官婉儿号称"词宗"品评天下诗文，至此上官体又迎来了第二次辉煌。
此外，由于上官仪善于体物，诗作中多呈现出情隐于中而秀发于外的效果，具有浑融深远的意境，也开启了山水诗超然、清净、空灵诗风的先河。
由于在诗歌体制方面进行了创新，使上官仪在体物图貌的精巧、细腻方面无有出其右者。他以纯熟的创作技巧，在一定程度上冲淡了齐梁文学带来的浮艳之风，又以精工的声律成就，引导了后世的律诗创作，为唐诗的繁荣发展做出了贡献。
但是，上官仪的创作题材过于狭窄，只局限于宫廷的方圆之地，功用也仅限于奉制酬和，囿于宫廷文学应制咏物的范围之内，缺少了慷慨激情与进取精神。此外，文学创作的圈层被固定在贵族与宫廷之中，受众狭小，偏于创作群体的自娱自乐，使文学向着脱离社会、脱离现实发展，文学的实用性大大降低。
四、后记
由于上官仪继承了齐梁文风，创作了许多宫体诗，于是理所应当地被很多人认为他的存在是阻碍了唐诗的发展的。其实并不然，诗歌的发展既不该只有一种脉络，亦不该只有一种风格。虽然上官体不乏局限，但是亦有其独特的韵味。