《》电影正在热映，该片是改编自今何在同名网络小说，由、倪妮、欧豪、、等领衔主演，讲述了五百年前，未成为齐天大圣的孙悟空，不服天命，向天地诸神发起抗争的故事，自从上映以来就受大家的喜爱，片中天蓬阿月的感情真的给人印象很深，很多网友想知道电影和小说剧情一样吗？票房多少？豆瓣评分是几分？下面一起来看看影评。
《》小说最早于2000年就在网络上连载，主角与传统《西游记》一致，还增加了几个人物，并为主角们写了爱情戏。原著有三条线索，分别是猪八戒和阿月之间不离不弃的爱情，孙悟空与紫霞热烈却又压抑的感情，唐僧与小白龙之间哀婉的情意。
影片上映当天，豆瓣评分5.8分，如今下滑到了5.5，在知乎上问题“如何评价电影《》 ”也是一片哀鸣，显然观众们对这部片子并不满意，而首发票房能够如此壮观的原因，也是大多归功于影片的这个名字，首先是由于西游这个老少咸宜题材，深得中国观众的人心，官方在宣传本片时，也主打一个“不知天高地厚”的“不服气”悟空形象，立意十分新颖，让人很想去一睹究竟，这也是得益于影片的取材。
据悉，魔幻动作片《》仍以较大优势领跑市场，昨日报收1.02亿，累计票房达到2.96亿，今日票房即可迈过3.5亿，成为春季档以来首周票房成绩最好的国产片。
《》原作为一部小说作品，作者今何在采用了一个非常刁钻的角度，演绎出了另一种风格不同的西游，也吸引了不少读者的认同，这次有幸改编成电影，无疑这些粉丝是要前去捧场的，就像之前上映的《变5》，我司编辑小熊桑就是系列影片的死忠粉，提前为大家买好了票子，并且扬言“不看《变5》的都可以退群了”。
然而待观影归来，熊桑本人脸色都变了，“男默女泪”之下大家都不好评论，毕竟免费看了场大片。《》亦然如此，成也萧何败萧何，影片也正是因为这个“改编”，导致了如今叫座不叫好的局面，众多差评者中也不乏原来的书迷，可谓期望越高，失望也越大。
《》原作虽然是一部网络小说，但并不是无病呻吟的玛丽苏，或是无脑修仙的爽文，今何在笔下的西游成了一场引导师徒四人“自杀”的骗局，作者在小说序言中说道，成佛既是虚无，四大皆空之下没了感情和思想，“活生生的有血有肉有感情有梦想的四个人”成佛后“直接就死了”，“每个人都有一条自己的西游路”，你没得选也不能回头那么只能“尽量走得精彩一些”，“去做好你想做的事，最后，你能说，这个世界我来过，我爱过，我战斗过，我不后悔”。
如果说“西天取经”的悟空是一个听话认命的悟空，那么大闹天宫的悟空则是一个桀骜不逊的反抗者、叛逆者，书中就强调了后面这一种悟空，在取经路上觉醒的悟空回忆起前尘往事。
决定做回自己，反抗天庭，其中包含了诸多意象：对至高权威的反抗，对梦想的追求，还有对爱情的执着，悟空这一路抗争的辛路也多少契合了那一代人的成长史，中二也好，心酸也罢，不同年龄段的人，都能从中读出不同的感悟。
今何在先是谈到了电影版确实做了很多改编，但和他同去的朋友都在看完之后表示还不错，他也知道中国电影要好口碑很难，大家太挑剔，对水军小号的恶评只能用江湖险恶来形容，或许《》没法和海外大片比，但和国内的电影比是完全不输的。要完全照搬原著是不可能的，拍成文艺片的话，在中国是什么下场?相信大家是都知道的。
对于影迷吐槽最多的改编过多，今何在表示电影是好看的，修改是必要的，或许它不够完美，但《》电影是“最好看的西游电影之一，而且也是最好看的国产奇幻类电影之一，不服来战!”
电影讲了什么豆瓣口碑评价，今何在小说对比剧情介绍。长大后我对于《西游记》一直有两个疑问，一是取经师徒四人真的可以这么团结和谐吗?二是孙悟空为什么要大闹天宫?
第一个问题的答案，其实在《西游记》原著里，吴承恩的西游记本身就是黑暗的，只是电视剧将其美化了。第二个问题，在《》里似乎找到了答案。
1、这个天地，我来过，我奋战过，我深爱过，我不在乎结局。
今何在的原著《》是幻想世界“九州”的组成部分，它所聚焦的是孙悟空、唐僧、猪八戒、沙僧一行四人的故事。
在原著《》里，写就了一些颠覆我们正常思维的概念，今何在所创造的悟空世界不同于荧屏上的《西游记》，虽说基于《大话西游》的某些设定，但也有不同于《大话西游》的地方。导演郭子健在电影里延续了今何在许多反常理的设定。
比如，今何在的小说里对“妖”便是从另一个角度进行的诠释。我们通常认为的“妖”都是作恶多端的怪物，但是在原著小说里，孙悟空勾销了生死簿，将九幽十类除名，世间万物从此长生不死，一片生机之象。可是这种神仙管不了的东西在天庭看来却是“妖”。
《》里基于妖的解释牵扯出一个十分重要的前提，就是关于花果山的。郭子健在电影里当然没有改掉这个前提：花果山并不是我们通常印象中的“福地”，而是被烧焦土壤覆盖住的黑色群山，黑色浓雾笼罩着这里，昔日的雁飞鹿跃早已不在。
在影片《》里，天庭试图毁掉孙悟空的花果山以掌控众生命运。而此时的孙悟空还不是震天撼地的齐天大圣，只是一直桀骜不驯的猴子。影片从孙悟空大闹天宫开始讲述，经历了擅闯结界与天庭对抗，天庭再次清洗花果山的过程，从而传达出一种孙悟空“我来过，我奋战过”的精神。
悟空想要改变世界，然而天命早已注定。在这个天地里，他与众人齐心对抗。之于今何在，他所创造的这个世界，所要改变的是传统价值体系里我们对于类似意识的认知，他所解构的是一种后现代反英雄主义的思考。
2、我知道天会愤怒，如果人触犯了它的威严。但天是否知道人也会愤怒?
今何在的《》围绕着孙悟空与阿紫、猪八戒与阿月、唐僧与小白龙三段感情线展开。有别于单纯的降妖除魔，《》里对于人物性格的捕捉面面俱到。小说里所遵循的这种逻辑在影片中依然得到了体现。
郭子健的《》舍弃了唐僧和小白龙这条线，着重描写了孙悟空与阿紫、猪八戒与阿月这两条情感线。在《》里，最令人动容的场景是，悟空被压于楼台之下，受尽火炼，但是依然不死，因为他一直在等待着一个人。心不死，身体就不会毁灭。
《》里，孙悟空虽然不惧天庭，被妖界崇拜，但是他依然接受着自我灵魂的拷问。在这种灵魂的碰撞中，存在着一个无法磨灭的人——爱看晚霞的阿紫。他的心里放不下阿紫，但是他知道阿紫不能爱。两人的虐心爱恋赋予了驾于《大话西游》之上令我们更为深刻的印象。
除此之外，孙悟空在《》里，更像是一种对抗权威的象征。我们都知道孙悟空是石头里蹦出来的，他不是神。孙悟空认为神与万物平等，神却认为自己高人一等，孙悟空的对抗成为影片的又一层隐喻。孙悟空因为众生愤怒，因为爱恨纠缠，苍穹动摇，他用金箍棒一展愤怒。
《》也许是《西游记》相关作品里给金箍棒戏份最多的电影了。金箍棒颜色、形状的变化都契合着孙悟空的心理历程，这一次它不再是武器，而是孙悟空精神的外化表现。
3、“天蓬，你知道你犯了什么错吗?”“知道，我扶起了我自己所爱的人。”
除了孙悟空之外，天蓬的感情线在《》里被刻画得十分突出。他与阿月一起创造了银河星空，天蓬是天庭的守护者，他同时守护着这片星河。为了自己所爱之人阿月，他也必须守好星河。
他与阿月各有一块星石，里头的光亮联系着彼此。 影片里，天蓬与阿月面对着，站立在月光之下。天河四野，他们却要分离。天蓬还没成为我们印象中的猪八戒，他痴心恋着另一个女人。
天蓬在《》里和孙悟空的身份正好对立。天蓬是天庭这种权力机器下的产物，孙悟空所对抗的就是权威。然而，天蓬的转变是对于权力的最大反抗。爱情滋生，让天蓬痴情，也让他看到了天庭的另一面。
花果山合力一战斗妖云，更是影响了天蓬对于命运、宿命挣扎的思考。他的改变是《》里一次成功的主题凸显。为爱进行的抗争，对待至尊的反抗，都是赋予《西游记》的动人神采。
4、我要这天，再遮不住我眼。要这地，再埋不住我心。要这众生，都明白我意。要那诸佛，都烟消云散。
《》消解了我们脑海里对于西游旧时模式的固有印象，以一个悲剧英雄的形象挑战至高无上的规章制度。就如同在《西游记》里，师徒四人西行的一切阻碍困难都是神仙的疏漏造成的，《》里，孙悟空勇敢地反对神，否定神。
不管是小说，还是影片，最激人斗志的“要这众生，都明白我意。要那诸佛，都烟消云散”就是一种最具态度的宣言。当然，说到郭子健版《》，最大的特点就是黄智亨监督下的视觉效果。不管是悟空挥动可大可小的燃烧着的金箍棒，还是众人对阵饰演的上圣天尊，既有气吞山河之势，也有兵来将挡时的浓重金属感。
7月13日上映的郭子健版《》只提取了原著小说中很小的一部分，但是在《》这个多条线索复原的整个故事里，还有更多的人物等待发掘。今何在提出了希望拍续集的愿望，我们当然也希望《》的世界宏伟展开。
今何在与郭子健联合打造的《》解答了许多年轻人长大后对于西游的疑问，在这个疑问里，孙悟空大闹天宫不再是蟠桃会那么简单，还有面对“诛你不死心”的无奈，亦有附加给他们身份之上的情与爱。
3、看完了，最大感受就是出现五分钟，坚持两小时，为了小爽我也是拼了，小爽躺在天蓬怀里死的时候感动到了，只是戏份太少，还有一个亮点就是，演技真的赞。作为正常的观众来说，感觉特效一般，剧情不行，主讲各个主角的感情线，不是我所期待的热血大作，立意太浅升华不够，到最后的感觉是看了一部爱情电影，但还是能感受到导演和演员们的诚意。
对于影迷吐槽最多的改编过多，今何在表示电影是好看的，修改是必要的，或许它不够完美，但《》电影是“最好看的西游电影之一，而且也是最好看的国产奇幻类电影之一，不服来战!”
电影讲了什么豆瓣口碑评价，今何在小说对比剧情介绍。长大后我对于《西游记》一直有两个疑问，一是取经师徒四人真的可以这么团结和谐吗?二是孙悟空为什么要大闹天宫?
第一个问题的答案，其实在《西游记》原著里，吴承恩的西游记本身就是黑暗的，只是电视剧将其美化了。第二个问题，在《》里似乎找到了答案。
1、这个天地，我来过，我奋战过，我深爱过，我不在乎结局。
今何在的原著《》是幻想世界“九州”的组成部分，它所聚焦的是孙悟空、唐僧、猪八戒、沙僧一行四人的故事。
在原著《》里，写就了一些颠覆我们正常思维的概念，今何在所创造的悟空世界不同于荧屏上的《西游记》，虽说基于《大话西游》的某些设定，但也有不同于《大话西游》的地方。导演郭子健在电影里延续了今何在许多反常理的设定。
比如，今何在的小说里对“妖”便是从另一个角度进行的诠释。我们通常认为的“妖”都是作恶多端的怪物，但是在原著小说里，孙悟空勾销了生死簿，将九幽十类除名，世间万物从此长生不死，一片生机之象。可是这种神仙管不了的东西在天庭看来却是“妖”。
《》里基于妖的解释牵扯出一个十分重要的前提，就是关于花果山的。郭子健在电影里当然没有改掉这个前提：花果山并不是我们通常印象中的“福地”，而是被烧焦土壤覆盖住的黑色群山，黑色浓雾笼罩着这里，昔日的雁飞鹿跃早已不在。
在影片《》里，天庭试图毁掉孙悟空的花果山以掌控众生命运。而此时的孙悟空还不是震天撼地的齐天大圣，只是一直桀骜不驯的猴子。影片从孙悟空大闹天宫开始讲述，经历了擅闯结界与天庭对抗，天庭再次清洗花果山的过程，从而传达出一种孙悟空“我来过，我奋战过”的精神。
悟空想要改变世界，然而天命早已注定。在这个天地里，他与众人齐心对抗。之于今何在，他所创造的这个世界，所要改变的是传统价值体系里我们对于类似意识的认知，他所解构的是一种后现代反英雄主义的思考。
2、我知道天会愤怒，如果人触犯了它的威严。但天是否知道人也会愤怒?
今何在的《》围绕着孙悟空与阿紫、猪八戒与阿月、唐僧与小白龙三段感情线展开。有别于单纯的降妖除魔，《》里对于人物性格的捕捉面面俱到。小说里所遵循的这种逻辑在影片中依然得到了体现。
郭子健的《》舍弃了唐僧和小白龙这条线，着重描写了孙悟空与阿紫、猪八戒与阿月这两条情感线。在《》里，最令人动容的场景是，悟空被压于楼台之下，受尽火炼，但是依然不死，因为他一直在等待着一个人。心不死，身体就不会毁灭。
《》里，孙悟空虽然不惧天庭，被妖界崇拜，但是他依然接受着自我灵魂的拷问。在这种灵魂的碰撞中，存在着一个无法磨灭的人——爱看晚霞的阿紫。他的心里放不下阿紫，但是他知道阿紫不能爱。两人的虐心爱恋赋予了驾于《大话西游》之上令我们更为深刻的印象。
除此之外，孙悟空在《》里，更像是一种对抗权威的象征。我们都知道孙悟空是石头里蹦出来的，他不是神。孙悟空认为神与万物平等，神却认为自己高人一等，孙悟空的对抗成为影片的又一层隐喻。孙悟空因为众生愤怒，因为爱恨纠缠，苍穹动摇，他用金箍棒一展愤怒。
《》也许是《西游记》相关作品里给金箍棒戏份最多的电影了。金箍棒颜色、形状的变化都契合着孙悟空的心理历程，这一次它不再是武器，而是孙悟空精神的外化表现。