《惊奇队长2》最让人惊奇的是：它或许正在成为漫威有史以来最严重的票房惨案。
4年前，夹在《复联3》和《复联4》之间上映的《惊奇队长》，拿到1.5亿美元的首周末票房，最终北美本土票房4.3亿美元，全球票房11.3亿美元。
其中内地电影市场就贡献了1.42亿美元，是电影最大的海外市场。
那是漫威在全球所向无敌的年代，也是漫威在内地市场的黄金年代。
然而当4年后，成本高达2.2亿美元，折合大约19亿人民币的《惊奇队长2》卷土重来，首日内地票房却仅为3000万。
单日票冠的位子没捂热，第二天下午票房就被上映11天的《拯救嫌疑人》反超，目前猫眼预测总票房是：1.87亿。
这部一直面临重拍困扰，票房前景从一开始就被看衰的最新漫威超级大片的麻烦，还不止内地市场的退潮，北美市场也在暴跌。
《惊奇队长2》北美周四提前场报收660万美元，较2019年前作所取得的2070万美元缩水近七成，是自2011年《美国队长》以来漫威电影的最差表现。
和低迷的票房交相辉映的是低迷的口碑。
影片豆瓣开分5.4，北美烂番茄新鲜度只有54%，中美观众的评价，在这部电影上取得了完美一致，就连豆瓣网友和北美影评网站的评语也如此相似：“从来没有见过这么无聊的超级英雄电影！”
这一幕，2019年的漫威应该做梦都想不到。
自2008年的《钢铁侠》开始，漫威的电影一路高歌猛进。
到2019年的《复仇者联盟4》全球暴赚28亿美金达到顶峰，当年漫威的32部电影中累计赚取了300亿美元，盛宴似乎永不结束。
然而谁都没想到，观众对超级英雄的审美疲劳来得这么快。
从《尚气》《永恒族》开始，漫威就已经从巅峰下滑，在内地市场更是疲态尽显。
近几年漫威表现最好的《银河护卫队3》，内地票房也仅有6.06亿。
面对一溃千里，漫威正在展开一场空前的自救 ，办法有两个：一是拉新。从《惊奇队长2》的彩蛋看， X战警的加盟俨然成了漫威的一根救命稻草。
二是念旧。
既然“死而复生”的金刚狼能高调加入《死侍3》，那么复活罗伯特·唐尼饰演的钢铁侠和斯嘉丽·约翰逊饰演的黑寡妇当然也在计划之中。
有外媒称，小罗伯特·唐尼和克里斯·埃文斯都同意回归漫威。
但没人敢保证，这些就能拯救这几年票房口碑不断下滑，项目不断重拍的漫威。
而漫威在内地市场卖不动，不过是好莱坞在内地市场全面退潮的折射，卖不动的不只是漫威，《芭比》《奥本海默》等年度好莱坞卖座片，在内地市场都卖不动了。
卖的最好的《奥本海默》，国内票房仅有4.49亿。
更不用说《碟中谍7》《速度与激情10》等一众好莱坞大片，来一部折一部。
在漫威宇宙中，惊奇队长是能一拳打爆灭霸的拯救者似的存在，但当《惊奇队长2》陷入前所未见的票房考验，谁能拯救漫威？
01 玩砸了就连漫威内部也提前感觉到，《惊奇队长2》玩砸了。
影片之所以将成本抬高到2.2亿美元，并不是有多少石破天惊的大场面，而是因为要面临反复的调整和重拍。
漫威将上映时间从原定的7月推迟到11月，就是为了有更多时间调整这部影片，时间拖太久，本片导演都跑去忙自己的下一部电影了。
而事实证明，内部试映反响一般的影片，结果也不会好。
按理说，观众对漫威大片的期待，一向并不高。
只要有钢铁侠、雷神这样的熟面孔出演，又有打斗戏加持，似乎轻易就能满足一个「爽」字。
然而，《惊奇队长2》还是刷新了我的认知。
影片不能说一无是处，首先是终于get到主演布丽拉尔森的美了。
还有超萌的是噬元兽，加量不加价，上次是一只，这次是数不清的小奶猫吐出八爪吞人。
此外，三代惊奇队长的互动挺有意思，3个女超英第一段的打斗戏设计非常带感，惊奇少女卡玛拉依然自带笑点。
影片的节奏也不拖泥带水，既然文戏没什么看头，就把重头戏都放在武戏上，100多分钟几乎是从头打到尾。
最后，影片的两个彩蛋确实精彩，特别是第二个，足以让X战警的老粉心潮澎湃。漫威现状不理想，X战警们的加入似乎已经是箭在弦上。
但，亮点也到此为止了。
影片几乎是从两个方面，全面垮塌。
第一，剧情过于潦草。
没有人期待漫威大片能创作出多么惊喜的剧情，但现在的故事还是让人遭不住。
看完影片我最大的感受是:好人不好，坏人不坏。
虽然克里人是自作自受，但如果我是反派，看着惊奇队长一通拯救世界，救完就走留下一堆烂摊子，选择恐怕也差不多。
反过来说，惊奇队长过于任性，活生生制造出一堆反派来，也很难让人对角色有好感。
整个故事也是标准的漫威剧情套路，惊奇队长从残暴的克里人手中夺回属于自己的身份，再度挺身而出，来到一个神秘的特殊虫洞，在这里与“惊奇少女”卡玛拉以及曾经的侄女、如今在天剑局担任宇航员的莫妮卡·兰博队长组成惊奇联盟，最终利用各自的超能力打败反派，拯救宇宙。
剧情真是无惊无喜，丝毫不让人感到惊奇，这正是第四阶段开始漫威最大的问题：过分模式化。
过于快餐化的剧情也很难感人，片中对惊奇联盟三个人的塑造都是失败的，观众甚至没弄明白三个人为什么会组成联盟，仿佛只是为了一起做个任务。
第二，质量过于平庸。
罗杰·艾伯特影评网直斥影片是迄今为止最糟糕的漫威电影，“3个女主角都能力不小，却陷入叙事和视觉的混乱之中；而塞缪尔·杰克逊饰演的弗瑞局长，则彻底沦为只会说俏皮话的龙套”。
真要说影片哪里特别难看吧，倒不至于，对我个人来说，怎么也比《黑豹2》强。
但整部影片都有种打工人应付打工人的疲倦感，反派可能是我看过漫威系列反派最脸谱化最没存在感的，主线任务或许是最没紧迫感的，剧情是最套路的。
问题是在演到第四阶段，观众已经见识过《三体》这样的好东西后，简单粗暴的无脑乱打很难再打动观众。
能否深入挖掘角色的处境，成为一部作品的关键。
《银河护卫队3》的成功就是例子。
可惜，导演一笔带过人物的内心描写，转而痴迷于各种潦草的角色对战。
从结果看，影片北美票房将远低于前作的1.53亿美元首周末票房，也低于今年《蚁人3》《银护3》，甚至大概率打不过《闪电侠》5500万美元的首周末票房。
而在国内，影片最终内地票房可能在2亿以下，相比于票房破10亿的前作，赚到的只是零头。
而最大的两个票仓失守，对于《惊奇队长2》来说是灾难性的。
《惊奇队长》首周末就拿下了4.55亿美元，而按照目前的走势，《惊奇队长2》全球首周末票房能否拿下第一部的三分之一都是问题，而相比第一部的1.52亿美元成本，第二部的成本却飙到了2.2亿美元。
一切都预示着，漫威这一次遭遇的不仅是票房失利那么简单，可能是一场票房溃败。
02 看倦了影片的失败也标志着，漫威曾经的特效、人气角色、漫威连续剧的 “三板斧”，似乎已经走到尽头。
2008年，《钢铁侠》在国内上映，成为第一部颠覆国内观众认知的漫威大片。
机甲对战、超级英雄、个性张扬的人物，把当年的观众看得瞠目结舌。
然而随着漫威电影一步步抵达票房巅峰，惊喜感也与日俱减。
那么问题来了，这其实并不是漫威第一部陷入套路的大片，那为什么现在，不复当年的风光了呢？
答案是，漫威的“三板斧”，开始彻底失效了。
一是特效倒退。
还记得2012年看《复联1》时，多少人被新鲜的超级英雄对抗外星飞船所震撼。即便过了这么多年，那种身临其境的体验感仍然难以忘怀。
而现在看漫威，后期特效却像是屎上雕花。
《黑寡妇》的终极大战，假。
《雷神4》的特效灾难，被塔导自己吐槽。
《女浩克》的视觉效果，被全网嘲。
《惊奇队长2》的特效依然是马马虎虎。
特效魔法是独属于好莱坞的奇迹，也是当年漫威大片在国内的最大卖点。
但如今用特效征服观众的时代早已过去，更糟糕的是，虽然漫威电影宇宙的成本急剧提升，但特效水平反倒相比10年前出现了明显下滑。
国内观众看《流浪地球2》都嫌特效没惊喜，特效水平明显不如小破球的《惊奇队长2》，和其他特效下滑的漫威大片，又凭什么用特效留住观众？
二是人气角色没了。
当年《钢铁侠》在国内上映后，特立独行的钢铁侠成为无数观众的白月光，也让漫威超级英雄角色的人气，在国内达到顶峰。
自此以后，钢铁侠、美国队长、黑寡妇、雷神就成了漫威最好用的“票房收割机”，只要是他们领衔的漫威电影在国内上映，票房基本都不会差。
接连的成功让漫威开始产生某种幻觉：只要漫威电影源源不断出现，就会有新一代人气角色出现。
这正是为什么《复联4》曾有过这样的创意：让老一辈超级英雄集体牺牲，直接让新一代超级英雄登场。
虽然最终这个创意并未采用，只有钢铁侠和黑寡妇以牺牲的方式离开漫威宇宙，「美队」则留在了过去的岁月里。
奇异博士卷福、「蚁人」保罗·路德、「鹰眼」杰瑞米·雷纳、「蜘蛛侠」汤姆·赫兰德等人依然留在漫威宇宙。
但漫威很快发现，离开漫威的「锤哥」克里斯·海姆斯沃斯、克里斯·埃文斯和小罗特唐尼依然是好莱坞一线明星。
可失去了这些一代超级英雄的漫威却开始星光下坠。
《复联4》之后的所有漫威电影，都没能塑造出哪怕一个够分量的新一代超级英雄。
被力捧为下一阶段等同于灭霸的反派「征服者康」，即使演员乔纳森·梅杰斯没有官司缠身，分量也严重不足，否则以他为主要反派的《蚁人3》不会票房如此乏力。
现在回头看来，不是漫威超级英雄自带光芒，而是小罗伯特唐尼这样的优秀演员自身的星光，赋予了钢铁侠独特的角色魅力。
而一旦漫威高估了IP的影响力，认为自己的宇宙能够凌驾于角色之上，注定遭遇反噬。
比起明星离不开漫威，不如说漫威更离不开演技派明星们塑造的人气角色。
不管漫威如何推销，但对国内的观众来说，惊奇队长、永恒族这些名字的吸引力实在有限，自然也没有理由为他们消费。
三是漫威宇宙连续剧失灵。
过去十多年，漫威电影宇宙的成功，被很大程度归功于一个相互关联的漫威宇宙。
12年规划，22部电影，最终在《复联4》中达到巅峰。
在《复联4》之前，漫威宇宙连续剧确实管用。
但就像圣斗士星矢中的定律一样，任何绝招，都只能用一次。
在《复联4》的史诗性成功之后，漫威很快发现，曾经无往不利的漫威宇宙连续剧模式，开始成为漫威宇宙的包袱。
因为这个宇宙实在太大了。
更严重的是，当整个漫威电影成为连续剧的一部分，电影本身也似乎变得无关紧要了，就是走个流程，观众最想看的，全都是彩蛋。
就好像《惊奇队长2》全片唯一的高潮，不是结局正反派对战，而是莫妮卡在另一个时空醒来，见到了惊奇队长的“双星”形态和X战警宇宙的“野兽”。
虽然这些年的好莱坞，几乎都在用系列片拉动观众的“情怀消费”。
强大的IP效应，再加上观众对系列的感情，成为系列电影一直拍下去的“财富密码”。
把老一代演员请回来参演系列新作，也是系列片最喜欢打的“感情牌”。
比如在《蜘蛛侠:英雄无归》里，三代蜘蛛侠实现首度同框。
但“情怀植入”总有用完的一天，当情怀不再只是配菜，而成了主要看点，那么漫威电影也失去了真正的意义。
而随着漫威电影弊病的不断出现，幕后制作混乱的问题，也开始暴露出来。
《秘密入侵》成为漫威最烂剧集。
新剧《夜魔侠：新生》因为拍得糟糕，而全部重拍。
《美国队长4》似乎也要返工。
唯一一部拍的还行的《银河护卫队3》，导演詹姆斯·古恩已经成为DC新一届领军人物，他的下一部电影，是《超人》。
可现在漫威的问题是，三板斧用尽之后，下一步怎么办？请回钢铁侠，就能再次拯救漫威吗？
03 垮掉了现在的问题是，垮掉的不仅是漫威，而是整个好莱坞。
今年票房失利的也不只超级英雄电影，《夺宝奇兵5》《速度与激情10》《碟中谍7》等续作都远未达预期。
好莱坞翻来覆去地贩卖情怀，已经不管用了。
但原创就能救好莱坞吗？还是不能。
今年好莱坞最大的票房黑马是《芭比》，全球票房14.4亿美元，约合人民币105亿。
第二名《马里奥大电影》全球票房也达到了13亿美元。
但全球票房第一的《芭比》，国内票房2.5亿，第二的《马里奥大电影》，国内票房不到2亿。
国内观众除了给诺兰一点面子，《奥本海默》票房尚可，其他好莱坞的卖座大片，在国内统统不好使。
《芭比》浓厚的女性思想表达在北美很受欢迎，国内不灵。
《马里奥大电影》在国内观众看来简单幼稚，游戏迷都忍不了。
说白了，这些电影和中国观众的口味根本“不对付”。
雪上加霜的，是政治正确的骚操作，加速了好莱坞“全面遇冷”。
最典型的例子，就是今年上映的真人版《小美人鱼》。
影片最终在国内只拿到2600万票房，成为今年最不受国内观众待见的好莱坞大片。
网飞版的《埃及艳后》，找来一位黑人女演员饰演埃及艳后，好莱坞发起疯来，连历史逻辑都不顾了。
《惊奇队长2》呢，惊奇少女是巴基斯坦裔女演员伊曼·韦拉尼饰演，光谱是黑人女演员泰柔娜·派丽丝饰演。
就连导演编剧也是黑人。
国内观众对于黑人演员没有任何偏见，没人会觉得哈利贝瑞不美，史皇不帅，问题是好莱坞为了所谓的多元化审美，总是选择非主流审美下的黑人演员出演大片。
这就是为什么人才济济的好莱坞，选出的黑人演员气质颜值和角色实在对不上。
因为对不上，才符合好莱坞当下的审美。
这就是为什么下一任新版白雪公主，也将由黑人女演员饰演。
可是抱歉，你们的审美不是我们的审美。
当国产大片崛起，中国观众，不必再让眼睛受折磨。
过去我们没得选，但当《流浪地球2》《封神第一部》崛起，国产大片，不仅有不亚于好莱坞水准的震撼效果，国内导演也开始学会在商业大片中讲故事。
再加国产电影自带的文化共鸣。
哪怕是当年的《复仇者联盟3》上映，国产片也不带怕的。
更不用说是陷入严重退化和多元审美不能自拔的漫威和好莱坞。
虽然现在说漫威宇宙垮掉为时过早。
随着X战警和神奇四侠等知名超级英雄重新回到漫威的麾下，瑞恩·雷诺兹饰演的死侍和休·杰克曼饰演的金刚狼联手的《死侍3》很可能为漫威扳回一城，漫威的颓势，不会一直持续下去。
可如果整个好莱坞无法重新回到电影最初的魅力：故事与人物。
漫威日益失去灵魂，依然是无法改写的结局。
而国内观众既然有了更好的选择，为什么还要看漫威那些一再重复的超级英雄？
留给漫威的时间，确实不多了。
在漫威电影中，此时似乎该有一位惊奇队长这样的超级英雄从天而降，重启时间线改写漫威的故事结局。
但当老一辈英雄隐退，新一代英雄自顾不暇，似乎再没有一位超级英雄，能拯救自砸招牌的漫威和山河日下的好莱坞。