《演员请就位》第一季感觉还没过去多久，第二季就来了。
依然是一位发起人+四位导演+一群学员的模式，四位导演中陈凯歌、赵薇、郭敬明都是上一季的老熟人，只有李少红，这一季换成了第一次上综艺的尔冬升。
相比上一季，这一季似乎卯着劲儿制造话题，简直好像前段时间热播的《三十而已》一样，每一个场景都预设了可以上热搜的点，全程高能。
比如，这一季最大的不同，是请来一群制片人，给参赛的演员划分成S、A、B三个等级，也就是所谓的“市场评级”。
这些年听多了“S级大项目”，不需要节目组解释，观众也知道，S级是最受市场推崇的演员，B级是最不受认可或者说还无人认识的演员，A级处于二者中间。
把马苏这种戏外八卦影响到戏的、温峥嵘这种在大众视野里消失了很多年的、倪虹洁这种多年来一直半红不紫演配角的“中年女演员”放在B级，可以理解，这种评级，本身就能显示她们在市场上所处的困境，将她们放在最底层，而且，后续她们在舞台上大放光彩惊艳所有人然后翻身成为S级，是一种欲扬先抑制造话题的常规操作，无论节目组是出于什么目的，但只要她们有实力，结果一定是好的。
但是，把陈宥维这种说是演员转型当爱豆、但根本没几个人知道他演过什么的小鲜肉，跟任敏这样天生的演员、跟胡杏儿这样的视后一起放到S级，无疑就是故意制造矛盾了。
只要他一表演，就会立刻现出“原形”，而众人围观他现原形的那一刻，就是这档节目热度最高的一刻。
本季第一个“祭天”的嘉宾——陈宥维的命运一开始就注定了。
我之前也不认识陈宥维，是前阵子看了他参加的一档综艺《亲爱的小课桌》，带一年级小朋友写作业，发现他很温柔很有耐心，其实这一届爱豆，可能因为从小成长环境的原因，至少从表面来看，大多是很有教养很拉好感的。
所以看他跟王楚然演完《三生三世十里桃花》片段之后被批成那样，紧接着又在各大论坛被群嘲，我有点心疼他。
不过，因为他性格好所以心疼他是一回事，他的毁容式演技实在太尴尬，又是另一回事……
演成那样，挨批确实是活该。
这一季《演员请就位》，把曾经说出“如坐针毡如芒刺背如鲠在喉”的李诚儒又请了回来，他也没含糊，第一期第一段表演，一上来就评价：味同嚼蜡，味如鸡肋，如此乏味。
他来了，他带着他的“三味真火”又来了。
听得陈凯歌和赵薇都笑了。
你以为李诚儒已经够狠了，但新来的尔冬升比他还狠，直接把陈宥维批得体无完肤，说他那抽搐的哭戏好像在嚼口香糖，说他没有演戏的天分。
批完演技还不算，还要批一下他的偶像身份。
当然，尔冬升批得都非常在理，像陈宥维这样没有“核心竞争力”的明星，前途真的很迷茫，你说他是演员吧，演技不行，说他是爱豆吧，唱跳不行，说他长得好看光是靠脸都能吸粉吧，但是一演戏就“毁容”暂且不说了，青春饭能吃多久？
一代新人换旧人，每年都有那么多好看的小鲜肉出道，饭圈翻来覆去就那几个女孩，今天追你，明天就追别人了。
尔冬升几乎是连环炮，大鹏让陈宥维跟王楚然拥抱一下，拥抱完了之后俩人就可以下台了，这个尴尬的环节就可以宣告结束了，结果陈宥维不抱，又被尔冬升训了一顿：是你粉丝不让你抱吗？
紧接着，尴尬升级，大鹏明明是想活跃气氛，说陈宥维是个偶像，陈宥维反驳说我不是偶像，底下的粉丝居然说“你就是”……
窒息。
真的会有这么没眼色没脑子的粉丝吗？
不过，我一直觉得，因为这次上节目成为“群嘲”，对陈宥维未必是一件坏事。
他是98年的，今年也才22岁，确实如同他自己说的，无论是偶像还是S级，都是别人给他的定义，对他而言，不管是演戏还是唱跳，他都才接触没多久，还处在一个学习的过程中。
那些批评，他真的听进去的话，以后会走得更长远。
而是至少，这一次他红出圈了——黑红也是红。
以第一期节目上表现出来的演技，他以后再怎么演，也不可能更烂吧，也就是说，只有进步的空间，没有退步的余地了。
今天傍晚，他也发文回应了，说得很好，对于之前参演作品收获粉丝，他表示是靠着角色滤镜，批评点拨他都接受，未来还会继续努力。
尔冬升的批评，显然是对事不对人。
实际上，我觉得他就是要找机会宣泄一下这几年来对娱乐圈一些“怪风气”的不爽。
不止对陈宥维，对后面的张大大，他批得更狠。
当然，张大大跟陈宥维，都是那种……有点自知之明，但对自己又实在是没那么了解的，陈宥维选夜华时，竟觉得是因为自己对古装更有把握，
张大大是在《三十而已》的许幻山一角跟《我和我的祖国》的高远一角中选择了后者，觉得后者可以让自己死得不那么难看……张译凭借高远这个角色提名了影帝的好吗？！
而且，一个想做演员的人，居然连《我和我的祖国》这种集结了国内知名导演和知名演员的电影都没看过？平时光顾着看热播剧了吧？
于是尔冬升评价张大大，说他演的高远像个小偷……
真的好像小偷啊哈哈哈哈哈哈我从没见过这么到位的评价！
这一段估计很多人都会觉得尔冬升怼得特别爽，因为张大大是一个观众缘实在是不怎么好的明星，演戏的时候更是槽点满满，更令人反感的是，演得不好还找借口，确实就是欠怼。
如果这个节目后续每期都这么高能，那么绝对不会像上一季那样高开低走。
沉寂许久的尔冬升，也因此吸了一大波粉。
但我唯独不太舒服的，是总觉得这个节目“剧本感”太重了。
所有上热搜的点，都仿佛是预先设置好的，要么让你感觉倍儿爽，要么就充满争议。
比如一个直接的证明，就是今天唐一菲发文怼节目后期剪辑。
节目上，她之所以生气，明明是因为看到马苏的评级也是B级，替她觉得不爽，结果被节目组剪辑成她仿佛是因为看到张月仅靠着《三十而已》林有有这一个角色就被评成S级而生气……
但是节目后期是仅凭个人意志就恶意剪辑吗？
显然不是。
是节目组要追求爆点追求效果。
其实爆点之外，为一时的刺激拍手叫好之外，我个人还是更喜欢看上去仿佛没什么“爆点”的陈凯歌。
他从来不会“语不惊人死不休”，他总是平心静气慢条斯理，以一位导演的身份，来指点演员，来告诉不懂演戏的演员到底应该怎么演，往往几句话就达到四两拨千斤的效果，别说现场的演员，屏幕外的观众都感觉醍醐灌顶。
第二季第一期节目看下来，他似乎一直在起到一个“平衡”的作用，别人批得太狠，他在指导的同时会给予鼓励，让演员不至于自信受挫整个人垮掉；别人都在夸，他又会提出一些问题，既能让演员戒骄戒躁，又能让演员更进一步。
他仿佛是在以一位慈爱的长辈的视角，看待所有的孩子，希望他们都能变得更好。
就连对张大大，他一开始都没放弃“抢救”：大学生的题不会做，那我给你出个初中生的题吧。
……好吧，原来你还在上幼儿园，那还是等你上学了再来找我吧。
虽然他拍的很多电影不敢恭维，可我一直觉得，演员有机会能参演他的作品，实在是莫大的幸运，不是因为可以在履历表中写上名导作品，而是因为有机会得到陈凯歌的指点。
我一开始有点意外他居然能连着两季来参加这节目，后来又感觉真的很好，如果这个节目一直办下去，很希望他能一直参加。
《演员请就位》第二季先导片里，四位导演接受采访，他说，是时代变了，这个时代，能够成名的途径太多太多了，他们不需要通过怎样的磨炼成为一名好演员就可以成名，那何必还要好好演戏呢？在这样的大环境下，又怎么能苛责年轻人，怪他们不好好演？
尔冬升怼得很爽，他想怼的其实是一种风气，但实际效果是导致单独的某一个人、而不是某一群体，成为群嘲、陷入反思。
当然，就算是群体，我也不认为应该是他们为时代买单。
就像陈凯歌说的，又有谁真的教过他们怎么演戏？
这也是我一直以来的观点。
一部戏，导演是把控人，演员演得不好，你要么别用他，要么把他教到你觉得ok为止，可如果他演得那么烂你还是喊了“过”，那么挨骂的，就应该是导演而不是演员。
我其实觉得，有很多年轻演员，真的都没有意识到自己演技到底有多差，粉丝的吹捧、导演的敷衍，让他们根本看不清自己的真实水平，他们真的已经是影帝级别了。
还是要教的啊。
提出问题不难，难的是解决问题。
当然了，没有说尔冬升不好的意思，他批评得也很好，只不过跟陈凯歌是截然不同的两种风格，一种疾风骤雨，一种和风细雨，一个节目上，两种风格互为映照，也挺好的，就好像一个家庭中，为了好好教育孩子，父母中总要有一个唱红脸，一个唱白脸。
最后想对这个节目说一句：不要强捧台湾演员了好吗！