盒子君最近看到一个问题，问现在的影视剧为什么水平越来越低？有人将其归结为流量明星的崛起，有人说是明星片酬的缘故，这些都是理由，但要系统的考究，它们只能算是原因的一部分。接下来盒子君从“财”“色”“权”三个方面为大家认真的分析一下。
一、财
拍戏需要用钱，一部好戏的完成，一定是把每一分钱都花在了刀刃上。比如电影《流浪地球》，男女主演的片酬都不过10万块，老戏骨吴孟达也只拿了20万。最大牌的吴京零片酬出演，客串改成了主演，最后还倒贴了6000万，可以想象剧组有多抠儿。
然而近两年，一个主演的片酬能占到全剧制作成本的50%甚至70%，剩下的50%~30%用来置办服装道具，工作人员的工资，甚至全剧组的吃喝拉撒。
因为资金短缺，场地、灯光都按天算钱，为了不让作品流产，剧组越快拍完就越省钱。没有人会想反复打磨镜头，导演得过且过，这也是为什么很多公认的演技派也会有翻车的时候，他们想多拍几条，导演却连忙阻止：兄弟，咱拍不起啊。
拍电影是为了什么？还是因为赚钱啊。投入一部分钱获得更高的回报，如果开始的资金短缺，就会产生连锁效应，大多数场务都是被临时拉来的，拿着微薄薪水从零开始做起；他们也不能花太多的钱去找好一点的灯光师剪辑师，因为所有工作人员的专业度拉低一个档次。
当然，最闹心的是，剧组花大把钱请来的演员，却从来没有进行过专业的表演的训练。
二、色
色即色相、外貌，爱美之心人皆有之，盒子君也喜欢多看一看外形美丽的人。但如果莫名其妙将一些毫无建树的人碰上神坛，那就有些变味了。
随着国内兴起的“选秀热”，许多素人横空出世，凭借出色的外貌条件在娱乐圈搏得一席之地。但问题是，国内的选秀节目都是参考韩国培养偶像那一套，制度并不完善，许多爱豆在国内出道后却没有相应的成熟体系，让她们继续这条做音乐、发专辑、开演唱会的路。
怎么办？好不容易出名，不能混吃等死啊？为了保持热度，他们会转型到影视剧行业。比较出名的是电影《诛仙》里的流量偶像，堪称大型车祸现场。我承认他们在某些方面有特别之处，但演戏就算了。
爱豆自带流量可以赚钱提高收视率，既然有利可图，影视公司也愿意合作，但是他们压根不考虑演员和角色的契合度，这种情况下，谁会愿意为其买单呢？
有愿意的，爱豆粉丝。
三、权
我们将这里的“权”理解为观众的选择权。像何炅、汪涵、郭德纲这种情商高的艺人，经常把“观众是我的衣食父母”挂在嘴边上，也因此很得观众缘。
但是，现在的粉丝，在偶像明星眼里只是一个赚钱工具，身份低到尘埃里，即便如此还在沾沾自喜。
《让子弹飞》中，姜文一听自己是跪着要饭的，当场就火了。当代的某些粉丝比他还不如，属于跪着去给爱豆送饭，爱豆吃了一口，再啐你一口，丝毫不念粉丝的好。
这些粉丝聚集成为了流量，造成了某些题材“受欢迎”的假象。投资方以为市场喜欢，剧组以为投资方喜欢，爱豆以为粉丝喜欢，粉丝以为爱豆喜欢...
于是，剧组粗制滥造，爱豆努力挣钱，粉丝呕血应援，投资方高投入高回报。所以，你们有看出谁赢了谁输了吗？
这样下去，观众的选择权好像无关痛痒了。
盒子君总结：
所谓流量，其实是粉丝砸钱给投资方营造出的虚假繁荣。投资方有钱赚，觉得假无所谓；剧组能拍出有收视率的戏，觉得假无所谓；爱豆有工作，觉得假无所谓；粉丝看爱豆好好的，觉得假也无所谓。
一旦这形成死循环，还能有什么好作品出现呢？