文|令狐伯光
最近《雪中悍刀行》开播，其实对于原著的改编和角色是否还原原著都可以辩证性看待，但是这个武打设计不行基本上是公认的事情了，这个动作设计有一种想要追求高级感，结果反倒不伦不类的感觉。这个背后则是国产武侠剧，包括仙侠剧和玄幻剧被崩溃已久的问题。
说起来，这几年播出的武侠剧和仙侠剧数量并不少，但是并没有几部值得一看。甚至严格要求一点的话，好像根本就没有一部口碑的作品，比如《有翡》《武当一剑》《天龙八部2021》《千古玦尘》再到《雪中悍刀行》等等。
现在是每一次有武侠剧，仙侠剧开播都是各种吐槽。然后网友对比之下，开始大规模怀念以前的武侠剧和仙侠剧，网上带动一波舆论上的对现在的吐槽，对于过去的情怀的浪潮，然后过去就过去了。
如果说网友对于当下仙侠作品的夸奖，据我个人观察大概是上个月国产动画《凡人修仙传》，尤其是25集，26集和27集开播的时候，更是得到原著粉和大量仙侠观众的夸奖，当然出圈效果差一些。
那么问题就来了，与真人版《天龙八部》《雪中悍刀行》的拉垮相比，动漫《凡人修仙传》为什么会受到观众夸奖呢？
武侠剧、仙侠剧为什么越来越烂？答案比我们想象的简单
这个问题其实挺简单，但普通观众眼中的问题通常在选角不符合原著，还有剧情改编太烂了等，答案是这两个问题是小说改编影视剧不太重要的问题，相信我，大多数人口中过去经典的武侠剧，仙侠剧真的一点不符合原著。
比如tvb金庸剧，《风云》《仙剑奇侠传》，甚至是央视《四大名著》等等。
这个只要看过原著的观众都知道，这些影视剧真的不太符合原著，特别是选角这个问题上。有的选角和原著相比简直就是南辕北辙，有的剧情更是改得妈都不认得的那种。主要是以前媒体没有那么发达，看过原著的观众较少，随着时间过去形成情怀的滤镜。
当然，除了这个还是有一个原因，那就是过去的武侠剧、仙侠剧确实拍得更好，这些剧一直有着他们的核心，而且这个核心还是他们摸索出来的，而现在的武侠剧和仙侠剧这最核心丧失了，甚至是被解构掉了，最终导致这些作品越来越不好看。
这两个核心说来也简单，顾名思义嘛：武与仙+侠。
武与仙都是幻想作品的力量体系和战斗体系的设定，武侠脱胎于古时三侠五义的小说，虽然也能飞天遁地但没有超脱地心引力太远，仙侠就根植于中国仙佛的神魔小说，那就是更高级别的力量体系和战斗体系。
这个处于中间的作品叫玄侠或异侠，比如《风云》《水月洞天》，《将夜》和《雪中悍刀行》也差不多是这样，而且中间还加了朝堂权谋。
至于“侠”就更简单了，因为力量体系这个框架。武侠要么在朝堂，要么在江湖，终归是发生在中国各个朝代的事情，哪怕架空世界观也是如此。要么除暴安良，伸张正义；要么侠之大者，为国为民。
武侠是为了正义，或者为了江湖和天下；而仙侠则是为了天下，为了众生，为了六界，甚至是宇宙，反正主角还是有追求的而推动这两个核心的东西则是角色间的情感纠葛，角色的阴谋诡计和理想报复等等。这个谈恋爱和阴谋诡计不是不重要，相反还是非常重要的。但是它们应该是影视剧的结构框架，叙事推进，节奏处理，名场面贡献等等戏剧冲突。
《天龙八部》《雪中悍刀行》接连扑街？武侠剧、仙侠剧为何越来越烂
以前的武侠剧，仙侠剧为何好看，上世纪70年代到90年代的武侠电影，有相当一部分是邵氏出品的。刚开始看邵氏武侠片的时候第一感觉是剧组很缺钱，因为男人的衣装实在太简陋了，捡漏到没有几个不袒胸露，但看进去剧情之后才知道这叫风格。
而且大型都是吊短发，长不过肩，一看就像能战斗的。而武打风格是在戏台套路的基础上进行深度挖掘和创新，大长腿翻来跳去，肢体躲闪在刀光剑影中能看得心惊肉跳，把男女躯体的刚柔并济展现的淋漓尽致，真是难以言表的力量美！
另一个吸引人的地方是饱满的人设，以及简单纯粹的故事剧情，里面有阴损的真小人，善变的伪君子，冷血的野心家，甚至残忍的嗜杀狂，在这些强大坏蛋面前， 敢挺身而出而又坚守正义的人就格外的令人感动，这就是侠了。
侠也并非是纯粹的理想主义者，有的图名，有的图情，但他们最后可以不惜命来兑现承诺，产生了令人感动的意义。有为弱者挺身而出的勇敢可为侠，宁可舍命诛邪的决心可为义，侠者的情感世界是充满了血泪酬知己，生死又何妨，以牺牲自我兑现承诺的悲壮式浪漫。
侠义与侠情可以说是中国传统文化非常鲜明的一个特征，我们的历史上面包括今天，无不出现了大量体现牺牲小我平乱世的侠者情怀。不止是邵氏武侠片，同时代徐克拍的《新蜀山剑侠传》也是如此。后来的tvb武侠剧和武侠电影也是如此，只是在技术上面略有些升级罢了。最终的核心是没有变化的。
2000年后大陆市场接过衣钵，张纪中《神雕侠侣》之前的金庸剧，再到王新民导演的《侠客行》《连城诀》等，内地天南地北的风光+壮阔的朝堂和复杂的地域+两岸三地团队和演员的巅峰，把朝堂武侠和江湖武侠两种风格推到了巅峰。
现在网上每次都有人争议是tvb版武侠剧好还是张纪中版金庸剧好，这个争论本质没啥意义。如果从武侠剧的发展的角度上讲，张纪中版和王新民版毫无疑问是一个综合性的进步。那些认为内地版武侠剧不行的无非是武打的慢动作，选角和某些剧情的改编。问题是原著复杂的地域性，宏观表达等东西港台版是直接没有的。
也就是前者大家吵来吵去的是谁更好，但后者是港台版没有办法拍出来的。
而现在的武侠剧和仙侠剧为何不行，说白了就是这核心两点的丧失甚至是敷衍。至于选角，剧情改编啥的也挺重要，但这真不是最根本的原因。
第一个就是“武”的表现上彻底不行了，这个就是演员“弃武”和国内整个动作设计系统的拉垮，首先“流量经济”下面的演员拉垮已成行业问题，演员不但完成不了基本的武打动作，更别提精彩好看的武打动作。甚至以前的最基本的工作态度，吊个威亚，破个皮都哭爹喊娘发网络叫苦，还有一堆粉丝去心疼。
至于武术指导和动作设计的问题嘛，以我个人了解和编剧的问题相似，虽然现在的编剧和动作指导比不上2010年之前的巅峰时期，但是并没有像演员体系那么烂。这还是在“流量经济”背后平台和某些层面话语权过大，他们话语权过小的问题。
最简单的道理就是《雪中悍刀行》的武打动作全是慢镜头，摆poss，再加上一点特效镜头特别烂对吧，但是根据前期的宣传这部剧的武术指导叫桑林，你不认识没有关系，人家动作设计的前作是《绣春刀》。
《绣春刀》就是未必能赶上香港武侠片巅峰时期，但绝对是不拉垮的。而且这电影动作设计还不是《新龙门客栈》《剑雨》那样的飘逸派，而是拳拳到肉，兵器和动作结合偏现实的写实派。结果《雪中悍刀行》的动作设计就是这种样子，根据目前的了解来看。这个导演自以为是不理解拍法，还有动作设计的话语权到底有多少，这就很值得玩味了。
至于“侠”字上的问题就更严重了，如今拍的这些与其说是武侠剧，仙侠剧。不如说是古偶剧，里面的角色一个个穿着奢服长袍，长发及腰，满脸脂粉，他们没有惊险万分的打斗，只有飞来飞去加动画特效，摆几个pose就能横扫千军。
这本质上也不能说是问题，只要你打得好看也还行，现在国内网友嘲讽美国超级英雄电影明明能够星际旅行了，结果一群超能人还跑到一起群殴，压根不是科幻电影。但是抛开科幻，玄幻这个设定人家打得还是好看的，漫威超级英雄电影能卖到全世界，这个打得好看绝对是其中重要一个原因。
而国内武侠剧和仙侠剧的“侠”字，那些年轻明星主演的武侠剧，仙侠剧早就是披着各种题材的名头在谈恋爱，“侠”早就被完全解构掉了，大女主朝堂权谋全靠男性角色莫名其妙爱上女主角，然后莫名其妙让给女主角，江湖，众生和六界又何尝不是如此。主角就是打着朝堂，江湖和众生的旗号，实际上就是几个人的爱来爱去的。
《天龙八部》被骂是翻拍太多了，和经典比较被骂非常正常。
《雪中悍刀行》目前来看最严重的问题是“武力”的表现最为严重，可以说口碑崩塌一半都是因为它，导演还谜之自信不知道错误。另外一半“侠”字上面，剧情改编如果从电视剧角度倒不算太烂，但这个剧情的缺点也非常的明显，这个就不是三言两语能说清楚的了。
大概来说就是编剧和片方利用《庆余年》的成功企图嫁接在这部电视剧上。这个风格明显和这个小说不符合，原著本来也有不少问题。同时这位导演明显想要把控它认为的原著的“意境”，也就是绿色的滤镜，再到慢动作带来的意境，最终放大了所有的问题，导致评价几乎就崩了。
这个动画《凡人修仙传》为何能受到好评？限于篇幅就不再展开了。虽然也有一些缺点，结果就是动作还原和原著精髓这两点做得比较好，比真人版电视剧好多了，这个有空再单独做一次分析。
最后，大家如何看待《雪中悍刀行》和《凡人修仙传》呢？