有人说：这一生最怕的，就是在某个瞬间听懂了他的歌。
这个他，是谁？
是Eason，陈奕迅。
Eason出道25年了，诞生的金曲数不胜数。可以说，他是21世纪香港乐坛当之无愧的K歌之王。
无论是谁，二十几、三十几、还是四十几，都能在他的歌声中听到爱情、友情、亲情甚至人生。
他的每一首歌，或安静或癫狂，却总能直击人心，然后留给听者或哭或笑，或快乐或心酸的体验。
有人说，少年不懂陈奕迅，听懂不再是少年。
不过这一次，他给我们带来的这场最特别也最浪漫的线上演唱会。
无论是不是少年，你都会被触动。
从日出到日落，这个男人永远都在做浪漫的事
7月11日早上6点整，如果你在这个周六的早上也起来了，会发现：原来全世界都在早起看陈奕迅。
7月11日，陈奕迅直接颠覆演唱会的一般形式，同一天在香港连开了两场线上演唱会，时间分别在早上6点和下午5点，正好是在日出和日落时段。
这么别开生面的演唱会形式，是他给世界，给歌迷最浪漫的礼物。
虽然能一天连着看两场Eason的演唱会是很爽，但是这个时间点，也真的太折磨人了。
下午5点还好说，早上6点就开唱，这不是逼得人定闹钟才看得到的节奏吗？
说起来，这个时间点也是有讲究的，时间点的选择恰恰好是Eason这次演唱会举办的初衷。
“日出日落便是一天，无论今天怎样困难，明天太阳还会升起，希望大家有信心、有勇气，相互扶持共度难关。”
不得不说，放在疫情还未彻底消除的当下，这场演唱会真的来得太及时了。
其实除了能够更有力量走下去，演唱会时间点的含义也相当浪漫。
清晨6点的演唱会，从天黑唱到天亮，陪你看城市亮光。
傍晚5点的演唱会，再从天亮唱到天黑，和你看城市灯光。
这两个特殊的时间点，正应了那句“爱在黎明破晓前，爱在日落黄昏时”。
看吧，不仅是歌，这个男人永远都在做浪漫的事。
02、一小时太短他话很少，却把想说的话都藏在神仙歌单里
在演唱会开始之前，因为时长只有1小时，我们都在猜，Eason会选哪些歌来唱。
结果当然是猜不透。
毕竟这次的歌单真的是出乎意料，绝对的神仙歌单。
从开场致敬在场好友的《与你常在》到《天使的礼物》再到晚场的《沙龙》《后台》，每一首几乎都是“极富意义”的“活久见”歌曲。
而且，整个演唱会过程，他话很少，几乎没有过多的寒暄。
将近1个小时下来，完完全全就是一场纯享版演唱会。
之所以他没闲聊，或许是因为他把想说的话，都放进这份歌单里了。
虽然是一场室外的演唱会，可场面阵仗一点不输给室内。
Eason带来了他音乐好友，用一首《与你常在》热场，也在字里行间对这帮好友流露出肺腑之言。
哦，原来第一份浪漫是给他的“战友”的。
“一天一夜了，谁能听到蝉在叫；
街灯醒悟该休息了，要多得破晓。”
唱这首歌的时候，维多利亚港刚刚开始被照亮，看着天空一点点变亮，看着太阳一点点从山的那边跃起，这景象，正应了这首歌名——《太阳照常升起》。
而歌曲的意义，则像Eason在之前说的：
你不会知道新的一天是好是坏，正如地球不会因为你的心情而改变，生活仍要继续，太阳照常升起，但我相信无论好坏，始终都会过去。
这首歌无论是歌词还是曲调，都温柔且温暖。
在这次演唱会之前，它就一直被歌迷称作是“沧海遗珠”。
这回一听，果然如此。
《相信你的人》是破晓演唱会里唯一一首国语歌，虽然一直觉得Eason的粤语歌更有味道，但这首歌在第一次听的时候就被震住了。
毕竟，谁不需要“一个相信你的人”。
日出场在柔和的歌声和Eason俏皮的“see you later”中结束，我们等的是让人更加期待的日落场。
当一首炸裂《幸灾乐祸》出现，无疑是对今年疫情最好的反应。
“大祸迫出你冲劲，反弹再致敬”，我们现在要的就是那份勇敢和乐观。
而在前奏音乐的渲染下，Live版的《你给我听好》更是彻底唱出了曲的忧伤，词的孤独还有唱歌的人的控诉。
之后Eason坐着缓缓唱来的《防不胜防》，一句“在你的唱机放低唱片是我，算是暗中一起分享过首歌”，是不是有一种被隔空表白的感觉。
如果说日出场给人印象最深的是和太阳一起出现的《太阳照常升起》，那么日落场里的这首《夕阳无限好》，即是对日出场的呼应。
突如其来的夕阳插入，配合观看直播时我们看到的风景，情真意切的体会到了什么是“夕阳无限好，天色已黄昏。”
再然后是久违的《沙龙》，紧接着是有故事的《后台》，这两首宝藏歌曲，把Eason的顽皮属性暴露无遗，听几遍都不嫌腻。
在唱到这最后一首《我们万岁》时，Eason忘词了，愣是把《我们万岁》唱成了《我们忘词》。
看吧，以前那个Eason又回来了，他果然忘词了，但他笑了。
笑得傻乎乎的，还是笑的那么少年，也笑的那么放肆。
不过这首歌后，演唱会就结束了。
1小时，太短了。
12首歌，不够听。
陈奕迅这三个字，就是最浪漫的存在
这两场Eason演唱会注定会成为是他最特别的演唱会之一，也会是我们听过将永不忘记的演唱会。
实际上，这一场演唱会的到来，无论是对歌迷还是陈奕迅本人，都显得难能可贵。
因为疫情的关系，原定去年11月底在香港红馆举办的Fear and Dreams的演唱会，和原定4月在上海举办的巡回演唱会接连取消。
为了弥补歌迷心中的遗憾，也为了让所有人从这场对抗疫情的战役中振作起来，就有了这场线上演唱会。
TME live 此前已经举办过多场音乐会了，从林俊杰到杨丞琳，从室内到室外，从歌手到剧集，他们什么都试过。
每一场演唱会，每一个歌手，TME live都量身为他们定制舞台。
有配合好友趴氛围的生日会，有契合演唱会主题的现代感设计，也有满足剧迷的演员齐聚。
上一次线上演唱会，他们为刘若英挑选了大戏院场地。
奶茶温暖的声音配上大戏院复古色调的置景，只要奶茶的情绪稍微一带，我们就像走进了一部文艺台剧的现场，分分钟就能动情。
难怪这场演唱会，能让1.5亿人隔着屏幕落泪。
这次，Eason的演唱会被安排成了两段。
一个在破晓前，尚未繁华起来的维多利亚港边，一个在日落时，空荡无一人的红馆体育馆内。
这个选择，是主动，也是被动，最终留给我们的只有感动。
看惯了他在灯光华丽的舞台上放肆演唱，这回只是在半明半暗的光线的映衬下，没有夸张的服装，只有被海风吹起的衣摆和发丝。
但那个握着话筒唱歌的他像极了意气风发的少年，反而更有生命力和感染力。
这一幕，真的让人隔着屏幕都被戳得感动泪流。
而日落场演唱会，Eason站在空荡荡的红馆中间，和自己的好友一起唱歌。
唱最后一首歌前，他说“没有观众，好怪啊”，言语和深情里无一不透露出对红馆盛况地深深怀念。
记得在演唱会正式开始之前，Eason发过两条预告宣传短片。
短片中，他说的全是关于红馆的故事。
他记得第一次去那里是爸爸带着去看谭咏麟的演唱会；记得后来又看过张学友和吕方、张国荣、梅艳芳的演唱会；
每次开演唱会之前，会到观众席听一听声音；在开演唱会时台前面对观众、幕后跟工作人员互动的细节。
可现在，红馆已经空了很久了，短片中他落寞的背影和如今没有观众的独自狂欢。
对每一个喜欢他，喜欢音乐的人，真的一下就能被戳中泪点。
所以这句“没有观众，好怪啊”也是说给红馆的情话，但也能一下击中隔着屏幕的听众的心。
或许只是因为，陈奕迅这三个字，就是最浪漫的存在吧。
最后想说，感谢TME live和陈先生今天陪我们做了一个小时的梦。
这一个小时，会让我们感激，自己那颗又老了一天的心，还在照常跳动，而明天的太阳，也依然照常升起。
这样浪漫的美梦，我们真的希望还能再有。
当然，我们更想要的是，能够亲眼看到他，然后说上一句：
好久不见！
