导语：金华亚美觉得，只要有心提高演技的演员就是个好演员。
杨幂在节目《明日之子》中，被问及演技的问题时，她说到，这个得慢慢来。今天小编就给大家讲讲杨幂演技的变迁史。
第一阶段 神雕侠侣——仙剑三 演技被认可阶段
神雕侠侣里的郭襄：清新可人，娇俏灵动
《笑着活下去》身患绝症的妹妹：表情生动 感情到位
《仙剑》分饰两角 雪见和夕瑶 完成度比较好
杨幂演绎的内心复杂的角色让人印象比较深刻，最喜欢《笑着活下去》里的妹妹
第二阶段 《宫锁心玉》爆红阶段 大量接戏，但质量较差，对她演技的质疑就是从这时候开始的
一年时间，杨幂演了《唐宫美人天下》《命运交响曲》《大秦直道》《相逢何必曾相识》《新京城四少》《洪武大案》《画皮》等电视剧，还参加了《孤岛惊魂》《东成西就2011》等电影的拍摄。
第三阶段 小时代——现在 演什么不像什么，演什么都是“杨幂”
《翻译官》
《我是证人》
《小时代》
一张图一部作品，如果不点明，是不是根本看不出来？
而且，杨幂在《绣春刀》里的演技明显有进步。她的演技问题应该是和接片太多，没有心思打磨角色，有关系。从杨幂最近接片的量来看，她自己应该也认识到了前期人气换资源的弊端，正在慢慢调整。金华亚美说，只要有心提高演技就行，总比那些一心在娱乐圈捞钱的好多了。你说，是吧？
王亚非 资料图
日前，安徽出版集团原党委书记、董事长王亚非因严重违纪被开除党籍。通报显示，王亚非身为党员领导干部，理想信念丧失，集政治上蜕变、经济上贪婪、生活上腐化于一身。但讽刺的是，这样一名贪腐官员，在落马前，还是一名“网红”，经常在自己的社交账号上发表一些励志的文字，一副充满正能量的样子。
表面阳光，背后阴暗；人前儒雅，人后贪腐。王亚非可以说是一个“两面人”的典型。近年来查处的案例中，这样的官员不在少数。不少腐败分子在任时，常在公开场合表示自己对腐败深恶痛绝，声色俱厉要求下属要廉洁自律，听起来慷慨激昂，实则是口是心非。有的腐败分子深谙宣传之道，定期要在报纸上露个脸，去哪里都要求记者随同。还有的喜欢给自己冠上文人雅士的头衔，“雅好”虽则不少，却不是真正用来陶冶情操的，而是以此文过饰非、制造假象。
王亚非曾在微博上写道：“有趣味的创意，有腔调的故事，有原则的人，融在一起就成了有意义的事业……”真不知道，一个贪污腐败，把江湖义气带到组织生活，搞“小圈子”和“一言堂”的官员，所谓的原则在哪里，有意义的事业又是什么？济南市委原书记王敏落马后曾自省：“台上一套，台下一套，说一套，做一套；人前是人，人后是鬼。”真实展现了这些“两面人”的“分裂症”。心里越是发虚便越想掩饰，行为越是贪婪便越想通过各种方式制造良好形象。可假的毕竟是假的。戏演得再好也终要落幕，妆化得再浓也有卸下的时候，台词再精美也不能代表客观事实。言不由衷、虚与委蛇终究是没有内里支撑的花架子，如同一株植物，根子腐烂了不去治理，只在花朵上浇水明显是舍本逐末。
公开资料显示，王亚非很看重“商人”的标签，“我是商务出身，我更看重运作，只有运作，才能产生四两拨千斤的力量。”靠运作能成就一个企业，但成就不了一个人。尤其对于党员干部而言，如果不去踏实干事，不去严于律己，不重视自己的“内部建设”，反而把精力放在权力运作、关系运作、文字运作上面，不仅运作不出好形象，还会落得和“王亚非们”一样的下场。
（原题为《演技再好终会落幕》）
以下为网友评论：
网友“哲学牛”：可悲
网友“YU UR”：欺骗党
网友“零待遇”：分裂的“两面人”！
网友“鱼水之梦”：演员。
(1970-01-01)
最近正在热播的青春剧《夏至未至》可是深受观众们的喜爱，尤其是白敬亭在剧里饰演的男二号陆之昂更是圈粉无数，小白不俗的演技再加上本色出演的青春朝气，给观众们一种感同身受的感觉，谈到演技就不得不说说现如今很多年轻演员演技被批这一现象了，针对这一问题白敬亭也发表了自己的看法。
白敬亭剧照
由陈学冬、郑爽、白敬亭主演的青春偶像剧《夏至未至》最近正在湖南卫视热播当中，这部剧凭借原有的小说群众基础，再加上几位主演具备的超高人气，使得电视剧开播之处就深受观众们的喜爱，尤其是男二号陆之昂的扮演者白敬亭，他穿着白色衬衫，骑着单车帅气前行，把少年时代的年轻朝气演艺的淋漓尽致，即便是原先对他并不怎么熟知的观众，也因为这部剧中他的表现而被其圈粉。
白敬亭剧照
在最新剧情中陆之昂因为母亲的去世而失声痛哭，很多观众看到后都很心疼，谈到自己拍摄的这段哭戏，白敬亭表示：“我不太会用表演技巧去哭，必须慢慢去感受、理解人物，沉浸在环境中情绪才能表达出来。”至于被问现在很多年轻演员演技总是被外界批评的现象，白敬亭却表示有批评是好事，“这样能让我们更多的审视自己，是不是应该更努力些才能得到应有的尊重和认可。”今后自己就会多多磨练演技，先把基础功给打扎实了，多向前辈学习。
以下为网友评论：
网友“1033324027”：白敬亭真棒!
网友“U73290097”：我白真棒，又帅演技又好
网友“草莓啵贤”：在谁的青春不迷茫就被圈粉了～
网友“U153030384”：从+匆匆那年+到+夏至未至+一路陪伴你
网友“U100536015”：大爱我白，男神
(2017-06-25)
6月25日晚，第20届上海国际电影节落下帷幕，黄渤凭《冰之下》拿下金爵奖影帝。虽然黄渤是一位有目共睹的演技派，但从2000年出演第一部作品以来，这还是他继2009年凭借影片《斗牛》夺得第46届台湾电影金马奖最佳男主角奖之后拿下的第二个影帝。所以在领奖台上，黄渤开玩笑，“沉甸甸的奖杯让我知道，老是去演喜剧片是没有出息的”。在拿下金爵影帝后，黄渤第一时间通过微信，接受小编采访，透露得奖心得。谈为何中断拍戏要休息
近两年，黄渤演的戏少了，是因为他早前曾宣布想休息一段时间。如今一回来就得影帝，是不是休息带来的好处？
黄渤：《寻龙诀》之后，就有危险感，老是这么一部接一部地戏拍，不行。你说你有没有经验，肯定有，就是大家称之为的演技，其实它也挺害人的。这种称之为技术的东西，刚开始还特别需要它，后来慢慢多了，就会发现会了这三板斧好象能应对好多的事，就开始用这三板斧来应对所有的角色。这就是大家为什么会觉得一个还不错的演员慢慢地怎么就一直这样了。我也是怕这个圈子慢慢地套在自己身上，因为它太简单太容易了。时间长了以后，它让你对表演失去了乐趣，这就坏了。
所以，想停下来做一些不同的尝试，从《亲爱的》开始吧，一直以来或多或少都在尝试不同的东西。但还是想停下来做一些总结。
黄渤凭《冰之下》拿得影帝，评委会给出的评价是“他用极简主义的表演方式，完美地表达出了人物内心的复杂情感与思想，他用富有洞察力的表演，为故事的张力做出了贡献。”
黄渤：这是自己的一个目标，当然希望用最简单的方式。就像高手过招，也没见高手怎么着，对面的人就倒下了。能做到这样是最好的，也就是不要用那么多平时惯用的技巧，歇斯底里也好，大悲大喜也好，简简单单地能够把生活中提炼出来的东西，用最简单的方式，也不用那么触目惊心，就可以给人留下清晰的人物印象，这就挺好的。当然这不是千篇一律，只是其中的一种方法。
我并没有觉得这部戏（《冰之下》）演得有多好，但是它是一个过程，慢慢地尝试没有那么激情，没有那么奔放，没有那么失声痛苦，用普通的线条勾勒出大家认可认同有感受的人物。
至于领奖的时候说演喜剧没有出息。是喜剧演员很难拿奖，现在不演喜剧就拿奖了呗。这从国内到国外都是这个样子，从金凯瑞到周星驰，这个现象好像一开始就被大家默认了，所以今天就对大家开个玩笑。
谈获奖心情
黄渤：慢慢对得奖想得也比较明白最。有了就你就皆大欢喜，高高兴兴，和大家一起庆贺。没有也很正常，这并不是你付出了就一定会给予你的。我说得奖是成长路上的助燃器，而不要成为目的地。在这过程中得奖可以不断给你点鼓励，让你兴奋起来，这是个好事。但它毕竟不是竞技体育，不是1加1等于2的事，每个人都有不同的感受。对它客观些就好。
谈票房号力
黄渤：我不认为有什么票房号召力。其中当然有你的努力，有时候是运气，碰到好的剧本，好的对手，好的档期。这两年没接戏也是因为这个事。开始感觉到所谓的票房它在起作用了，开始慢慢地绑架你，当你接一个戏会开始衡量，这会不会好呀，会不会有风险呀。就变得在自己有经验的小范畴里面，可以找到投资，合作伙伴也都保险的这种项目去做。时间久了，你就永远在那个框框里，会觉得乏味。同时，对觉得票房有危险，口碑有危险，或者这个角色你的能力实施有危险的，你都会产生抵触和刻意避免。这就不太好了，创作的乐趣就在于对于一个未知的，一个不太可能完成的尝试。你每次的获得，每次的超越，每次的完成和刻服，它都会给你带来喜悦。这才是创作应该有的喜悦。票房和奖项当然也是一种喜悦，但慢慢把这种喜悦覆盖了别的喜悦，就得不偿失了。
所以有时候人也要活得自私一点，没办法完全完全为观众服务。所谓为观众服务，其实是你能不能跳到第二个阶段去为观众服务。这首先你要遵从自己的内心，先能够找到更加充沛的力量。谈小鲜肉
在上海电影节的颁奖现场，段奕宏在台上跟导演曹保平说，能不能多给我们这样的演员一点活儿，不要都给那样的演员（小鲜肉）。电影节期间，冯小刚陆川导演也都抨击了那些只有流量没有演技的偶像艺人，认为搞坏了表演生态。
黄渤：小鲜肉其实就是年轻演员嘛，它是在这个市场里面客观存在的。它能够有那么大的流量，说明市场是真的需要它，有它的受众和群体，存在是有道理的。目前出现的问题是因为市场急剧膨胀，市场需求也是急剧膨胀。年轻、靓丽、帅气不是一个坏事，我觉得这些问题不能单纯归结为某一个演员，它是一个整体现象，这现象的催生都有它的本质原因，其实我觉得对这个问题也没有必要太担心。因为市场总是需要一些年轻演员出现，突然需求量过大，一下子出来这么多年轻演员，他们的市场机会又很好，可能没有那么多的时间去历练，而且市场的不正常又催生了这种状态的漫延。我说不用担心，是因为时间长了慢慢都会矫正过来。随着戏越来越多，年轻演员也会更多，一些年轻演员从戏里得到锻练，会自省努力，慢慢从一张白纸变成有演技的演员。回想最早的时候，我才入行不久，那时候的一些老演员前辈，也对像我们这样的年轻演员充满了担忧和危险感。但在这个过程中也会出来一些有演技的，有责任感的，有能力的演员。时间会优胜劣汰出一些好的年轻演员。谈做导演
在上台为金爵奖影帝感言时，黄渤也透露自己第一部导演也正在拍摄中。
黄渤：演员是电影里面的一个环节，也有表达的空间，但跟导演有不同之处。当导演导这部戏，七八年前就想弄了，觉得特别好玩，想起来就兴奋，就想做。目前当导演对我来说是有点难度，但又会让你兴奋起来，这是我特别看中的。尝试肯定有风险，不尝试就可以舒舒服服。自己给自己找这个危险，但做导演不是想赶这个热闹，即便有风险我也愿意去尝试，因为喜欢，因为觉得它好玩。
(2017-06-27)
徐静蕾向来以洒脱独立霸气的形象出现在外人眼前，看上去比较文弱的她，内心却藏着一个十分独立的“大女人”形象。
最近随着宋丹丹陈道明老一辈艺术家评价当红小鲜肉们的演技，让一众小鲜肉纷纷走上风口浪尖。诚然，面瘫脸，耍酷，耍大牌等等标签，都表明如今小鲜肉已经不再像刚刚出道一般走到哪就被追捧到哪里，演技是否在线一度成为了他们面临的首要危机。
但是老徐如今却站出来为他们说了句公道话：其实还是观众不在乎。
老徐说：其实不能怪他们，专业的人会从专业角度出发，但观众不觉得有什么问题，电影走向市场化，很多事情都是观众决定的，说到底是观众不在乎，等观众有一天觉得他演得不好，他就没有市场了。
当然演员有自我要求是另外一回事，我是电影学院的老师，我对我的学生有要求，比如说你演一个角色，后期配音不是你，这个在我看来是不能拿奖的，因为你没有真正完成这个角色，但现在好像奖项也不是特别在乎这些，教育是一回事，但他们走到社会上是怎样又是另外一回事，人各有志。
看来老徐对新人要求更多的是几分历练和宽容，但是也有着自己独特的硬标准，确实，在如今观众决定明星的环境下，明星们一般会选择去主动迎合观众们，而不是坚持自我，而一味坚持自我的结果无非就是被冷落被抛弃。
老徐还说：我一直觉得好的演员具备共性，比如有好的理解力、对人的观察，自己情感记忆的带动等。我自己也是演员，观众很容易把演员标签化，这就是后来我为什么不喜欢演戏，把我固定了，比如我演了一个《将爱情进行到底》，就有很多人以为我是里面那样的，好多偶像剧来找我，其实那不是我自己，都是演出来的。
看来不受拘束，坚持自己，又主动看到市场的要求才是徐静蕾自身最大的特点，当年徐静蕾选择在事业当红的时候选择退出，继而转战导演届，又读书出书唱歌做音乐，这种魄力又能能几个人有呢？
最近老徐又首次尝试导演动作片《绑架者》，那个文艺的老徐如今也开始挑战自己的不可能，剧组莅临暨南大学，徐静蕾携主演白百合明道黄立行为自己的影片造势。
如此阵容，不知道拍出来的结果是否和老徐口中的霸气洒脱一致呢，老徐能否又从自己的理念中为大家带来佳片呢？让我们拭目以待吧。
(2017-03-23)
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